Anna a Šimon Domček 33 krokov režisérske dvojice Zľava producent Jiří Konečný, Anna Domček a Šimon Domček na MFF Karlove Vary. Foto: Filmservis Karlove Vary

5 otázok pre Annu a Šimona Domčekovcov

Písmo: A- | A+

Milan Daniel síce prežil vlastnú smrť, ale následky osudného dňa si v sebe nesie stále. Trinásť rokov po tom, ako utrpel ťažké zranenie hlavy v rámci rasisticky motivovaného útoku, majú jeho útočníka prepustiť. Čo takáto chvíľa vzbudzuje v traumatizovanom mužovi, pýta sa film 33 krokov, ktorý nakrútili Anna a Šimon Domček. Snímka na pomedzí hraného filmu a dokumentu mala svetovú premiéru na MFF Karlove Vary. Získala tam Zvláštne uznanie poroty v sekcii Proxima. Od 8. októbra 2026 je film 33 krokov aj v slovenských kinách.

Ako ste sa dostali k príbehu Milana Daniela?

Šimon Domček: Dal som sa do reči s jedným tvrďákom v staničnom bufete v Břeclavi, keď som cestoval. Veľmi som sa ho bál. Mal som pocit, že odo mňa bude chcieť peniaze alebo mi nejako ublížiť. Keď som videl jeho zjav, napadlo mi, že mu ponúknem, že študujem na filmovej škole a či by si nechcel zahrať vo filme nejakú menšiu rolu. Prišlo mi to ako super nápad – že  potom budem vlastne jeho filmový kamarát a on mi neublíži. Potom mi porozprával svoj životný príbeh a veľmi sme sa spriatelili.

Kedy a prečo ste sa rozhodli nakrútiť ho ako hraný film a nie ako dokument?

Šimon Domček: Chceli sme štruktúrovaný scenár, thriller a organizovanú dekupáž. Zároveň nás veľmi bavila predstava pomiešať Milana s profi hercami. Bola to výzva.

Ako sa zrodilo rozhodnutie, že ho budete režírovať spoločne?

Šimon Domček: My robíme všetko spoločne. Zlé jazyky by tvrdili, že Anna sa vyzná v Tennessee Williamsovi a Faulknerovi a rozumie vzťahom a ja točím tie nočné cesty keď prší s tou experimentálnou hudbou.

Anna Domček: To bola možno pravda, keď sme sa spoznali, teraz si ukazujeme zaujímavé diela navzájom už osem rokov a nejako si formujeme vkus.

Ako ovplyvnilo podobu filmu to, že v ňom účinkuje skutočný protagonista?

Šimon Domček: Ťažko povedať. To, že boli skutočná rodina, spôsobilo, že nie vždy sa dal točiť všetky obrazy. Ak mali medzi sebou konflikt, nešlo točiť tie veselé obrazy. Ale my sme chceli fakt surový herecký výkon, neorealizmus ako Franco Citti. Veľa hercov sa snaží dostať do toho bodu, ale je to vzácne miesto.

Prekvapil vás úspech a prijatie filmu v Karlových Varoch?

Šimon Domček: Rozmýšľali sme, na ktorý festival budeme film smerovať.

Anna Domček: Je to krásne, že nás vzali do Varov a mohol prísť štáb aj s Milanom. Milan a jeho rodina sa mohli zúčastniť diskusií, mohli sme to spolu osláviť. A prijatie bolo fakt krásne aj od publika aj od organizátorov. Dodnes cítime takú tichú vďaku.

Prečítajte si tiež tému o režisérskych dvojiciach.

Zľava český producent Jiří Konečný a slovenská režisérska dvojica Anna Domček a Šimon Domček na MFF Karlove Vary. Foto: Filmservis Karlove Vary

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

recenzia Digger Tom Cruise a Riz Ahmed vo filme Digger. Foto: Itafilm/Warner Bros. Pictures

recenzia Digger

Alejandro González Iñárritu sa vo svojom najnovšom filme Digger pokúša rozpovedať hneď niekoľko príbehov cez optiku znepokojivo aktuálnych otázok. Primárnym ohniskom je príbeh ropného magnáta, ktorého bezohľadná chamtivosť a absolútna absencia morálnych hraníc privádzajú svet k totálnej environmentálnej skaze. Hlavný hrdina Digger predstavuje dokonalé stelesnenie karikatúry človeka zaslepeného mocou – ide o antagonistu v tej najextrémnejšej a najgrotesknejšej forme. Jeho charakter zrkadlí celý prehnitý svet, ktorý ho obklopuje a živí. Je to bizarný egoista a cynik. Bezočivo sa pridŕža toho jediného, čo miluje. Ilúzie, že práve on patrí medzi nedotknuteľnú hŕstku vyvolených, ktorá má právo rozhodovať o hodnote života a existencii samotnej planéty. Avšak v momente, keď sa divák usadí s očakávaním klasickej lineárnej drámy, nastáva doslovný a prekvapujúci zlom, v ktorom nekompromisným pádom štvrtej steny Iñárritu strháva odstup a stavia nás zoči-voči našej spoluvine. Svojou podstatou ide o dielo vyhýbajúce sa šablónam bežného mainstreamu. Zároveň však disponuje dravosťou a energiou, ktorými je schopný osloviť aj širšie publikum. Zaujímavá je najmä spleť dejových liniek. Ich funkčnosť spočíva v tom, že si každá z nich drží svoje tajomstvo až do úplného záveru. Tvorcovia nám tak informácie dávkujú s rafinovanou presnosťou podľa toho, koľko daný okamih vyžaduje. Vďaka tomu pointa zasiahne diváka v správny...
Keby sa holuby premenili na zlato Záber z filmu Keby sa holuby premenili na zlato. Foto: guča films

Nemožno túžiť po niekoho triezvosti viac, než on sám

Česko-slovenský dokumentárny film režisérky Pepy Lubojacki Keby sa holuby premenili na zlato je českým kandidátom na Oscara. Premiéru mal na festivale v Berlíne. Odniesol si odtiaľ dve ocenenia, vrátane ceny pre najlepší dokumentárny film. Odvtedy získal aj viacero ďalších cien a od 8. októbra je aj v slovenských kinách. Protagonistom filmu Pepy Lubojacki je jej brat David. Žije v podstate na ulici a bojuje so závislosťou od alkoholu. Závislosťou trpia aj ďalší príbuzní režisérky. „Ostrakizácia ľudí žijúcich so závislosťou a so skúsenosťou života na ulici často prehliada faktory, ktoré prispievajú k vzniku a rozvoju závislosti, ako medzigeneračná trauma, trauma v detstve či dospelosti, chudoba alebo sociálne vylúčenie,“ hovorí Pepa Lubojacki. „Filmom som chcela poukázať na zaužívané presvedčenie, že ide o zlyhanie vôle, a naopak ponúknuť citlivú perspektívu prostredníctvom trauma-informovaného prístupu. Takú, ktorá sa na môjho staršieho brata a bratrancov žijúcich na ulici a so závislosťou pozerá cez spomienky, spoločné detstvo a lásku a ukazuje ich ako komplexné bytosti s minulosťou, snami a obavami,“ pokračuje filmárka. „Tento prístup nevníma závislosť ako osobné zlyhanie, ale ako možnú reakciu na bolesť, odcudzenie a nenaplnené citové potreby. Je však pre mňa dôležité ukázať aj to, aké je byť dieťaťom alebo súrodencom človeka so závislosťou. A že je potrebné premýšľať...
Zobraziť všetky články