Viktor Kubal: Krvavá pani . Foto: SFÚ

Krvavá pani Viktora Kubala má novú hudbu

Písmo: A- | A+

Pre klenot československej animovanej tvorby zložila novú hudbu losangelská umelkyňa claire rousay.

Druhý celovečerný film Viktora Kubala Krvavá pani (1980), inšpirovaný známou legendou o Čachtickej panej, dostal novú hudobnú podobu, ktorú pre film skomponovala losangelská umelkyňa claire rousay. Jedinečná projekcia filmu spolu s koncertom claire rousay sa uskutoční v Kine Lumière vo štvrtok 3. apríla o 20.00 hod. Po úspešnej premiére v Belgicku to bude prvé a jediné uvedenie filmu s novou hudbou naživo na Slovensku.

Krvavá pani je animovaný film o zločine a láske, na pozadí romantického ľúbostného príbehu s prvkami komiky i tragiky zachytáva večný boj dobra so zlom. Kreslené spracovanie legendy z Čachtického hradu patrilo v čase svojho vzniku k divácky najúspešnejším slovenským filmom v kinách.

Ide o autorský film, v ktorom prínosy tvorcu sú neodškriepiteľné a zasluhujú si úctu. Napriek redukovanej kresbe a limitovanej animácii dokáže Kubal gradovať napätie a zahrať aj na emocionálne struny diváka. Dobre odpozorované prvky hororu spojené s prirodzeným Kubalovým vzťahom k paródii, vytvorili z filmu Krvavá pani svojráznu syntézu oboch žánrov,“ hovorí o filme publicista a dramaturg Rudolf Urc, autor publikácie Viktor Kubal. Filmár, výtvarník, humorista (ASFK, SFÚ, 2010). Podľa neho je „Kubalovo dielo ukážkou dobrého vkusu a kultivovanej rozprávkovej arabesky, priebežne korenenej inteligentným humorom“.

Film Viktora Kubala Krvavá pani zarezonoval aj v zahraničí. V roku 2017 mala jeho digitálne reštaurovaná podoba svetovú premiéru na prestížnom festivale klasického filmu Lumière Lyon vo Francúzsku. „Niekedy v roku 2018 sa mi ozval Wouter Vanhaelemeesch, hudobný promotér a kurátor programovej sekcie Filmového festivalu v Gente pod názvom Videodroom, ktorá sa špeciálne venuje projekciám legendárnych klasických, kultových filmov s novo komponovaným soundtrackom, ktorý je počas festivalu uvedený vo svetovej premiére naživo,“ hovorí Rastislav Steranka, riaditeľ Národného kinematografického centra SFÚ a člen programovej rady Kina Lumière.

„Ako jeden z filmov do svojej sekcie si Wouter vybral film Krvavá pani. Potom bolo ticho, prišla pandémia, a tak bol celý projekt odložený na neurčito. Až v roku 2022 sa mi Wouter opäť ozval, že by rád oživil komunikáciu a uviedol Krvavú pani vo svojej programovej sekcii v roku 2023. Bola to skvelá príležitosť pripomenúť si Viktora Kubala a jeho dielo, keďže v roku 2023 to bolo presne 100 rokov od jeho narodenia,“ vysvetľuje pozadie vzniku novej hudby ku Kubalovmu filmu Steranka. Jej autorkou sa stala losangelská umelkyňa a skladateľka experimentálnej elektronickej hudby claire rousay, ktorej albumy bývajú súčasťou rebríčkov najlepších albumov roka.

claire rousay skomponovala nový soundtrack k filmu Krvavá pani na objednávku Kultúrneho centra VierNulVier v Gente. Finálny výber padol na ňu najmä preto, že „je výnimočne kreatívna umelkyňa. Jej tvorba sa nedá len tak ľahko zaškatuľkovať, nie je stereotypická a vie veľmi príjemne prekvapiť. Presne pre tento vzrušujúci moment očakávaného prekvapenia sme sa s Wouterom Vanhaelemeeschom rozhodli práve pre ňu a s napätím sme očakávali čo prinesie,“ približuje voľbu claire rousay Steranka.

Prvé premietanie filmu sprevádzané živým predvedením skomponovanej hudby claire rousay sa uskutočnilo na filmovom festivale v Gente v Belgicku v rámci špeciálnej programovej sekcie Videodroom, ktorá sa venuje rekontextualizácii klasických filmových diel prostredníctvom novo skomponovaných soundtrackov. S Krvavou paňou claire rousay vystupovala zatiaľ iba v Belgicku, okrem festivalového uvedenia v Gente sa predstavila ešte na podujatí v Leuvene.

Steranka hovorí, že “film Krvavá pani so živým soundtrackom claire rousay som zažil dvakrát a vždy to bol jedinečný, elektrizujúci zážitok. Keď som spomínal rekontextualizáciu klasického filmu prostredníctvom nového soundtracku, tak pri filme Krvavá pani a hudbe claire to funguje ideálne. Pôvodná Lexmannova hudba bezpochyby patrí k filmu, no je skôr deskriptívna, presne popisuje nálady, čo sa vo filme deje. Claire pristúpila k filmu a jeho soundtracku prostredníctvom emócií, za základný motív si zvolila tlkot srdca. Jej hudba  odkrýva nové úrovne vnímania filmu, inšpiruje k novým interpretáciám. Vždy keď som si pozrel film Krvavá pani s jej hudbou, príbeh ma zasiahol omnoho hlbšie a emocionálnejšie.“

Živé vystúpenie claire rousay sa stretlo s nadšením. „Po skončení projekcie na festivale v Gente bolo chvíľu absolútne ticho a potom prišiel mohutný potlesk,“ spomína Steranka. „Už na druhý deň po koncerte vyšli recenzie v miestnych kultúrnych periodikách a boli viac než pozitívne. Aj na základe okamžitého pozitívneho ohlasu sa claire rousay s Krvavou paňou vrátila do štúdia a skomponovala samostatný 11-skladbový album, soundtrack Krvavej panej, ktorý funguje nielen ako sprievod ku Kubalovým pohyblivým obrázkom, ale aj ako samostatný hudobný album.“

Soundtrack s novou hudbou k filmu Krvavá pani vyšiel vlani v novembri vo vydavateľstve VierNulVier Records na vinylovej platni v limitovanej edícii 500 kusov a veľmi rýchlo sa vypredal. Jednohlasne pozitívne boli aj recenzie na album. „Takto, prostredníctvom novej hudobnej interpretácie filmu od claire rousay, sa Viktor Kubal a jeho výnimočné dielo opäť dostali nielen do európskej, ale aj svetovej pozornosti,“ uzatvára Steranka.Hovorí, že „prísľub nového soundtracku k známemu filmu je vždy vzrušujúci a publikum je ochotné nechať sa prekvapiť a viesť sa ´novým sprievodcom starými cestami´“.

  • Viac informácií o podujatí claire rousay & Krvavá pani nájdete TU.
  • Edičná produkcia Viktora Kubala na eshope Klapka.sk:
Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

MFF Benátky 2026 ceny Záber z filmu Neznáma žena. Foto: MFF Benátky

Zlatého leva získala v Benátkach Neznáma žena, ocenili aj dokument NAZA

Film Neznáma žena (Woman Unknown) dánsko-egyptskej režisérky May el-Toukhy získal na 83. ročníku MFF v Benátkach v sobotu 12. septembra Zlatého leva pre najlepšiu snímku festivalu. Film sa odohráva v Dánsku po nacistickej okupácii a druhej svetovej vojne. Jeho hrdinka sa má vydávať za bohatého vdovca, má však tajomstvo. Počas vojny mala románik s nemeckým vojakom. „Neznáma žena skúma tému ženského tela ako bojového poľa, a to optikou takzvaných horizontálnych kolaborantiek – mnohých žien v Celej Európe, ktoré počas druhej svetovej vojny udržiavali intímne vzťahy s vojakmi okupačnej armády a po vojne za to znášali tvrdé následky,“ uviedla režisérka. Protagonistku jej filmu stvárnila dánska herečka Mathilde Arcel. Za svoj výkon získala Volpiho čašu pre najlepšiu herečku. Cenu pre najlepšieho herca si odniesol John Malkovich za úlohu agenta v britsko-americko-čilskom komediálnom trileri Martina McDonagha Wild Horse Nine. Strieborného leva – Veľkú cenu poroty udelili snímke Possible Love kórejského filmára Chang-dong Leeho o dvoch manželských dvojiciach. Strieborného leva za réžiu získal pôvodom ruský filmár Ilja Chržanovskij za snímku Dau. Venuje sa v nej fyzikom, ktorí vyvinuli sovietsku atómovú bombu. Snímka vznikala dve desaťročia. Podľa neho nie všetci verili, že film, na ktorom spolupracovalo okolo 2000 ľudí, dokončí. Cenu venoval Charkovu a Ukrajincom, ktorí bojujú v strašnej vojne. A takisto svojej mame, ktorá sa na Ukrajine narodila. Rekordný...
Cinematik 2026 ceny SFÚ Igor Luther. Foto: Punkchart films

Víťazmi Cinematiku 2026 sú Fatherland, Igor a potom a Musíme prežiť

Najlepším slovenským dokumentom na MFF Cinematik 2026 sa stal portrét zosnulého kameramana Igora Luthera Igor a potom v réžii Ivana Ostrochovského. Ceny festival vyhlásil v sobotu 12. septembra. Pokračuje však až do nedele, keď uvedie tiež ocenené snímky. Neskôr ešte vyhlási víťaza ceny publika. „Igor Luther bol fascinujúci a komplikovaný človek, ktorý žil v komplikovanejšej dobe ako žijeme my a napriek tomu sa tej komplikovanosti nebál a v podstate sa z nej tešil a bral to ako výzvu meniť veci k lepšiemu a pre mňa to je veľmi inšpirujúce,“ povedal režisér a producent snímky Ostrochovský pri preberaní ceny Cinematik.doc. O cene rozhodovala trojčlenná medzinárodná porota – distribútorka Michaela Čajková, kameraman Norbert Hudec a filmový kurátor Christopher Small. Snímka Igor a potom vznikla v slovensko-českej koprodukcii. Jej koproducentom je Slovenský filmový ústav. Svetoznámy slovenský kameraman Igor Luther stál za kamerou v snímkach ako Vtáčkovia, siroty a blázni Juraja Jakubiska, Plechový bubienok Volkera Schlöndorffa či Danton Andrzeja Wajdu. Snímka Igor a potom vznikala pôvodne pod názvom Autoportrét a mal ju o sebe nakrútiť sám Luther. Nakoniec túto úlohu na seba prevzal Ostrochovský. „Igor bol už posledné dva roky svojho života vážne chorý a pochopili sme, že ten film musíme natočiť my. Bolo pre nás nepredstaviteľné, aby dokument o v podstate najúspešnejšom slovenskom filmárovi nevznikol,“ povedal Ostrochovský pre Filmsk.sk po uvedení...
Zobraziť všetky články