Berlinale 2026 Pepa Lubojacki Režisérka Pepa Lubojacki pri preberaní cenu za najlepší dokument. Foto: Berlinale

Najlepším dokumentom Berlinale 2026 je česko-slovenský film Pepy Lubojacki

Písmo: A- | A+

Medzinárodný filmový festival Berlinale 2026 sa skončil v sobotu 21. februára vyhlásením víťazov. Zlatého medveďa pre najlepší film v hlavnej súťaži získala nemecko-francúzsko-turecká dráma Yellow Letters režiséra İlkera Çataka. Cenu pre najlepší dokumentárny film udelili česko-slovenskej snímke Keby sa holuby premenili na zlato režisérky Pepy Lubojacki.

Oscarová kvalifikácia

O cenu pre najlepší dokumentárny film sa uchádzalo 16 snímok naprieč rôznymi sekciami Berlinale. Snímku Keby sa holuby premenili na zlato uviedol festival vo svetovej premiére v sekcii Forum. O cene rozhodla trojčlenná medzinárodná porota. Víťazstvom sa film kvalifikoval do oscarového súboja v kategórii dokumentov. Cena je zároveň spojená s finančnou odmenou 40-tisíc eur pre režisérku a české producentky Kláru Mamojkovú a Wandu Kaprálovú zo spoločnosti CLAW films. Slovenským koproducentom je Matej Sotník zo spoločnosti guča films. „Odmenu využijem na podporu brata, aby mohol mať dôstojné bývanie mimo systém ubytovní, ktorý zarába na tom, že nemáme dostupné sociálne bývanie a na tom, že čelíme bytovej kríze,“ povedala režisérka Pepa Lubojacki v rozhovore pre idnes.cz.

Práve režisérkin brat a bratranci, ktorí bojujú so závislosťou, sú protagonistami filmu Keby sa holuby premenili na zlato. Pepa Lubojacki ich niekoľko rokov zaznamenávala na telefón. Jej film získal v Berlíne aj Caligari Film Award. Rozhodla o nej takisto trojčlenná porota. Cena je dotovaná sumou 4000 eur, ktorú si rozdelia režisérka a distribútor. „Keby sa holuby premenili na zlato je film, ktorý spochybňuje sám seba a svoje naratívy plné momentov podráždenia. Témou je závislosť,“ napísala v zdôvodnení porota. Dodala, že hoci film kladie dôraz na látkové závislosti, reflektuje aj závislosť na kontole nad príbehom filmu a jeho hlasmi.

Zaujali príbehy z Turecka

Medzinárodná porota hlavnej súťaže, ktorú viedol nemecký režisér Wim Wenders udelila Zlatého medveďa pre najlepší film nemecko-francúzsko-tureckej dráme Yellow Letters režiséra İlkera Çataka. Pôvodom turecký filmár usadený v Nemecku rozpráva vo svojej snímke príbeh umeleckého páru z Ankary. Po incidente počas premiéry divadelnej hry sa stanú terčom politického prenasledovania a musia do základov zmeniť svoj život.

Berlinale 2026 Pepa Lubojacki Režisér İlker Çatak so Zlatým medveďom za film Yellow Letters. Foto: Berlinale
Režisér İlker Çatak so Zlatým medveďom za film Yellow Letters. Foto: Berlinale

Strieborného medveďa – Veľkú cenu poroty získal takisto príbeh situovaný do Turecka. Salvation tureckého režiséra Emina Alpera zaznamenáva napätie a mocenské boje podčiarknuté náboženským presvedčením v komunite v odľahlej dedine vysoko v horách.

Strieborného medveďa – Cenu poroty udelili britsko-americkému filmu Queen at Sea (r. Lance Hammer). Zaznamenáva otázky a dilemy, ktoré riešia dcéra a nevlastný otec v súvislosti s pokročilou demenciou ich matky a manželky. Dcéru vo filme stvárňuje Juliette Binoche. Jej mamu a nevlastného otca hrajú Anna Calder-Marshall a Tom Courtenay, ktorí spoločne získali Strieborného medveďa za herecké výkony vo vedľajšej úlohe.

Berlinale 2026 Tom Courtenay a Anna Calder-Marshall so Strieborným medveďom za herecké výkony vo vedľajšej úlohe vo filme Queen at Sea. Foto: Berlinale
Tom Courtenay a Anna Calder-Marshall so Strieborným medveďom za herecké výkony vo vedľajších úlohách filmu Queen at Sea. Foto: Berlinale

Cenu za hlavný herecký výkon si z Berlinale 2026 odniesla nemecká herečka Sandra Hüller. V historickej dráme zo 17. storočia rakúskeho režiséra Markusa Schleinzera Rose stvárnila ženu, ktorá sa vydáva za muža.

Medveď za réžiu príbehu džezovej legendy

Britský dokumentarista Grant Gee si odniesol Strieborného medveďa za réžiu svojho hraného debutu Everybody Digs Bill Evans. Odohráva sa v roku 1961 a zaznamenal v ňom vnútorný život jedného z najvplyvnejších amerických džezových pianistov Billa Evansa. Zahral si ho nórsky herec a muzikant Anders Danielsen Lie.

Najlepší scenár z 22 súťažných filmov napísala podľa poroty kanadská režisérka a filmárka Geneviève Dulude-de Celles k vlastnému filmu Nina Roza. Rozpráva príbeh bulharského vysťahovalca, ktorý sa vracia do vlasti, kde sa zmieruje s duchmi minulosti a rieši záhadu obrazov osemročného dievčatka.

Strieborného medveďa za mimoriadny umelecký prínos udelili dokumentárnej snímke Yo (Love is a Rebellious Bird). Režírovali ju Anna Fitch a Banker White.

V poradí už 76. ročník Berlinale sa konal od 12. do 22. februára 2026. Kompletný zoznam ocenených nájdete tu.

Autor:

Režisérka Pepa Lubojacki pri preberaní cenu za najlepší dokument Keby sa holuby premenili na zlato. Foto: Berlinale

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

rozhovor Zuzana Gindl-Tatárová Foto: SFTA

rozhovor Zuzana Gindl-Tatárová

Zuzana Gindl-Tatárová v polovici 80. rokov vstúpila do sveta filmu tvorivou spoluprácou so Štefanom Uhrom ako spoluscenáristka jeho filmu o Božene Slančíkovej Timrave Šiesta veta (1986). Dramaturgicky spolupracovala na filmoch ako Správca skanzenu, Sedím na konári a je mi dobre,  Let asfaltového holuba alebo Neha, neskôr Kandidát, Čiara či Slúžka. Desiatkam ďalších filmov pomohla na svet ako národná zástupkyňa v európskom fonde na podporu kinematografie Eurimages. Pedagogicky pôsobila na FTF VŠMU a jej tzv. „veľkým seminárom“ prešla drvivá väčšina aktívnych filmárov a filmárok strednej a mladšej generácie. Bola aj prodekankou FTF VŠMU pre zahraničie a dvakrát bola vymenovaná za členku Rady AVF (2011 a 2021.) V rokoch 2002 – 2007 viedla Slovenskú filmovú a televíznu akadémiu, kde založila národné filmové ceny Slnko v sieti. Tento rok si sama prevzala Slnko v sieti za výnimočný prínos slovenskej audiovizuálnej kultúre. Viackrát si povedala, že k cinefilstvu si sa dostala už ako päťročná, keď teba a tvojho brata stará mama vodievala do bratislavského kina Čas. Aké boli tvoje najranejšie filmové zážitky a čo z nich v tebe zostalo dodnes? Mojimi hrdinami boli vtedy Zikmund a Hanzelka a ich úžasná Tatra, alebo Frigo na mašine... Boli to odvážni a nezávislí hrdinovia. No babička nás nevodila len do kina Čas. Pravidelne sme chodili aj na detské predstavenia do „blchárne“, ako sme volali kino Mladosť. Bolo...
Milota Záber z filmu Milota. Foto: FURIA FILM

Milota otvára našej úprimnosti chalupu s modrou strechou

Vidieť umeleckého fotografa v procese tvorby znamená možnosť dotýkať sa miery slobody jeho vnútorného sveta, v ktorom sa odráža realita tak, ako ju vidí cez objektív aparátu. Ak je to Milota Havránková, sledujeme celoživotný príbeh výnimočnej a charizmatickej ženy s neomylným citom pre pevný, úprimný a podmanivý výtvarný experiment. Do kín prichádza celovečerný dokument Milota. Premiéru bude mať 30. apríla. Na správnej ceste „Na Slovensku je stále veľa žien, ktoré si zaslúžia filmové spracovanie,“ hovorí pre Filmsk.sk producentka dokumentu Milota Lívia Filusová. K myšlienke zmapovať životnú cestu jednej z najvýraznejších osobností slovenskej fotografie dospela v čase pandémie. Rozhodovala sa vtedy o uchopení novej témy, v ktorej mala byť ústrednou postavou súčasná žena – umelkyňa. Fakt, že v spoločnosti začali vládnuť dovtedy utlmené vášne degradujúce kultúrne hodnoty, ju v tom mohol len utvrdiť. Tvorba Miloty Havránkovej ju okamžite oslovila svojou originalitou, štylizáciou a najmä emóciou, ktorú z jej fotografií cítila. „Keď som si preštudovala dostupné materiály, ktoré som o Milote našla, vedela som, že som na správnej ceste. S Milotou a s jej rodinou sme odkomunikovali zámer filmu, dohodli sme si podmienky v rámci obsahu a ja som sa na temer štyri roky stala súčasťou ich života,“ hovorí. Fotografka Milota Havránková Foto: FURIA FILM Spontánne a s výsledkom Silným vizuálnym aj emocionálnym motívom filmu sa stala Milotina chalupa s...
Turisti Záber z filmu Turisti. Foto: ASFK

Turisti mimo komfortnej zóny

Po premiére na Medzinárodnom festivale krátkych filmov v Clermont-Ferrand sa krátky animovaný film slovenskej režisérky Márie Kralovič Turisti dostal aj do slovenských kín. V distribúcii sa premieta ako predfilm americkej čiernej komédie Ak by som mala nohy, tak ťa nakopem (r. Mary Bronstein). Protagonistami filmu Turisti sú manželia Hana a Kornel. Ich výprava do prírody sa zmení na boj o prežitie. „Film Turisti je krátky animovaný film o hľadaní vzájomného porozumenia v pokročilom manželskom zväzku. Hana a Kornel majú neľahkú úlohu. Vyšplhať sa na kopec svojho problému a za jeho vrcholom nájsť nové perspektívne horizonty. Stávajú sa teda turistami, kde musia vyhrať boj nad vlastnými vášňami, únavou a lenivosťou pri ťažkom výstupe na vrchol,“ píše v explikácii pre Audiovizuálny fond producentka Agata Novinski. „Film je zároveň o dôležitosti poznať samého seba a mať sa rád, aby sme boli v dostatočnej miere pripravení na akékoľvek partnerské spolužitie,“ dodáva. Režisérka Mária Kraľovič má za sebou už niekoľko krátkych animovaných filmov. Jej snímka Fifi Fatale (2018) získala nomináciu na Slnko v sieti. Ako animátorka sa Kralovič podieľala aj na ďalších snímkach. Venuje sa tiež ilustrovaniu. „Lákajú ma situácie, kde je človek nútený mimo svojej komfortnej zóny zakúsiť nebezpečie, či boj o svoj život. Krutosť prírody, ktorá vie byť...
Zobraziť všetky články