Život alebo film Cinematik 2026 SFÚ Z nakrúcania filmu Ja milujem, ty miluješ (1980). Režisér Dušan Hanák, herec Roman Klosowski a herečka Iva Janžurová (chrbtom). Foto: archív SFÚ/Vladimír Vavrek
Písmo: A- | A+

Fragmenty zo života Dušana Hanáka je podtitul nového slovenského dokumentu Život alebo film. O režisérovi, scenáristovi a fotografovi Dušanovi Hanákovi ho nakrútili Marek Šulík a Juraj Johanides. Po premiére na MFF Cinematik je od 1. októbra v slovenských kinách.

„Vnímam tento film ako prejav spoločného autorského cítenia. Obaja režiséri vložili do neho veľa tvorivej energie. Život a film sú v mojom príbehu spojité nádoby. Usilujem sa, aby autentické motívy splývali s príbehom a fikciou, sú súčasťou mojej vnútornej témy. V jednej chvíli myslím na detail i na celok, mali by sa dopĺňať,“ povedal režisér Dušan Hanák. „Ďakujem všetkým zúčastneným, veľmi si vážim ich postrehy, ktorými prispeli ku konečnému tvaru dokumentu,“ dodal tvorca snímok ako 322 (1969), Obrazy starého sveta (1972), Ružové sny (1976), Ja milujem, ty miluješ (1980) či Papierové hlavy (1995).

Dokument Život alebo film sa nevracia iba k týmto a ďalším režisérovým dielam. Sprevádza nás tiež Hanákovou cestou k filmu a takisto približuje spôsob, akým tvoril. V snímke napríklad tvrdí, že kam sa pozrel, tam videl film. Alebo že niektoré repliky jednoducho pri písacom stole nevymyslíte. Okrem Hanáka tu vystupujú protagonisti jeho diel a jeho spolupracovníci či filmoví teoretici.

„Na Dušanovi Hanákovi ma dojíma jeho schopnosť pozerať sa na svet s presnosťou filmára, ale zároveň s láskavosťou človeka, ktorý nikdy nestratil záujem o druhých. Život alebo film je pre mňa návratom k autorovi, ktorý nám ukázal, že aj nenápadné fragmenty môžu niesť veľkú pravdu. Zároveň je to osobné poďakovanie za výnimočné dielo a za neúnavnú odvahu hľadať ľudskosť a slobodu aj vtedy, keď sa zdajú byť najviac ohrozené,“ povedala producentka filmu Barbara Janišová Feglová zo spoločnosti HITCHHIKER Cinema. Medzi koproducentami filmu sú aj Slovenská televízia a rozhlas a Slovenský filmový ústav.

Filmová tvorba ako umelecký čin

 „Na prvopočiatku dlhého vývoja dokumentu o režisérovi Dušanovi Hanákovi stál riaditeľ Slovenského filmového ústavu Peter Dubecký, ktorý inicioval zákazku na ,oral historyʻ o Hanákovych filmoch,“ vysvetľuje pre Filmsk.sk režisér Juraj Johanides. Podľa poviedky jeho otca Jána vznikol Hanákov prvý celovečerný film 322. „Bol som oslovený ako človek ktorý má k nemu cez tento fakt blízko a rozhovor medzi nami sa bude odvíjať v priateľskej, uvoľnenej atmosfére a prinesie tak zaujímavé fakty o spôsobe rozmýšľania a tvorbe výnimočnej filmárskej osobnosti,“ pokračuje filmár, ktorý potom s Hanákom v roku 2018 strávil v podkroví jeho bytu 7 alebo 8 dní dlhými rozhovormi. „Rýchlo som pocítil, že otázky musím klásť veľmi presne a nie len tak ,približneʻ ako v nezáväznom priateľskom rozhovore,“ priblížil Johanides. Dušan Hanák ho neskôr uistil, že rozhovory sa mu veľmi páčili a moholi by byť dobrým základom pre dokument.

Neskôr začal na dokumente s Dušanom Hanákom pracovať Marek Šulík. „Dušan Hanák ma 5 rokov učil na VŠMU. Filmovú tvorbu vnímal ako umelecký čin, čiže ako čosi zásadné a osobné, čomu venujeme svoj život. Na začiatku práce na filme ma teda zaujímali tie životné skúsenosti, ktoré formovali jeho hodnotový a estetický svet. Druhou, pre mňa azda konštantne zaujímavou témou je téma absurdnosti ľudskej existencie, starnutie, naša konečnosť a cesta, ako sa tomu postaviť,“ povedal Šulík. Film chcel nakrúcať na pozadí procesu nahrávania vznikajúceho albumu s hudbou Dušana Hanáka.

Mnoho kompromisov k spokojnosti

 „V období vzniku dokumentu som bol sústredený aj na prípravu a nahrávanie môjho zvukového albumu s názvom Divoké kone nádeje. Je to CD s hudbou, textami a zvukmi prírody a mesta. Celý život hrám na gitare, do hudby sme vkladali čítané texty v osobitom pojatí Táni Pauhofovej, Roba Rotha a Zuzky Kronerovej, boli to príjemné stretnutia,“ priblížil Dušan Hanák.

Podľa Johanidesa chcel Šulík prostredníctvom procesu vzniku albumu rozprávať o režisérovej „neutíchajúcej kreativite, ktorá je motorom Hanákovho života. Ten zámer sa mi naozaj veľmi páčil. Mal ukázať režiséra Hanáka aj v inej pozícii než filmára, na akú bol divák zvyknutý z iných dokumentov o ňom. Dušan tu mal vstúpiť na novú pôdu. Divák mal byť pri tom od prvých krokov a mohol vidieť vznik nového umeleckého diela so všetkým, čo k tomu patrí: pochybnosťami, hľadaním správneho riešenia a konečnými rozhodnutiami,“ sprostredkúva Johanides Šulíkove zámery. Neskôr však pri stretnutí s Hanákom Johanides pochopil, že predstavy Hanáka a Šulíka sa rozchádzajú.

„Napriek môjmu presviedčaniu, že mne sa ten prístup zdá byť veľmi zaujímavý, bolo jasné, že už nekráčajú po spoločnej ceste, ale každý opačným smerom,“ pokračuje Johanides. Potom sa stretol aj s producentkou Barbarou Janišovou Feglovou. Ponúkol sa, že im pomôže, spoločne projekt „resuscitujú“ a dokončia. Vybrali sa tak na náročnú cestu, na ktorej museli vzájomne zladiť svoje predstavy. „Vďaka tejto dynamike vznikol film o mnohých vzájomných kompromisoch, ktoré však v konečnom dôsledku sledovali jeden spoločný cieľ, priniesť pre diváka to najzaujímavejšie z Hanákových pohľadov na svoju tvorbu a spokojnosť samotného režiséra nám dala za pravdu,“ uzatvára Johanides.

Filmársky prajné svedectvo

„Režiséri Juraj Johanides a Marek Šulík vytvorili veľké, nesmierne ľudské a filmársky prajné svedectvo o jednom tvorivom rozmachu, postavené na autentickom rozprávaní a obrazových reminiscenciách vyskladaných z obrazov Dušanových filmov, ktoré presvedčivo dokladajú jeho výrazné postavenie medzi tvorcami československej novej vlny,“ hovorí generálny riaditeľ Slovenského filmového ústavu a koproducent snímky Peter Dubecký. Pripomína tiež, že v produkcii SFÚ nedávno v réžii Róberta Šuláka vznikol aj film Návraty k Obrazom starého sveta, ktorý sa venuje časti Hanákovej tvorby. „S veľkou úctou a obdivom vnímam tvorbu „renesančnej“ osobnosti slovenskej kultúry – filmového režiséra, scenáristu, fotografa i hudobníka Dušana Hanáka, o ktorého dlhometrážne i krátke filmy sa stará Slovenský filmový ústav a ktoré kompletne zdigitalizované a zreštaurované aj sprístupňuje, dodáva Peter Dubecký.

Prečítajte si aj: 5 OTÁZOK PRE DUŠANA HANÁKA

Autor:

Z nakrúcania filmu Ja milujem, ty miluješ (1980). Režisér Dušan Hanák, herec Roman Klosowski a herečka Iva Janžurová (chrbtom). Foto: archív SFÚ/Vladimír Vavrek

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

Martin Ťapák Režisér Martin Ťapák. Foto: archív SFÚ/Miro Nôta

Martin Ťapák

Od narodenia významnej osobnosti slovenskej kinematografie Martina Ťapáka uplynulo 13. októbra 2026 sto rokov. Hoci režisér, ktorého meno si spájame s početnými klasikami nášho filmového dedičstva, už nie je medzi nami (zomrel 1. februára 2015 vo veku 88 rokov), mnohé diela s jeho rukopisom sú dodnes súčasťou televízneho programu nielen počas sviatočných dní. Spolu s umeleckým odkazom jeho obľúbeného herca, tiež už zosnulého Jozefa Kronera, sa nám dodnes ich tvorba inšpirovaná ľudovými zvykmi a slovesnosťou pripomína v takých filmoch ako je Pacho, hybský zbojník (1975), Sváko Ragan (1976) či Popolvár najväčší na svete (1982). Martin Ťapák sa narodil 13. októbra 1926 v oravskej obci Liesek, z ktorej pochádza napríklad aj úspešný herec Milan Ondrík. Herecké vlohy dostal do vienka aj samotný Ťapák, ktorý sa k filmovej tvorbe dostal práve cez herecké začiatky. V rázovitej dedine na severe Slovenska sa tým, čo dnes vnímame ako folklórne tradície, žilo v rámci každodenného života. Ľudia si tu, podobne ako v iných regiónoch špecifických folklórnymi tradíciami, si dni ozvláštňovali rôznymi veselicami, sprievodmi či tanečnými zábavami spojenými s vystúpeniami divadelníkov – ochotníkov. Ťapáka toto prostredie výrazne ovplyvnilo. Všetky zážitky z detstva a dospievania pretavil vo svojej autorskej tvorbe do autentických umeleckých diel. Martin Ťapák a kameraman Karol Krška pri nakrúcaní filmu Rodná zem (1953) režiséra Josefa Macha. Foto: archív SFÚ...
Záber z filmu Pina o legendárnej tanečnici Pine Bausch v réžii Wima Wendersa. Foto: Be2Can

Be2Can 2026 – od Minotaura cez fiktívnu Afriku až po famóznu Pinu

Cestovateľská prehliadka má zmysel, hovorí zakladateľ festivalu Be2Can Ivan Hronec. Jeho trinásty ročník sa koná v takmer päťdesiatke kín naprieč slovenskými regiónmi. V niektorých momentoch im vyčítajú, že Be2Can ani nie je seriózny festival, len prehliadka s pár filmami, ktorá cestuje po Česku a po Slovensku. Jeho zakladateľ Ivan Hronec však nemá prečo meniť zámer. Cieľom je vidieť to najzaujímavejšie zo svetových festivalov v Benátkach, Cannes a v Berlíne. „Be2Can je skrátka prehliadka, ktorá funguje niekde medzi veľkými festivalmi a štandardnou distribúciou,“ hovorí. Spolu s kreatívnym manažérom Dominikom Hroncom sú presvedčení, že cestovanie s vybranými filmami je dobrá vec aj pre desiatky českých a slovenských kín, ktoré sa do ich projektu pravidelne zapájajú a stále ich pribúda. Prehliadka Be2Can 2026 sa začína v stredu 14. októbra a potrvá týždeň. Vzťahové paranoje Tento rok uvádza Be2Can osem filmov v rekordných 49 kinách v 39 slovenských mestách naprieč všetkými regiónmi. Tematicky sú rozdelené do troch blokov – v prvom ide o headlinerov, ktorí rezonujú na najväčších festivaloch, v druhom o výber filmov z paralelných alebo vedľajších sekcií s geografickými, tematickými či formálnymi zvláštnosťami a v treťom o klasické veľké filmové návraty. Otváracím filmom festivalu je rodinná dráma Minotaur režiséra Andreja Zvjiaginceva pretkaná prvkami trileru. Sleduje úspešného podnikateľa Gleba v Rusku vo februári 2022, ktorého vojnový chaos a vzťahová paranoja postupne sťahujú do morálneho labyrintu. Je to prvý...
Jeden svet NAZA Záber z filmu NAZA. Foto: The Guardian

MFDF Jeden svet uvedie dokument NAZA

Medzinárodný festival dokumentárnych filmov Jeden svet uvedie v spolupráci s Novou Cvernovkou slovenskú premiéru filmu NAZA. Na tohtoročnom festivale v Benátkach získal Zvláštnu cenu poroty a vyslúžil si aj 25-minútový potlesk publika. Dokument Yuvala Abrahama a Rachel Szor, spolutvorcov oscarového filmu No Other Land, prináša svedectvá príslušníkov izraelskej armády a spravodajských služieb o zabíjaní palestínskych civilistov v Gaze. Diváci a diváčky ho uvidia 23. októbra o 18. h v Novej Cvernovke ako súčasť festivalového programu venovaného dekolonizácii. Slovo NAZA je hebrejská vojenská skratka pre „vedľajšie škody“, teda počet civilných obetí, s ktorými sa pri útoku vopred počíta. Rovnomenný film vznikol po takmer trojročnom vyšetrovaní, v spolupráci s denníkom The Guardian a nezávislými médiami. „Žijeme si tu v našich zemepisných šírkach v pomerne mnohých sebaklamoch, predsudkoch, morálnych aj etických klišé vo vzťahu ku zvyšku sveta. Dokumentárny film s jeho silnými osobnými príbehmi je skvelým nástrojom na rozkrývanie týchto zautomatizovaných vzorcov, ktoré nám často znemožňujú potrebnú empatiu. Film NAZA je toho skvelým príkladom, o to vzácnejším, že k svetu cez neho prehovárajú práve izraelskí tvorcovia, ktorí sa rozhodli odporovať oficiálnej ideológii a propagande vlastnej krajiny,“ povedala riaditeľka festivalu Eva Križková. Film vyvolal rozporuplné reakcie. Dočkal sa odsúdenia zo strany izraelskej vlády, izraelský minister...
Zobraziť všetky články