Záber z filmu Drobná nehoda. Foto: ASFK / ©Les Films Pelléas

recenzia Drobná nehoda

Keď sa porušujú ľudské práva, berú spravodlivosť do rúk jednotlivci

Lenka Bednárová

Písmo: A- | A+

Ak je pomsta sladká, akú príchuť má odpustenie? Drobná nehoda nás pozýva uvažovať o tom, či dokážeme preťať špirálu násilia. Ukazuje, čo zostane z človeka, ktorý kvôli režimu prišiel o ľudskú dôstojnosť a či sa cez pomstu jednotlivcovi dá nájsť pokoj a zúčtovať s režimom.

Oceňovaného predstaviteľa iránskej novej vlny Jafar Panahi kvôli kritickému postoju voči Islamskej republike opakovane väznili a zakázali mu nakrúcať aj vycestovať. Väčšinu filmov natočil tajne a aj keď mu zákaz neskôr zrušili, bez oficiálneho povolenia vznikol aj tento film. Okrem vlastných skúseností z väzenia sa inšpiroval aj rozhovormi so spoluväzňami. Drobná nehoda je jeho prvým filmom, ktorý si po sedemnástich rokoch mohol pozrieť s divákmi v kine. Stalo sa tak na festivale v Cannes, odkiaľ si odniesol Zlatú palmu.

Hlavnou postavou je bývalý politický väzeň Vahid (Vahid Mobasheri). Je to úplne obyčajný človek. Raz večer sa uňho v dielni, po nehode na ceste, ocitne mladá rodina. Špecifický zvuk chôdze muža (Ebrahim Azizi), ktorý prišiel požiadať o pomoc, spôsobený protézou na nohe, vo Vahidovi oživí hrozné spomienky. Nadobudne presvedčenie, že ide o jeho krutého mučiteľa z väzenia, a tak sa ho rozhodne uniesť a pomstiť sa mu. Koná čisto pudovo a inštinktívne. Lenže, je to skutočne jeho trýzniteľ? A ak áno, je pomsta to, čo mu pomôže zbaviť sa traumy, krivdy a bolesti? Pochybnosti začnú narastať, a tak sa obráti na ďalšie obete mučenia, aby mu pomohli muža identifikovať a rozhodnúť o jeho ďalšom osude.

Kto je obeť a kto vinník?

Drobná nehoda je jeden z Panahiho divácky najprístupnejších filmov. Príbeh sa z veľkej časti odohráva v aute či na ceste. Skladá sa z dlhých záberov a hravo poskakuje medzi žánrami. Je to sociálno-kritický film o živote v represívnom režime, ale tak trochu aj road movie, konverzačná dráma či absurdná situačná komédia okorenená revenge trilerom. Základom je ale dobre napísaný scenár. Na to, aby ste sa spolu s pár filmovými postavami ocitli v náročných morálnych dilemách, nepotrebujete žiadne špeciálne efekty ani veľkolepé scény. V centre príbehu je človek. Človek, ktorý je obeťou režimu, ale aj jeho nástrojom.

Úvodná scéna z auta, v ktorom sedia dvaja rodičia a ich malá dcéra, nás zoznámi s atmosférou teokratického režimu. Kým nehodu, pri ktorej zrazili psa, uzatvárajú obaja dospelí ako božiu vôľu, ich malá dcéra sa nevie zbaviť pocitu zodpovednosti za smrť zvieraťa. Ak je režim vykonávateľom božej vôle, je namieste sa pýtať, kam až môže človek v jeho mene zájsť, aby si svoje činy dokázal sám pred sebou ospravedlniť.

Komu patrí súcit

Nie je náhoda, že najskôr spoznávame rodinu v aute. Krátko, ale dostatočne na to, aby sme túto trojicu vnímali ako jedných z nás. Ako bežných ľudí, ktorým sa stala nehoda a potrebujú pomoc. Lenže čo ak je zúfalý otec rodiny zároveň zákerným tyranom, ktorý vo väzení mučil mnohých nevinných ľudí? Zaslúži si náš súcit?

Zatiaľ čo tehotná matka a jej malá dcéra neskôr Vahidovi otvoria dvere do sveta, o ktorom predtým vôbec neuvažoval, otca, ktorého osud je v rukách niekoľkých bývalých väzňov, už v priebehu takmer celého filmu neuvidíme. Strácame s ním vizuálny kontakt a ďalej sa o ňom všetko dozvedáme len sprostredkovane, zo spomienok, dohadov a emócií ostatných postáv. Priestor dostane až v takmer poslednom, intenzívnom a skvelo vygradovanom zábere. Emotívnu, viac ako trinásťminútovú jednozáberovú scénu, postavenú na odzbrojujúcom hereckom výkone Ebrahima Aziziho, potom vystrieda zdanlivo pokojný záver.

Namiesto bodky trojbodka a otáznik

Je zvuk škrípajúcej protézy zo záverečnej scény symbolom hrozby z nikdy nekončiacej pomsty, alebo hovorí o hlbokej traume, ktorú odplata vymazať nedokáže? Je ozvenou svedomia človeka, ktorý svoju krivdu premenil na krutosť, alebo je odrazom nečakaného spojenia, ktoré vzniklo z odpustenia? Možno je nepríjemný zvuk len pozostatkom bolestivej spomienky, ktorá sa nedá vždy potlačiť, no už nemá silu zraniť. Interpretácií sa ponúka viacero.

Panahi na jednej strane jasne a kriticky pomenúva problémy súčasnej iránskej spoločnosti, a to akú úlohu vo vynucovaní zákonov zohráva úplne bežný človek, no zároveň pristupuje k postavám s empatiou, ľudskosťou aj humorom. Jeho postavy nie sú dobré alebo zlé. Ukazuje ich z mnohých uhlov, vo viacerých vrstvách, úlohách a súvislostiach. Nevynáša súdy a neukazuje prstom, ale dáva priestor pochybnostiam, otázkam aj úvahám o zodpovednosti za naše rozhodnutia.

Začiatkom februára v Iráne zadržali Mehdiho Mahmudjána, ktorý s Panahím napísal scenár k Drobnej nehode a je medzi signatármi vyhlásenia kritizujúceho brutálne zásahy režimu. Objavili sa aj správy o tom, že Jafara Panahiho v decembri minulého roka opäť odsúdili v neprítomnosti. Na prelome rokov sa v Iráne odohrali najväčšie demonštrácie od Islamskej revolúcie v roku 1979 a ide o najkrvavejšie potlačené protesty. Ostáva nám už len dúfať, že sa Jafarovi Panahimu podarí nakrúcať aj ďalej.

Drobná nehoda (Yek tasādof-e sāde, Irán/Francúzsko/Luxembursko, 2025)

RÉŽIA A SCENÁR Jafar Panahi ● KAMERA Amin Jafari ● STRIH Amir Etminan ● HRAJÚ Vahid Mobasseri, Maryam Afshari, Ebrahim Azizi, Hadis Pakbaten, Majid Panahi, Mohamad Ali Elyasmehr, Georges Hashemzadeh

MINUTÁŽ 102 min.

DISTRIBUČNÁ PREMIÉRA 19.2.2026

Hodnotenie: 90%
Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

Ján Zimmer so synom Richardom na Seneckých jazerách. Foto: archív R. Zimmera / Hudobný život

Ján Zimmer

V máji si pripomíname 100 rokov od narodenia hudobného skladateľa, klavírneho a organového virtuóza Jána Zimmera. Hoci sa primárne nevenoval filmovej hudbe, v 50. a 60. rokoch minulého storočia bol autorom hudby k viacerým dlhometrážnym aj krátkometrážnym dielam. Najvýznačnejšou sa stala jeho práca na filme Štefana Uhra Organ (1964). Ten prekročil hranice dobovej kinematografie a ukázal, že aj hudba môže byť rovnocenným výrazovým a významovým prostriedkom filmu. Ján Zimmer sa narodil 16. mája 1926 a zomrel 21. januára 1993. Ján Zimmer absolvoval štúdium hry na organe, na klavíri a štúdium kompozície na Štátnom konzervatóriu v Bratislave. Bol žiakom hudobného skladateľa Eugena Suchoňa, ktorý mu ako pedagóg poskytol mimoriadne pevné technické základy. „Skutočnosť, že Zimmer bol jeho jediným absolventom kompozície, svedčí o jeho osobitnom postavení v slovenskej hudbe. (...) Suchoň u Zimmera vycizeloval skladateľské remeslo, založené na zvládnutí kontrapunktu, širokom harmonickom myslení a schopnosti tvoriť výraznú melodiku,“ píše v prvom tohtoročnom čísle časopisu Hudobný život koncertný gitarista a hudobný publicista Ondrej Veselý. V rokoch 1948 a 1949 Zimmer študoval kompozíciu na Hudobnej akadémii v Budapešti a v Salzburgu. Pracoval aj ako hudobný redaktor Československého rozhlasu, pedagóg Štátneho konzervatória a od roku 1952 sa venoval výlučne komponovaniu, príležitostne aj klavírnej koncertnej činnosti. V jeho tvorbe prevládali inštrumentálne a orchestrálne diela, bol...
Deň slovenského filmu 2026 Návštevníci Dňa slovenského filmu 2026. Foto: Miro Nôta

ohlasy Deň slovenského filmu 2026

V uplynulých rokoch sa už jedenásťkrát konal Týždeň slovenského filmu, ktorý počas jedného týždňa priniesol divákom to najlepšie z domácej filmovej produkcie predchádzajúceho roka (alebo takmer všetko) a v troch-štyroch popoludniach aj bilančné hodnotenia hranej, dokumentárnej a animovanej tvorby (niekedy aj filmovej kritiky) v rovnakom období. Tohto roku sa podujatie v dôsledku konsolidácie „scvrklo“ na Deň slovenského filmu 2026. Tak sa nazývalo, ale nebola to celkom pravda, lebo projekcie filmov pre verejnosť boli v bratislavskom Kine Lumière rozložené na päť dní. Diskusia o vlaňajšej tvorbe sa však naozaj zmestila do jedného nabitého dňa. Hraný film 2025 v znamení debutov Dramaturgička a koordinátorka podujatia Mária Ferenčuhová sa rozhodla upustiť od formy výročného bilancovania (referát, koreferát). V spolupráci s autormi príspevkov sa sústredila na užšie vymedzené témy, ktoré sa pri jednotlivých filmových rodoch aktuálne „núkali“. Utorkové predpoludnie (12. mája) patrilo úvahám o hranom filme. Otvorila ho Katarína Mišíková, ktorá sa venovala trom filmom vlaňajších debutantov, teda snímkam Hore je nebo, v doline som ja Kataríny Gramatovej, Potopa Martina Gondu a Nepela Gregora Valentoviča. Katarína Mišíková na Dni slovenského filmu 2026. Foto: Miro Nôta Poukázala na to, že táto trojica filmov nie je iba náhodným zoskupením debutov vplyvom okolností (ako sa stávalo v minulosti) – aktuálnych debutantov spája veková blízkosť, rozpoznateľné generačné gesto, spoločné kognitívne pozadie, vzťah k tradícii....
Záber z filmu Postav dom, zasaď strom režiséra Juraja Jakubiska. Foto: Václav Polák

nový pohľad Postav dom, zasaď strom

Rubrika Nový pohľad prináša texty poslucháčiek a poslucháčov Katedry filmových štúdií FTF VŠMU. Oslovili sme ich, aby sa pozreli na slovenskú filmovú klasiku podľa svojho výberu. Pokračujeme filmom Postav dom, zasaď strom (1979), ktorý nakrútil režisér Juraj Jakubisko. Juraj Jakubisko sa – podobne ako Peter Solan – po takmer desaťročnej „prestávke“ strávenej v Krátkom filme mohol koncom sedemdesiatych rokov opäť vrátiť na Kolibu. Kým Solan priniesol súčasný príbeh o inakosti zdravotne znevýhodneného dievčatka podľa predlohy Márie Ďuríčkovej A pobežím až na kraj sveta (1979), Jakubisko siahol po svojom blízkom motíve východniarskej dediny vo filme Postav dom, zasaď strom (1979). Oba filmy sa však, prirodzene, líšia od ich tvorby zo šesťdesiatych rokov, najmä výberom tém a literárnych predlôh, ale aj vplyvom normalizačných zásahov. Zatiaľ čo Solan citlivo zachytáva svet detskými očami, Jakubisko predstavuje neprispôsobivého rebela bez príčiny, ktorý sa ocitá v odľahlej dedine akoby „pánu Bohu za chrbtom“. Prečítajte si aj článok Márie Ferenčuhovej Trojitý (ne)spadnutý Nepela Foto: Archív SFÚ Podobné ciele, odlišné cesty Tému inakosti v rámci sociálnej skupiny, zdá sa, reflektujú vo svojich „comeback“ filmoch obaja tvorcovia, pričom zároveň ponúkajú aj pestrú škálu dedinských typov príznačných pre dané obdobie. Solanov detský film si napriek posunu v poetike zachováva prvky...
Zobraziť všetky články