záber z filmu Joker: Folie à Deux / Zdroj: Continental Film

recenzia Joker: Folie à Deux

Má Arthur vražedný inštinkt alebo sa len pretvaruje? Žolík ostal nevyužitý

Daniel Hevier ml.

Písmo: A- | A+

Nízka návštevnosť, finančný prepadák, rozpaky medzi divákmi a skôr negatívne ohlasy kritiky. Toto asi málokto čakal pri pokračovaní úspešnej a dvomi Oscarmi ocenenej psychologickej drámy Joker. Dvojka išla žánrovo ešte ďalej. Nepomohlo jej ani angažovanie novej postavy v podaní slávnej speváčky, ani veľkolepý marketing.

Ak dáte svojmu filmu podnázov Folie à deux, čím poukazujete na spoločnú psychózu dvoch ľudí, ktorí veria svojim bludom, tak jedným okom žmurkáte na publikum, že im chcete povedať niečo vážnejšie. Alebo je tá rozpoltenosť iba vo vašom umeleckom vnútre a vlastne neviete, ako to chcete vyjadriť. Ambícia osloviť priaznivcov komiksov je zjavná v kreslenom vintage úvode, ktorý odkazuje aj na staré animované grotesky Looney Tunes. Robil ho známy francúzsky kresliar Sylvain Chomet (Trio z Belleville, 2003).

Takéto zhrnutie prvého dielu je originálne, očakávania veľké a pri následnom pohľade na skutočného Arthura, vychudnutého na kosť, sa vyjavujú temné obrazy z jednotky. V nej sa režisér Todd Phillips zameral na Arthurovu duševnú chorobu, odhalil vnútro a psychické rozpoloženie hlavného „hrdinu“. Podarilo sa mu divákov presvedčiť, že jeho osobnosť rozložila schizofrénia a spoločenský tlak.

Vinou gothamského zla ukrytého v cynických ľuďoch sa zrodila príšera, ktorá chladnokrvne zabila troch bankárov a v živom televíznom vysielaní aj oportunistického moderátora. Dvojka v tomto smere neponúka nič nové, skôr len rekapituluje predchádzajúcu časť a vysvetľuje motiváciu týchto činov. Desivá a dusivá atmosféra Gotham City s predobrazom v newyorských uliciach bola zredukovaná na minimum.

Po Jokerovom uväznení v arkhamskej psychiatrickej liečebni sa scény obmedzili na priestory väzenia a súdu, z čoho čerpajú aj v žánrových mantineloch väzenskej a súdnej drámy. Najväčšou zmenou je spôsob rozprávania, v ktorom zohráva dôležitú úlohu hudba. Nepodobá sa to však Mechanickému pomaranču, kde mali Beethovenove kompozície aj muzikálový hit Singin‘ in the Rain funkčnú odozvu v Alexovom násilí.

Arthur, nevedno až tak prečo, začal prostredníctvom hudby vyjadrovať svoje pocity. V tomto svete sa cíti bezpečne, ako keď sa koktajúci pri spievaní zrazu nezajakáva. Zmysel života nájde po stretnutí so svojím ženským náprotivkom. Hlavná predstaviteľka Lady Gaga pozmenila bláznivú komiksovú postavu Harley Quinn na civilnejšie uchopenú Lee Quinzel.

Kým vo svojej popovej kariére uprednostňuje extravagantné kostýmy, tu sa vystupovaním približuje skôr k role vo filme Zrodila sa hviezda (2018). Podobne ako Arthur má aj ona komplikovanú povahu. Je zraniteľná a hľadá niekoho, kto by ju chránil, no zároveň je manipulatívna a má narcistické sklony.

Láska na prvý pohľad sa prejavuje v zdieľaných predstavách a bludoch, v ktorých sa oddávajú jeden druhému. Keď sa ocitnú v manéži, dostaví sa istá štylizácia na spôsob dua Sonny a Cher. Niektoré spevácke čísla zase odkazujú na staré muzikály zo štyridsiatych a päťdesiatych rokov a sú predobrazom nešťastnej lásky. Iskra v ich očiach mala spustiť nebezpečnú lavínu, lenže namiesto čakania na premenu podľa vzoru  Bonnie a Clyda (1967) došlo k nepochopeniu a príliš skorému odcudzeniu.

Joker patrí v batmanovskom univerze k najcharizmatickejším postavám a zakaždým je stvárnený inak: gangstersky Jackom Nicholsonom, Heath Ledger sa zase prevtelil do kože ozajstného psychopata, kým Jared Leto mu dodal swag.

Joaquin Phoenix v prvej časti Arthura vykreslil ako obeť systému a šikany, ktorej by ste mali skôr pomôcť, než ju vyčleňovať zo spoločnosti. Maska klauna ho ochraňuje a dodáva mu silu. Prostredníctvom nej mu bolo nastavené zrkadlo, ktoré sa zdráhal prijať. Nebol superzločincom ani prorokom, len obyčajným chlapíkom odvedľa.

Tieto vnútorné pochybnosti v zbližovaní Arthura s Jokerom mali veľký potenciál na rozvinutie. S technológiou IMAX sa dali v intenzite zvuku a obrazu ešte viac umocniť. Diváci si totiž po celý čas kladú otázku, či Arthur Fleck naozaj v sebe má ten vražedný inštinkt zabijaka alebo sa pred okolitým svetom len pretvaruje.

To sa však v tomto filme jednoznačne nedozvieme. Chýba manifest, niečo, z čoho by išli zimomriavky a prišiel by poriadny šok na záver. Podobne ako v jednotke. Lenže to sa nestane. Tento žolík zostal nevyužitý.

Joker: Folie à deux
USA, 2024
● RÉŽIA Todd Phillips ● SCENÁR Todd Phillips, Scott Silver ● KAMERA Lawrence Sher ● HRAJÚ Joaquin Phoenix, Lady Gaga, Brendan Gleeson, Catherine Keener, Harry Lawtey, Jacob Lofland, Steve Coogan, Leigh Gill, Zazie Beetz
● MINUTÁŽ 138 min.
● DISTRIBUČNÁ PREMIÉRA: 3. 10. 2024

Hodnotenie: 60%

Záber z filmu Joker: Folie à Deux (r. Todd Phillips) / Zdroj: Continental Film

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

Tvoje meno. Foto. ASFK

návraty Tvoje meno.

Japonského režiséra Makota Šinkaia už pred rokmi média označili ako „nového Hajaoa Mijazakiho“. Mohlo by sa zdať, že toto označenie musí byť pre tvorcu animovaných filmov komplimentom. Hajao Mijazaki je predsa s prehľadom najväčšou osobnosťou japonského anime od čias Osamua Tezuku. Muža ktorý doslova anime ako také stvoril. A predsa Šinkai proti tomuto označeniu viackrát protestoval. Jeho dôvod je však pochopiteľný – tvrdí, že Mijazaki už existuje, a preto sa možno stať len „druhým Mijazakim“. Zatiaľ čo on chce byť prvým Šinkaiom. Ciele si veru kladie vysoké, avšak bez nich by to určite nedotiahol tak ďaleko. Porovnávania s Mijazakim pritom možno u Šinkaia pochopiť. Jeho tvorba je charakteristická jasným rukopisom nielen po vizuálnej, ale najmä príbehovej stránke. Navyše je prvým režisérom, ktorému sa podarilo zosadiť z trónu najzárobkovejšieho japonského filmu všetkých čias práve Mijazakiho magnum opus – Cestu do fantázie (2001). Podarilo sa mu to v roku 2016 s jeho azda najznámejším filmom Kimi no Na Wa. Po desiatich rokoch od pôvodnej premiéry prichádza pod názvom Tvoje meno. aj do našich kín.  Najpopulárnejší film katastrofickej trilógie Tento film tvorí spolu s dvomi neskoršími Šinkaiovými dielami, Tenki no Ki (v preklade Dieťa počasia, anglicky distribuované pod názvom Weathering With You) a Suzume no Todžimari (distribuované u nás pod názvom Suzume) tzv. katastrofickú...
Záber z filmu Kavej 2 režiséra Lukáša Zednikoviča a scenáristky Michaely Zakuťanskej. Foto: Continental Film

Kavej 2 – babská jazda s jasným cieľom. Príbeh východniarskej lásky pokračuje

Druhý filmový diel komédie Kavej 2 sa už uvádza v predpremiérach. Letnú kampaň spojenú so živou šou na amfiteátroch rozbehli tvorcovia na Zemplínskej Šírave. Pokračovať budú v amfiteátroch v Košiciach (17. júla), Prešove (18. júla), Banskej Bystrici (19. júla), Martine (21. júla), Nitre (22. júla) a v Senci (23. júla). Do kín príde nová slovenská komédia režiséra Lukáša Zednikoviča 23. júla. Veronika zažije sklamanie v láske a Klára sa rozhodne vziať ju na Šíravu. V spoločnosti ďalších kamošiek a mladých matiek rozbiehajú babskú jazdu s jasným cieľom – nájsť Veronike nového chlapa. Kým jej hľadajú princa na bielom koni, chlapi s deťmi sa vydávajú za dobrodružstvom. Vitajte v príbehu Kavej 2, filmového pokračovania značky Kavej. Humor a stereotypy Projekt svojho času začínal ako internetový seriál s názvom Kavej: Z východu na západ, uvádzali ho v rokoch 2019 až 2021. Režisér Lukáš Zednikovič a scenáristka Michaela Zakuťanská v ňom formou krátkych desaťminútových skečov vtipne zachytávali život dvoch východniarok v Bratislave. Seriál si na platformách YouTube a Mall.TV vybudoval veľkú fanúšikovskú základňu, vďaka čomu sa v lete 2024 dočkal celovečernej filmovej adaptácie. Komédia Kavej dosiahla mimoriadny divácky úspech. Publikum oceňovalo najmä autentický regionálny humor, hoci kritici narážali na stereotypy, v dôsledku ktorých príbeh nie je celkom funkčný. V každom prípade, keďže prvý diel...
Anča Award 2026 Záber z filmu Boh je plachý. Foto: Fest Anča

Fest Anča 2026 ocenil snímky Boh je plachý aj Turisti

Hlavnú cenu Anča Award 2026 získal na 19. ročníku Medzinárodného filmového festivalu animácie Fest Anča film Boh je plachý francúzskeho režiséra Jocelyna Charlesa. Za najlepší slovenský film vyhlásili Turistov Mária Kraľovič. Obe snímky sa vďaka svojmu víťazstvu kvalifikovali, aby sa mohli uchádzať o Oscara. Film Boh je plachý zobrazuje zobrazuje cestu vlakom dvoch priateľov. Čas si krátia kreslením najhlbších strachov. „Precízna ručne kreslená animácia a jasná farebná paleta ostro kontrastujú s hlboko znepokojujúcim príbehom. Na konci tejto cesty sa hranica medzi realitou a podvedomím úplne rozplynie,“ vyhlásila o filme medzinárodná porota v zložení Lise Fearnley, Luca Tóth a Philip Ullman. Čestné uznanie porota potom udelila portugalsko-francúzskej koprodukcii Opustený pes režisérky Marty Reis Andrade. Film zachytáva pocit samoty počas návratu na miesto, ktoré bolo kedysi našim domovom, a nostalgiu, ktorá sprevádza vyrovnávanie sa s odchodom blízkeho človeka. Rovnaká porota rozhodovala aj o cene v kategórii krátkych študentských filmov. Anča Award v nej získal britský film Skrat! režisérky Lizzie Watts. Rozpráva o o mužovi, ktorý uviazne niekde medzi snom a realitou, vďaka čomu prežije spirituálne osvietenie. Porota uviedla, že film oslavuje niečo úprimné a hlboko ľudské: komunitu, prítomnosť a tichú radosť zo zdieľaného momentu. Plná otázok, ktoré sa dotýkajú prechodu z chaosu detstva do dospelosti je japonská...
Zobraziť všetky články