rozhovor Jana Dudková Filmová vedkyňa Jana Dudková pôsobí ako vedúca oddelenia vedy a výskumu v SFÚ i v Centre vied o umení Slovenskej akadémie vied. Foto: Miro Nôta

rozhovor Jana Dudková

Viera Čákanyová provokuje myslenie a prebúdza otázky o možnom zániku ľudstva

Simona Nôtová

Písmo: A- | A+

Režisérka Viera Čákanyová je výnimočným zjavom na našej kinematografickej scéne, svojimi dielami ďaleko presahuje hranice Slovenska. Filmová vedkyňa Jana Dudková, ktorá pôsobí ako vedúca oddelenia vedy a výskumu v SFÚ i v Centre vied o umení Slovenskej akadémie vied, sa rozhodla Čákanyovej tvorbu preskúmať. Jej monografia Človek na okrAI s podtitulom Postantropocén Viery Čákanyovej mala krst na nedávnom MFDF Jihlava pred uvedením režisérkinho nového filmu Bardo (2025). Tak ako Čákanyovej filmy, aj Dudkovej kniha otvára množstvo dráždivých otázok.

Čím ťa zaujala Čákanyovej tvorba, že si sa rozhodla venovať jej knižnú monografiu?

Musím sa priznať, že prvý Čákanyovej film, ktorý ma skutočne hlboko zasiahol, bol Biela na bielej (2020). No ak by som na základe tohto jedného filmu mala určiť to, čo ma na jej komplexnom „diele“ zaujalo, tak by som sa dostala do slepej uličky. V centre knihy stojí Čákanyovej trilógia venujúca sa, veľmi zjednodušene povedané, otázkam ľudského prežitia na Zemi v kontexte klimatickej úzkosti, nástupu umelej inteligencie aj krízy demokracie a všadeprítomných predĺžených rúk ľudskej sebastrednosti a koloniálneho prístupu k svetu, ktorý obývame.

No ani táto trilógia nevyčerpáva to, čo ma na Vierinej tvorbe najviac fascinuje. Po zoznámení sa s jej študentskými a televíznymi dielami ma na nej začalo napríklad fascinovať, aká je neuveriteľne štylisticky a tematicky rozmanitá. Na jej tvorbe ma teda zaujíma skutočne rozsiahly okruh otázok. Nielen tie spomenuté, ale aj celkom základné. Ako: čo je to autor, čo je to film, čo je to ľudské, ako sa správať zodpovedne voči planéte a pritom tvoriť umenie, pre koho tvoriť, kto je adresát našich výpovedí, komu chceme hovoriť a bude nám rozumieť i ďalšie.

Sú to otázky, ktoré siahajú k podstate bytia. Dáva Viera na ne vo svojej tvorbe jednoznačné odpovede?

Viera Čákanyová nikdy nedáva jednoznačné odpovede. V tom podľa mňa práve spočíva sila jej tvorby a osobného postoja. Dokáže poukázať na viaceré nuansy a stránky jedného problému, na relativitu ľudských konceptov aj riešení jednotlivých problémov.

Spomínala si Bielu na bielej ako film, ktorý ťa zasiahol ako máločo iné. Ide o najosobnejší film z Čákanyovej trilógie, preto sa ťa tak hlboko dotkol?

Dá sa povedať, že ma zasiahla aj osobná výpoveď vo filme, no predovšetkým spočiatku pre mňa nebol až tak čitateľný FREM (2019). Biela na bielej mi otvorila dvere k celej tvorbe režisérky už tým, že v nej svoje pocity a postrehy, ako aj rôzne problémy formuluje explicitne. Až v tomto filme sa naplno vyjavilo prepojenie medzi klimatickou zmenou, škodami, ktoré na planéte aj na sebe pácha ľudstvo, často aj s dobrým úmyslom, a nástupom umelej inteligencie, ktorá je znepokojivo neempatická, ale pritom nás možno zachráni pred nami samými.

Napríklad fiktívny rozhovor s umelou neurónovou sieťou v tomto filme až tak osobný nie je. No je veľmi vtipný a zároveň výstižný v tom, ako na rovinu formuluje argumenty, okrem iného aj k potenciálnej nezmyselnosti umenia. A tu nejde o to, či aj dnes si umelá inteligencia bude myslieť, že robiť filmy nemá zmysel, keďže ide o energeticky náročný proces a jeho výsledok či posolstvo sa zmestia do jedinej vety… V zásade si to isté myslí veľa reálnych ľudí. A je na každom z nás, čo si z toho vyberieme, aký postoj zaujmeme.

Tvojím zámerom bolo zaoberať sa v knihe najmä okruhom tém, ktoré sú nastolené v jej trilógii o možnostiach postantropocénu. Predkladajú celú sériu mimoriadne závažných a stále aktuálnejších otázok. Akú úlohu pri reflexii týchto tém zohráva forma a spôsob Čákanyovej rozprávania?

Spomínala som, že niektoré z tém, ktorými sa Čákanyová zaoberá v trilógii, sú napríklad nástup umelej inteligencie, povaha ľudskosti, povaha autorstva, zmysel umenia a podobne. A je to nielen slovami a obrazmi, ale práve aj tým, že vo svojej trilógii skúma možnosti kombinácie analógového filmu a obrazov generovaných AI alebo rôzne digitálne postprocesovaných. Umelú inteligenciu napríklad Čákanyová  neukazuje len ako hrozbu, ale aj ako potenciálny zdroj kreatívnych možností. Okrem toho aj otázky ako povaha ľudskosti či autorstva sa veľmi dobre dajú preskúmať práve kombináciou z ruky nasnímaných a umelo generovaných materiálov. Umelá inteligencia je predsa tiež čosi, čo sa učí na základe ľuďmi vytvorených obsahov. A ešte vždy si to, čo tvorí, vyžaduje navigáciu aj selekciu zo strany človeka. Takto by sme v zásade mohli pokračovať ďalej. Niektoré z týchto otázok naznačuje kniha, mnohé ešte čakajú na formuláciu.

29. MFDF Ji.hlava Filmová teoretička Jana Dudková a strihačka Jana Vlčková na krste knihy o Viere Čákanyovej. Foto: MFDF Ji.hlava/Lukáš Veselý
Filmová teoretička Jana Dudková a strihačka Jana Vlčková na krste knihy o Viere Čákanyovej. Foto: MFDF Ji.hlava/Lukáš Veselý

Ešte pred niekoľkými rokmi sa diskutovalo, kde sú hranice dokumentárneho filmu. Čákanyová svojou trilógiou ukazuje, že neexistujú limity v tom, ako sa dá o rôznych témach vypovedať. O akých žánroch hovoríme v prípade Vieriných filmov a sú to ešte dokumenty?

Osobne nemám rada delenie na dokumentárny a hraný film. Je pravda, že





Filmová vedkyňa Jana Dudková pôsobí ako vedúca oddelenia vedy a výskumu v SFÚ i v Centre vied o umení Slovenskej akadémie vied. Foto: Miro Nôta

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

Hlavička Záber z filmu Hlavička. Foto: objectif

Hlavička prináša farebné detektívne detské dobrodružstvo

Ukázať na konkrétnom príbehu, aké zázraky dokáže robiť bezpodmienečné prijatie a ako nás naša jedinečnosť všetkých vzájomne obohacuje, je ambícia tvorkýň nového dobrodružného rodinného filmu Hlavička. Vznikol v chorvátsko-slovensko-slovinsko-lotyšsko-srbskej koprodukcii. Do kín prichádza 10. septembra. Užijú si ho deti od siedmich rokov aj ich rodičia.   Podľa explikácie režisérky a producentky Vandy Raýmanovej pre Audiovizuálny fond, ktorý snímku podporil, Hlavička „prostredníctvom dobrodružstva a humoru odkrýva, ako veľa v živote všetkých detí znamená porozumenie a prijatie ostatných. Hlavnou hrdinkou príbehu je Alica, ktorá reprezentuje všetkých tých, často neviditeľných, súrodencov mentálne ,alebo fyzicky postihnutých detí , ktorí sa s mnohými životnými okolnosťami musia vyrovnávať oveľa náročnejšie,“ napísala Raýmanová. „Chceme deťom prostredníctvom dobrodružného príbehu a zábavného vizuálu priblížiť prežívanie ostatných deti, aby sme v nich podporili porozumenie, súcit, sebadôveru a radosť žiť,“ dodala režisérka, ktorú diváci poznajú vďaka animovanému večerníčkovému seriálu Drobci. Hlavička je pre Raýmanovú celovečerným debutom, nakrútila ho spolu s Marinou Andree Škop. Obe film tiež produkovali. „Obe sa dlhodobo venujeme detskej tvorbe, Marina hranej, ja animovanej, obe sme zároveň producentky, vzájomne sa dopĺňame a spojil nás záujem točiť tento film,“ hovorí pre Filmsk.sk Raýmanová. „Pre mňa ako animátorku bolo mimoriadne dôležité preniesť do výroby filmu  procesy, ktoré sú dôležité pre celkový design filmu a...
Týždeň vo filme 1975 Týždeň vo filme 1966 konferencia Helsinki 1975 Týždeň vo filme 1966

Týždeň vo filme 1976: A zjazdujeme ďalej…

Ani šesť režisérov, ktorí sa podieľali na ôsmich týždenníkoch septembrovej kolekcie nezabránilo trendu monotónneho prispôsobenia sa straníckej predzjazdovej atmosfére. Zadanie bolo jednoducho také, v tom duchu sa niesla propaganda a obísť ju nebolo možné. Veď sa písal rok 1976. Masmédiá – aby som použil dobový termín – museli (nielen) v normalizačnom období držať líniu. A tak v týždenníku č. 13 nájdeme bilanciu úspechov od posledného zjazdu, v č. 14 reportáž zo zjazdu KSS s referátom Jozefa Lenárta, v č. 16 kontrolu plnenia volebných programov a v číslach 17 a 18 sledujeme už reportáže z XV. zjazdu KSČ v Prahe. Májová atmosféra (sviatok práce, štátny sviatok) bola príležitosťou na oceňovanie a vyznamenávanie občanov rôznych profesií: najprv to boli pedagógovia (č. 15), o týždeň neskôr folklórny súbor Mostár z Brezna (Cena Antonína Zápotockého), potom (č. 19) 9. mája udeľovali na Pražskom hrade štátne vyznamenania – medzi laureátmi nájdeme aj slovenských umelcov Vlada Bahnu a Štefana Kvietika. Medzi pracovné ocenenia patrili aj tituly Brigád socialistickej práce XV. zjazdu. Dnes sa asi iba pousmejeme nad tým, že jedným z nositeľov titulu sa stalo röntgenové oddelenie nemocnice v Skalici (č. 17). Tradične sa oslavoval manifestačným sprievodom 1. máj a oslobodenie Bratislavy (č. 20). V ôsmich týždenníkoch divák nájde jediný šot zo zahraničia (samozrejme spriateleného): Pohľadnicu z Drážďan (č. 16). Nuž a tak potešia „drobné zaujímavosti“: medzinárodný...
Cineama 2026 Pavel Smejkal a Debora Pastirčáková na Cineame 2025. Foto: Cineama

V Kremnici sa stretne filmová amatérska špička

Festival Cineama prinesie do Kremnice najlepšie krátke amatérske filmy z celého Slovenska a inšpirujúci víkendový program s Raťafákom Plachtom. Čarovná Kremnica sa cez víkend od 4. do 6. septembra 2026 stane hlavným mestom amatérskeho filmu. Stretnú sa v nej najlepší amatérski filmári, vrátane študentov a detí, z celého Slovenska na festivale Cineama, aby v kine Akropola, v Zechenterovej záhrade a v priestoroch Mestského kultúrneho strediska ukázali to najlepšie zo svojej tvorby. Festivalom Cineama vrcholí 34. ročník celoštátnej postupovej súťaže amatérskej filmovej tvorby, ktorá sa na Slovensku považuje za vrcholné podujatie svojho druhu. Nadväzuje na tradíciu kinoamatérskych súťaží, ktoré sa konali od začiatku 60. rokov minulého storočia. Je určená deťom, mládeži aj dospelým, nie je tematicky vymedzená a koná sa každý rok. Chuť, humor a experimenty Tento rok sa do súťaže prihlásilo 436 filmov. V programe figuruje 73 najlepších snímok v deviatich tematických premietacích blokoch. Súťažný výber organizátori rozdelili do troch vekových skupín a ponúkajú pestrý filmový program s celkovou minutážou vyše osem hodín. Zastúpená je v ňom detská audiovizuálna tvorba, čoraz silnejšia produkcia stredných umeleckých škôl, ako aj filmy tvorcov, ktorí sa nakrúcaniu venujú z nadšenia vo svojom voľnom čase. Niektorí dokonca už celé desaťročia. Na Cineame súťažia v štyroch kategóriách: animovaný film, hraný film, dokumentárny film a...
Zobraziť všetky články