Marina Abramović Marina Abramović a Ulay. Foto: Dogwoof

Stará mama performancie exkluzívne v Kine Lumière

Písmo: A- | A+

Priekopníčka performance artu Marina Abramović už viac ako štyri desaťročia posúva hranice medzi umením, telom a psychickou odolnosťou. Kino Lumière v cykle Príbehy umenia uvedie dokumentárny film The Artist Is Present (2012). Sleduje život a tvorbu tejto svetoznámej umelkyne počas príprav jej veľkej retrospektívnej výstavy v newyorskom Múzeu moderného umenia (MoMA) v roku 2010. Film uvedú exkluzívne len na dvoch predstaveniach v nedeľu 12. a pondelok 13. apríla o 18.00 hod.

Marina Abramović je jednou z najvplyvnejších umelkýň našej doby. Je priekopníčkou vo využívaní performance ako formy vizuálneho umenia a od začiatku svojej kariéry používa vlastné telo ako nástroj umeleckého výskumu.

Marina Abramović od začiatku 70. rokov posúvala hranice vnímaného tela a mysle. Skúmala zložitý vzťah medzi umelcom a publikom prostredníctvom performancií, ktoré sú pre ňu a v mnohých prípadoch aj pre ich účastníkov emocionálnou, intelektuálnou a fyzickou výzvou. Telo je pre ňu subjektom a médiom, keď doslova testuje vzťah medzi performerom a divákom. Skúma znesiteľnosť bolesti, vyčerpania a nebezpečenstva v hľadaní emocionálnej a vedome sa oslobodzujúcej transformácie. Jej tvorbu charakterizuje participácia, ľudská prézentnosť, telesnosť a komunikácia,“ hovorí teatrologička a dramaturgička Dáša Čiripová, ktorá sa venuje súčasnému divadlu a tancu. Podľa nej „Abramović v ostatných rokoch svojej tvorby prešla k ,long duration´ dielam, či performanciám, ako ich sama nazýva, v ktorých je silne prítomný meditatívny aspekt nazerania na život a tvorbu. Do tejto kategórie by sme mohli zaradiť aj film The Artist is Present.

Extrémna prítomnosť

Dokument The Artist Is Present režiséra Matthewa Akersa sleduje život a tvorbu Mariny Abramović počas príprav jej veľkej retrospektívnej výstavy v newyorskom Múzeu moderného umenia (MoMA) v roku 2010. Jej ústrednou udalosťou bola aj unikátna performancia The Artist Is Present. Abramović v nej počas troch mesiacov denne v čase otváracích hodín múzea nehybne sedela na stoličke a v tichosti sa pozerala do očí návštevníctva. Prezentácia trvala dokopy 700 hodín. Retrospektívnu výstavu si pozrelo viac ako 850 000 ľudí. Čiripová hovorí, že Abramović sa v rámci tejto výstavy „podarilo vytvoriť výnimočné dielo. Film zachytáva samotnú výstavu, a tým aj prierez jej tvorbou, no zároveň vťahuje diváka do aktívnej participácie na jej projekte The Artist Is Present. Ide o performanciu, ktorá odhaľuje nielen ju, ale aj diváka, ktorý je spolu s ňou vystavený extrémnej prítomnosti. The Artist is Present je intímnym, hlbokým prienikom do vnútra človeka, do jeho duše“.

Vo filme okrem toho vidieť päťdesiat diel Mariny Abramović, ktoré pokrývajú viac ako štyri desaťročia jej intervencií vrátane spolupráce s jej dlhoročným partnerom, umelcom Ulayom. Okrem toho film ponúka aj dokumentárne fotografie, videonahrávky a rozhovory. Prostredníctvom archívnych materiálov aj zákulisných momentov odhaľuje umeleckú cestu Abramović, jej vzťahy, osobné obete aj intenzívny tvorivý proces. Film mal premiéru v roku 2012 na filmovom festivale Sundance. V rovnakom roku získal na Medzinárodnom filmovom festivale v Berlíne Cenu divákov za najlepší dokumentárny film sekcie Panorama.

Vráťte sa silnejší

Marina Abramović aj v súčasnosti aktívne pracuje na tom, aby jej diela žili ďalej prostredníctvom re-performancií a mladých performerov. Zároveň sa tiež verejne angažuje v oblasti umenia. „Vo filme The Artist Is Present sa podarilo zdokumentovať komplexnosť osobnosti Mariny Abramović. Táto ,stará mama performancie´, ako sama seba nazýva, ponúka pre turbulentnú súčasnosť inšpiráciu pre osobnú integritu, ale aj pre odhodlanie, odriekanie a búranie hraníc ľudského konania. Je fascinujúce, že osemdesiatročná Abramović dodnes sleduje dianie na celom svete. Aj na margo situácie v slovenskej kultúre sa vyjadrila, že ak umelci zo Slovenska odídu, majú sa vrátiť oveľa silnejší. Nakoniec aj ona sa vrátila do Srbska, odkiaľ pochádza, i keď odišla s myšlienkou, že to nikdy neurobí. Od roku 2025 vo veľkej miere podporuje aj protestujúcich srbských študentov,“ dopĺňa Čiripová. 

Kino Lumière uvádza film The Artist Is Present v nadväznosti na nedávnu výstavu umelkyne v susednej Viedni. Tento rok Marina Abramović oslávi 80 rokov. Pri tejto príležitosti sa v benátskej  Gallerie dell’Accademia počas tohtoročnej 61. medzinárodnej výstavy umenia Bienále v Benátkach uskutoční výstava jej tvorby ako prvej žijúcej umelkyne. Výstava nazvaná Marina Abramović: Transforming Energy bude nielen poctou priekopníckej umelkyni súčasnosti, ktorá redefinovala hranice performančného umenia, ale zároveň ukáže, ako inštitúcie pristupujú k umeniu našej doby. Jej zámerom je vytvoriť hlboký dialóg medzi moderným performatívnym umením a renesančnými majstrovskými dielami. Výstava potrvá od 6. mája do 19. októbra 2026.

Viac informácií o filme The Artist Is Present a vstupenky nájdete tu.

Marina Abramović a Ulay. Foto: Dogwoof

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

spravodlivé podmienky pre tvorcov Diskusný panel počas konferencie Behind Creativity. Towards Fair Conditions for European Creators (Za kreativitou. Za spravodlivé podmienky pre európskych tvorcov a tvorkyne). Foto: Tomasz Kaczor, Creative Europe Desk Poland

ohlasy Aj kreativita je práca

Minulý mesiac som sa vo Varšave zúčastnil konferencie, ktorá tematizovala sociálnu situáciu a pracovné podmienky v kultúre. Práca v kultúre má totiž svoje špecifiká. Vo vysokej miere je projektového charakteru, s čím je spojená nestabilita príjmov. Núti k štatútu SZČO, aj keď má charakter závislej činnosti, alebo je slabo finančne ohodnotená nielen vzhľadom na vzdelanie, v mnohých prípadoch je, dokonca, neplatená. Pre ľudí pracujúcich v kultúre to okrem iného znamená finančnú neistotu, sťažený prístup k sociálnemu zabezpečeniu či nutnosť viacerých zamestnaní, neraz mimo odboru – prípadne rovno odchod z odboru. Navyše, možnosť kolektívne vyjednávať je legislatívne obmedzená. Situácia sa však pomaly mení – respektíve, minimálne sa o potrebe štruktúrnych zmien viac diskutuje. Zápas za lepšie pracovné podmienky v kultúre trvá už dlho. Zdá sa však, že nedávna pandémia naplno odhalila, v akých prekérnych podmienkach ľudia pracujúci v kultúre dlhodobo fungujú. Viaceré krajiny to viedlo k snahám o reformy. Napríklad poľská vláda nedávno schválila návrh zákona o sociálnom poistení umelkýň a umelcov a momentálne sa o ňom rokuje v parlamente. V tomto kontexte organizovala 11. júna poľská kancelária Creative Europe Desk v spolupráci s Európskym audiovizuálnym observatóriom spomínanú konferenciu s názvom Behind Creativity. Towards Fair Conditions for European Creators (Za kreativitou. Za...
Prameň Záber z filmu Prameň. Foto: Filmtopia

Prameň – ako sa stane, že aj dobrý človek napomáha zlu?

Po svetovej premiére na MFF Karlovy Vary prichádza najnovší film režiséra a producenta Ivana Ostrochovského Prameň od 23. júla aj do slovenských kín. Ešte predtým ho uvedú v sérii predpremiér od 14. júla v bratislavských kinách Lumiére, Edison Filmhub a Nostalgia a takisto v kinách v Rimavskej Sobote a Nitre. Snímka sa vracia do Československa 80. rokov a rozpráva o nútených sterilizáciách Rómok. V Karlových Varoch sa film premietal v Hlavnej súťaži a získal Cenu FIPRESCI pre najlepší film Hlavnej súťaže. „Presvedčila ma najmä téma filmu, ktorá nielenže nebola nikdy v našom prostredí autorsky spracovaná, ale je veľmi málo adresovanou časťou našej histórie. Napriek tomu, že sú nútené sterilizácie rómskych žien niečo, čo spájame hlavne s minulým režimom, faktom je, že pokračovali aj v 90. rokoch, a existuje presvedčenie, že sa do nejakej miery dejú dodnes,“ povedala producentka Prameňa Katarína Tomková zo spoločnosti Punkchart films. Film produkovala spolu s Ivanom Ostrochovským a Albertom Malinovským. Chcel urobiť film o nádeji „Nechcel som nakrútiť film o monštrách a obetiach, ale o tom, ako sa pragmatické úmysly môžu zmeniť na nespravodlivosť, keď prestaneme vidieť jednotlivca a začneme veriť abstraktným predstavám o tom, čo je správne a prospešné pre spoločnosť. O tom, ako ľahko dokážeme racionalizovať svoje presvedčenia,“ hovorí Ivan Ostrochovský. Pod film sa spolu s Marekom Leščákom podpísal aj...
Zobraziť všetky články