Fest Anča uvedie aj film Slimákove memoáre. Foto: Madman Entertainment
Písmo: A- | A+

Až 1 800 snímok prihlásili animátori z celého sveta tento rok do súťažných sekcií žilinského festivalu Fest Anča. Po vlaňajšej téme Nočná mora sú témou 18. ročníka Naše telá. Stanica Žilina-Záriečie, Mestské divadlo Žilina, Nová synagóga a ďalšie lokality festivalom ožijú od utorka 24. júna do nedele 29. júna 2025.  

Pre tému festivalu Naše telá, sme sa rozhodli z viacerých dôvodov. Aj rok-dva predtým, ako tému ohlásime, si mapujem nielen, aká je nálada v spoločnosti, ale aj to, čo ponúka aktuálny výber zo svetovej aj slovenskej animácie. Tento rok som pôvodne uvažoval nad dušou a telom. Ale potom som si povedal, že poďme na to len cez naše telá a poďme zdôrazniť a osláviť rôznorodosť komunity ľudí, ktorá sa stretáva na festivale, a ktorej konkrétne telá tvoria jeho ,kolektívne teloʻ,“ vysvetľuje pre Filmsk.sk programový riaditeľ Fest Anče Jakub Spevák. „Skladáme sa z rôznych názorov, ale mám pocit, že počas toho týždňa na Fest Anči sa nám darí spoločne nejako ,hýbaťʻ. Aj to je odpoveď na otázku – prečo Naše telá? Téma zároveň odkazuje na rôzne cenzurovanie tiel alebo aj na obmedzovanie istej telesnej integrity, slobody,“ hovorí Spevák.

Telesno v jeho širokej škále

Výber filmov podľa Speváka zdôrazňuje, že naše telá sú tu a patria nám. „Filmy tvorcov a tvorkýň, ktoré sme vybrali ako fokusové, hovoria o tom, že sme tu, nikam nejdeme, toto sú naše telá. Majú takéto prejavy a ukazujú ich v rôznych polohách, v rôznych situáciách, aj možno nepríjemných či nepekných. Zachytávajú telesno v jeho širokej škále a aj o to nám pri výbere témy išlo.

Z fokusovej sekcie by rád upozornil napríklad na pásmo nazvané Zvliekanie sa z kože, ktorá odkazuje aj na aktuálny rok Hada. Ponúkne snímky zamerané na transformáciu, telesné premeny. „Je tam veľa body hororu – iba animovaný film vie poskytnúť taký zážitok, keď slovami ani úplne neviem popísať, čo všetko sa vlastne s tými telami vie udiať. Ale je tam aj kopec filmov, ktoré zobrazujú proces dospievania. Práve tento výber dobre zdôrazňuje líniu programu, v rámci ktorej chceme telá akoby rozobrať a poskladať ich do nových foriem,“ prezrádza Spevák.

Ďalšie pásmo s podtitulom Reset systému hlbšie rozoberá vzťah tela a technológií. Z nej programový riaditeľ upozorňuje napríklad na film Druhý (r. André Santos Martinis). „Je to až taká esej v počítačovej simulácii. Rozoberá kybernetickú spoločnosť. Je kybernetická spoločnosť demokratickou a sú si telá marginalizované v reálnom svete nejakým spôsobom rovnejšie v tom kybernetickom?

Sawako Kabuki bez hanby a obsesia Sary Koppel

Špeciálnych  pásiem spojených s hlavnou témou má Fest Anča tento rok šesť. Zostavoval ich Spevák s výpomocou programovej asistentky Emy Nemčovičovej. Šesticu dopĺňajú dve kolekcie spojené s menami výrazných svetových animátoriek, ktoré Fest Anča navštívia osobne.

Japonská inovátorka Sawako Kabuki príde na Fest Anču až z New Yorku, aby odprezentovala svoju tvorbu za posledných pár rokov. Jej retrospektíva sa volá Hanba? Tú nepoznám. Názov odzrkadľuje veľmi provokatívne, vtipné a drzé snímky tejto filmárky, ktorá najmä vďaka animovanému médiu dekonštruuje telo, pozerá sa naňho až za hranice našej fantázie,“ opisuje Spevák. Istým protipólom podľa neho je Sarah Koppel z Dánska. „Jej filmy sú také mäkšie, senzuálnejšie, melancholickejšie, takže diváci budú mať možnosť vidieť široký diapazón toho, ako sa na telo a telesno dá pozrieť.“ Sarah Koppel predstaví svoje filmy v prednáške nazvanej Body Obsession.

Množstvo zaujímavých titulov Fest Anča ponúkne aj v ďalších sekciách, vrátane hlavnej súťaže. „Tohto roku nás prekvapil napríklad rakúsky film SKRFF (r. Corrie Francis Parks, Daniel Nuderscher), ktorý pracuje s graffiti. Je to stop motion animácia a stiera rôzne vrstvy graffiti, ktoré boli nastriekané na jednu stenu vo Viedni. Cez to nám približuje históriu tej steny – čo všetko sa v tých graffitoch odtlačilo. Je to nesmierne zaujímavá snímka,“ pozýva programový riaditeľ na návštevu kina.  Ďalším zaujímavým kúskom v súťaži je podľa Speváka estónsko-litovský film Na unavených krídlach (r. Anu-Laura Tuttelberg). V tomto poetickom filme s melancholickou atmosférou sa porcelánová bábika pohybuje zasneženou krajinou.

Kultové sci-fi aj slovenské premiéry

Popri množstve krátkych filmov má Fest Anča v programe aj viacero atraktívnych celovečerných titulov. Premietať sa bude kultový japonský animák Ghost In The Shell (r. Mamoru Ošii), novinka austrálskeho oscarového režiséra Adama Elliota Slimákove memoáre či čilský film Elulu (r. Gabriel Alfonso Verdugo Soto). Ten bude naživo sprevádzať experimentálna hudba Daniela Kordíka. Slovenskú predpremiéru má na festivale česko-slovensko-slovinsko-francúzsky film Príbehy z čarovnej záhrady (r. David Súkup, Patrik Pašš ml., Leon Vidmar, Jean-Claude Rozec). O ďalších slovenských filmoch na festivale si môžete prečítať v samostatnom texte.

Pre každého niečo

Piatok na festivale bude tradične venovaný industry programu. Slovenskí profesionálni animátori prídu predstaviť projekty, na ktorých pracujú. „Okrem toho budeme mať aj dve prednášky, ktoré budú venované tak trochu budúcnosti. Jedna bude zameraná na umelú inteligenciu a bude ju viesť dizajnérka a výskumníčka Lenka Hámošová, ktorá sa venuje AI v kreatívnom priemysle. Jej prednáška bude spojená s diskusiou so slovenskými štúdiami, ktoré sa venujú animácii. Druhá bude venovaná ekológii v rámci prednášky Valentíny Hučkovej o Ecoprod, čo príručka na ekologickú produkciu vo filmovej tvorbe v rámci Európskej únie,“ hovorí riaditeľka festivalu Ivana Sujová.

Na svoje si na festivale príde nielen dospelé publikum a filmoví profesionáli a profesionálky, keďže Fest Anča nezabúda ani na deti. A významný priestor dostanú aj študenti a študentky animácie. Nielen v programe, ktorý premietne ich filmy, ale aj v rámci 4. ročníka Študentského fóra. Ide o jedinečnú platformu pre stretnutie a vymieňanie skúseností učiteľov a študentov z európskych univerzít, kde sa vyučuje animácia. „Tento rok privítame 60 účastníkov z 12 univerzít z deviatich krajín. Niektoré časti programu sme otvorili aj verejnosti, teda akreditovaným návštevníkom,“ pozýva výkonná riaditeľka Študentského fóra Nina de Gelder. „Chceme ukázať prepojenie akademickej praxe s prácou v kreatívnom priemysle a preto prizývame profesionálov – distribútorov, producentov, animátorov, ktorí študentom predstavujú svoje autentické skúsenosti,“ dodáva. Študentské fórum sa začína v utorok 24. a končí sa 26. júna.

Fest Anča uvedie aj film Slimákove memoáre. Foto: Madman Entertainment

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

Tvoje meno. Foto. ASFK

návraty Tvoje meno.

Japonského režiséra Makota Šinkaia už pred rokmi média označili ako „nového Hajaoa Mijazakiho“. Mohlo by sa zdať, že toto označenie musí byť pre tvorcu animovaných filmov komplimentom. Hajao Mijazaki je predsa s prehľadom najväčšou osobnosťou japonského anime od čias Osamua Tezuku. Muža ktorý doslova anime ako také stvoril. A predsa Šinkai proti tomuto označeniu viackrát protestoval. Jeho dôvod je však pochopiteľný – tvrdí, že Mijazaki už existuje, a preto sa možno stať len „druhým Mijazakim“. Zatiaľ čo on chce byť prvým Šinkaiom. Ciele si veru kladie vysoké, avšak bez nich by to určite nedotiahol tak ďaleko. Porovnávania s Mijazakim pritom možno u Šinkaia pochopiť. Jeho tvorba je charakteristická jasným rukopisom nielen po vizuálnej, ale najmä príbehovej stránke. Navyše je prvým režisérom, ktorému sa podarilo zosadiť z trónu najzárobkovejšieho japonského filmu všetkých čias práve Mijazakiho magnum opus – Cestu do fantázie (2001). Podarilo sa mu to v roku 2016 s jeho azda najznámejším filmom Kimi no Na Wa. Po desiatich rokoch od pôvodnej premiéry prichádza pod názvom Tvoje meno. aj do našich kín.  Najpopulárnejší film katastrofickej trilógie Tento film tvorí spolu s dvomi neskoršími Šinkaiovými dielami, Tenki no Ki (v preklade Dieťa počasia, anglicky distribuované pod názvom Weathering With You) a Suzume no Todžimari (distribuované u nás pod názvom Suzume) tzv. katastrofickú...
Záber z filmu Kavej 2 režiséra Lukáša Zednikoviča a scenáristky Michaely Zakuťanskej. Foto: Continental Film

Kavej 2 – babská jazda s jasným cieľom. Príbeh východniarskej lásky pokračuje

Druhý filmový diel komédie Kavej 2 sa už uvádza v predpremiérach. Letnú kampaň spojenú so živou šou na amfiteátroch rozbehli tvorcovia na Zemplínskej Šírave. Pokračovať budú v amfiteátroch v Košiciach (17. júla), Prešove (18. júla), Banskej Bystrici (19. júla), Martine (21. júla), Nitre (22. júla) a v Senci (23. júla). Do kín príde nová slovenská komédia režiséra Lukáša Zednikoviča 23. júla. Veronika zažije sklamanie v láske a Klára sa rozhodne vziať ju na Šíravu. V spoločnosti ďalších kamošiek a mladých matiek rozbiehajú babskú jazdu s jasným cieľom – nájsť Veronike nového chlapa. Kým jej hľadajú princa na bielom koni, chlapi s deťmi sa vydávajú za dobrodružstvom. Vitajte v príbehu Kavej 2, filmového pokračovania značky Kavej. Humor a stereotypy Projekt svojho času začínal ako internetový seriál s názvom Kavej: Z východu na západ, uvádzali ho v rokoch 2019 až 2021. Režisér Lukáš Zednikovič a scenáristka Michaela Zakuťanská v ňom formou krátkych desaťminútových skečov vtipne zachytávali život dvoch východniarok v Bratislave. Seriál si na platformách YouTube a Mall.TV vybudoval veľkú fanúšikovskú základňu, vďaka čomu sa v lete 2024 dočkal celovečernej filmovej adaptácie. Komédia Kavej dosiahla mimoriadny divácky úspech. Publikum oceňovalo najmä autentický regionálny humor, hoci kritici narážali na stereotypy, v dôsledku ktorých príbeh nie je celkom funkčný. V každom prípade, keďže prvý diel...
Anča Award 2026 Záber z filmu Boh je plachý. Foto: Fest Anča

Fest Anča 2026 ocenil snímky Boh je plachý aj Turisti

Hlavnú cenu Anča Award 2026 získal na 19. ročníku Medzinárodného filmového festivalu animácie Fest Anča film Boh je plachý francúzskeho režiséra Jocelyna Charlesa. Za najlepší slovenský film vyhlásili Turistov Mária Kraľovič. Obe snímky sa vďaka svojmu víťazstvu kvalifikovali, aby sa mohli uchádzať o Oscara. Film Boh je plachý zobrazuje zobrazuje cestu vlakom dvoch priateľov. Čas si krátia kreslením najhlbších strachov. „Precízna ručne kreslená animácia a jasná farebná paleta ostro kontrastujú s hlboko znepokojujúcim príbehom. Na konci tejto cesty sa hranica medzi realitou a podvedomím úplne rozplynie,“ vyhlásila o filme medzinárodná porota v zložení Lise Fearnley, Luca Tóth a Philip Ullman. Čestné uznanie porota potom udelila portugalsko-francúzskej koprodukcii Opustený pes režisérky Marty Reis Andrade. Film zachytáva pocit samoty počas návratu na miesto, ktoré bolo kedysi našim domovom, a nostalgiu, ktorá sprevádza vyrovnávanie sa s odchodom blízkeho človeka. Rovnaká porota rozhodovala aj o cene v kategórii krátkych študentských filmov. Anča Award v nej získal britský film Skrat! režisérky Lizzie Watts. Rozpráva o o mužovi, ktorý uviazne niekde medzi snom a realitou, vďaka čomu prežije spirituálne osvietenie. Porota uviedla, že film oslavuje niečo úprimné a hlboko ľudské: komunitu, prítomnosť a tichú radosť zo zdieľaného momentu. Plná otázok, ktoré sa dotýkajú prechodu z chaosu detstva do dospelosti je japonská...
Zobraziť všetky články