Nepela film 2025 Valentovič Josef Trojan ako Ondrej Nepela počas nakrúcania filmu Nepela. Foto: Punkchart films/Bára Podola

Nepela – príbeh legendy, ktorú (ne)poznal každý

Písmo: A- | A+

Meno, ktoré je dodnes športovou legendou, no na jeho nositeľa mnohí buď zabudli, alebo ho generačne už ani nezachytili. A práve o ňom, svetovom a oceňovanom krasokorčuliarovi Ondrejovi Nepelovi natočil režisér Gregor Valentovič svoj celovečerný debut. Do jeho „korčúľ“ sa obul Josef Trojan a úlohy jeho trénerky sa zhostila Zuzana Mauréry. Snímka Nepela ukazuje osud veľkého talentu, ktorý ticho čelil nepriateľstvu doby.

Od malička som miloval krasokorčuľovanie. Zároveň som vnímal, že existoval nejaký Ondrej Nepela. Jeho meno sa spomínalo v televízii, pri retrospektívach, videl som nejaké dokumentárne filmy. Vždy som vnímal, že tam bolo niečo tragické. Samozrejme, aj kvôli tomu, že zomrel mladý, ale akoby boli aj jeho život a aj jeho persóna zahalené v akejsi hmle,“ približuje pre filmsk.sk režisér a autor scenára Gregor Valentovič. Potom, ako sa pred šiestimi rokmi ponoril hlbšie do rešerší, jeho pocity ohľadom Nepelu sa mu potvrdili. „Bol introvert a hoci mal rád ľudí, niesol si tajomstvo. Ja som sa toto tajomstvo pokúsil rozkódovať a výsledok uvidia diváci a diváčky už sami.

Nepela bol osemnásobným majstrom ČSSR, päťnásobným majstrom Európy, trojnásobným majstrom sveta aj olympijským víťazom. Krasokorčuľovanie vypĺňalo takmer celý jeho život, ktorý sa skončil už vo veku 38 rokov. Z tohto pohľadu je jedným z našich najúspešnejších športovcov, ak nie najúspešnejším. Je zvláštnym paradoxom, že sme na neho ako krajina zabudli. „Ondreja som nepoznal, takže sa radím vlastne ku všetkým tým ľuďom, kvôli ktorým robíme tento film. Teda je to jeden z dôvodov. Je to skrátka tak, že tu bol nejaký osud, ktorý bol svetový, obrovský, spletitý, nádherný, smutný a zabudlo sa na neho. Je fajn si taký príbeh znovu pripomenúť. Ten človek si to zaslúži,“ povedal pre filmsk.sk herec Josef Trojan.

Nepela film 2025 Valentovič Zuzana Mauréty ako Hilda Múdra vo filme Nepela. Foto: Punkchart films/Bára Podola
Zuzana Mauréty ako Hilda Múdra vo filme Nepela. Foto: Punkchart films/Bára Podola

Záhadná osobnosť

Valentovič si Trojana do hlavnej úlohy vybral už dávnejšie, keď ho videl vo filme Agnieszky Holland Šarlatán. „Josef je mladý, ale neviem, či som zažil niekoho profesionálnejšieho, čo sa týka spoločnej prípravy, jeho vlastnej prípravy, jeho prístupu na nakrúcaní, jeho pochopenia textu a mojich poznámok, a nakoniec aj samotného výkonu, ktorý podal. Navyše, napriek všetkým jeho schopnostiam, je Josef milý a pokorný človek, čo je pre mňa asi najdôležitejšie. Na Ondreja sa navyše nesmierne podobal, nebolo o čom,“ hovorí režisér.

Ondreja je veľmi zaujímavé pozorovať, to, ako mu uteká pohľad, ako hovorí potichu, ako pôsobí nevinným, vzorným dojmom. Ale keď sa pozeráte pozorne, alebo dostatočne dlho, ako som to urobil ja, tak vám začne napadať, čo sa deje za tými očami, aký je Ondrejov vnútorný svet. Ten sa vám potom začne čiastočne dofarbovať informáciami, či už z rôznych kníh alebo od jeho známych, kamarátov či trénerky Hildy Múdrej. Pomaly sa vám skladá ten svet, no i tak tam ostáva veľké tajomno,“ myslí si Trojan. To bolo azda najväčšou výzvou ako pre neho, tak aj pre Gregora Valentoviča. Nacítiť esenciu Nepelu a pokúsiť sa interpretovať jeho život s maximálnou citlivosťou. „Tajomstvo, ktoré som z Ondreja cítil, ma primälo dozvedieť sa o ňom viac. Potom už nebola cesta späť,“ reaguje Valentovič. Informácie zháňal všade – v knihách, dokumentoch, na internete, medzi Nepelovými priateľmi, pamätníkmi, bývalými učiteľkami, trénermi či rozhodkyňami.

Nepela film 2025 Antonie Martinec Formanová a Josef Trojan vo filme Nepela. Foto: Punkchart films/Bára Podola
Antonie Martinec Formanová a Josef Trojan vo filme Nepela. Foto: Punkchart films/Bára Podola

Ako vnímame hrdinov a hrdinky

Výsledný film nie je klasický autobiografický portrét, Valentovič si do neho vybral len jeden úsek Nepelovho života. „Bol to ten, v ktorom som cítil dramatický potenciál, kde sa jeho život vlastne lámal na dve polovice. Nechcel som zobrazovať celý jeho život. Myslím, že táto časť absolútne definuje jeho život ako taký. Verím, že to nie je úplne typický biografický film. Je tam mágia, ktorá ale, verím, nie je samoúčelná. Naopak, Ondreja reprezentuje lepšie ako klasické zobrazenie národného športového hrdinu,“ ozrejmuje režisér. Film je pre neho dôležitým príspevkom do debaty o tom, ako vnímame svojich hrdinov a hrdinky.

Často spĺňajú naše predstavy o nich, a tak niekedy musia potlačiť samých seba. Ondrejova queer identita je vo filme zobrazená implicitne. Nie preto, že by som sa bál reakcií širokého diváctva. Skôr preto, že v roku 1972 bolo pre queer ľudí zdieľanie svojich túžob a prežívania nemožné. Chcel som tomu dať práve preto tento rozmer. Je mi jasné, že negatívne reakcie sú aj tak za dverami. Ktokoľvek si však pozrie film s otvoreným srdcom, nemôže s Ondrejom nesúcitiť,“ myslí si.

Príbeh z doby podobných vládnych nástrojov

O potrebe a význame filmu pre dnešnú spoločnosť je presvedčený aj Josef Trojan. „Vláda na Slovensku je dnes veľmi antisociálna, veľmi antimenšinová a ja som veľmi rád, že ten film vzniká teraz. Je smutné a úplne hrozivé s akou rýchlosťou, a vlastne aj jednoduchosťou sa dokáže tá politická situácia, tá spoločenská klíma premeniť. To ma desí, a tak som rád, že ukazujeme príbeh, ktorý sa odohral v dobe, keď tie vládne nástroje boli podobné, ako sú dnes na Slovensku. Samozrejme, človek to musí hovoriť aj s nejakou mierou rezervovanosti a pokory voči obetiam toho režimu, ktorý tu bol pred rokom 1989, pretože ešte stále nie sme v podobe, v akej bol ten režim, ale tie mechanizmy tu skrátka začínajú bublať pod povrchom.

Intenzívny dotyk so svetom krasokorčuľovania

Gregor Valentovič na scenári začal pracovať v roku 2020, nakrúcanie aj s predtáčkou prebiehalo od februára do mája tohto roka. Nakrúcalo sa na Slovensku, v Česku a Poľsku. A samozrejme na ľadovej ploche. „Vo filme je krasokorčuľovania dosť, ale film nevyhnutne nestojí na krasokorčuľovaní. Som si istý, že niektorým bude stále málo. Krasokorčuľovanie tvorí vo filme prirodzene prostredie, v ktorom sa hrdina pohybuje, rovnako tak je metaforickým odrazom Ondreja a jeho identity,“ vysvetľuje režisér.

Nakrúcanie bolo náročné – či už z pohľadu prípravy Josefa Trojana s trénerom Vilémom Hlavsom, ktorý v rámci nej absolvoval 100 hodín tréningu, ale aj z toho pohľadu, že na ľade sa pohybovalo ďalších minimálne desať krasokorčuliarov,“ pokračuje Valentovič. Nakrúcanie prebiehalo kombináciou steadycamu, ktorý operoval špecialista na nakrúcanie na ľade – Poliak Maciej Tomków, kamerového gripu, z ktorého snímali nekorčuliara Billyho Dunmora a ručnej kamery/rigu, ktorý operoval hlavný kameraman Adam Suzin. Príprava na korčuliarske scény im tak zabrala niekoľko mesiacov, všetko museli mať do detailov storyboardované, pretože nemali priestor ani čas na chyby.

Snažil som sa prípravu nepodceniť. Myslím, že sme na ľade strávili asi deväť mesiacov. Bolo to veľmi intenzívne. Mal som geniálneho trénera a pre mňa ako športovca bolo prirodzené a radostné sa znovu vrátiť do nejakého intenzívneho tréningového režimu. Tieto záležitosti sú pre mňa vždy veľkou výzvou,“ prezrádza Trojan, no dodáva, že za trištvrte roka sa nenaučíte korčuľovať ako Nepela. Aj preto ho v niektorých scénach zastupoval úspešný slovenský krasokorčuliar Adam Hagara.

Nepela (r. Gregor Valentovič, Slovensko/Česko/Poľsko, 2025)
Celkový rozpočet filmu: cca 2 000 000* eur (Podpora z Audiovizuálneho fondu: 600 000 eur + podpora z programu 5.1)
*rozpočet nie je uzavretý, údaj pochádza z registračného systému Audiovizuálneho fondu)
Distribučná premiéra:  30. októbra 2025

 

Josef Trojan ako Ondrej Nepela počas nakrúcania filmu Nepela. Foto: Punkchart films/Bára Podola

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

klasika art film 2026 Darina Rolincová vo filme F.T. na cestách. Foto: archív SFÚ

Slovenská filmová klasika na Art Filme 2026

Medzinárodný filmový festival Art Film Košice (19. – 25. júna 2026) uvedie v sekcii Rodinné filmové striebro desať filmov zo zbierok Slovenského filmového ústavu. Takmer všetky sú digitálne zreštaurované. Chronologický prierez naprieč štyrmi desaťročiami – od bezprostredne povojnových dokumentov a obžalôb z rokov 1945 a 1946 cez novovlnnú éru až po neskorý socializmus – ponúkne mix hraných filmov, dokumentárnych snímok aj propagandistických aktualít, mnohé z nich od kľúčových osobností slovenskej kinematografie. Sekcia Rodinné filmové striebro je tradičnou súčasťou programu MFF Art Film pod garanciou Slovenského filmového ústavu. Tohtoročný výber zostavili filmoví historici a teoretici – Martin Palúch (umelecký riaditeľ festivalu), Martin Kaňuch (zostavovateľ Medzinárodnej súťaže krátkych filmov) a Marián Hausner (riaditeľ Filmového archívu SFÚ). Povojnové dokumenty a obžaloby (1945 – 1948) Hneď štyri snímky výberu zachytávajú filmovú odpoveď na druhú svetovú vojnu, Slovenské národné povstanie a obdobie tesne po vojne, keď sa pripravovali povojnové súdne procesy s predstaviteľmi vojnového slovenského štátu. Snímka jedného zo zakladateľov slovenskej kinematografie Za slobodu (r. Paľo Bielik, 1945) sa skladá najmä z autentického materiálu nakrúteného počas Slovenského národného povstania. Bielik sa povstania zúčastnil ako propagandistický pracovník a film sa stal kľúčovým archívnym zdrojom pre neskoršie dokumenty o SNP. Premietať sa budú aj dva montážne dokumenty...
Anton Trón Herec Anton Trón na civilnej fotografii. Foto: archív SFÚ

Anton Trón

Herec Anton Trón začínal ako ochotník, filmová a televízna kamera si ho „našla“ už ako skúseného a etablovaného divadelného herca. Počas svojej filmovej kariéry spolupracoval s výraznými režisérskymi osobnosťami, účinkoval v kľúčových i divácky obľúbených filmoch slovenskej kinematografie. V júni si pripomíname 100. výročie jeho narodenia. Anton Trón začínal v amatérskom divadle vo Svite ako ochotník. Získal tu bohaté herecké skúsenosti. K profesionálnemu divadlu sa dostal v roku 1957, keď nastúpil do Krajového divadla v Spišskej Novej Vsi. Divadlo sa pre neho z koníčka stalo profesiou. V tamojšom divadle v rokoch 1960 – 1963 pôsobil aj ako umelecký šéf. Keď v roku 1963 túto scénu zrušili, Trón sa dostal do činohry Divadla Jonáša Záborského v Prešove. Aj tu bol neskôr, v rokoch 1980 – 1983, umeleckým šéfom. Na divadelnom javisku sa Trón „našiel“, herectvo bolo pre neho poslaním. Vychádzalo z jeho vrodeného talentu a citlivej intuície. V osemdesiatych rokoch ho kritika nazývala „stodolovským“ hercom, pretože hral ústredné postavy až v troch hrách Ivana Stodolu. Išlo o tragikomické typy, ktoré mu najviac vyhovovali a najlepšie sa v nich cítil. Jeho repertoár však obsahoval širokú škálu náročných postáv vážneho i komediálneho žánru. „Veľká je pravda v tom, že niet veľkých a malých rolí, všetky sú krásne, ak sú živo napísané, ak majú čo povedať divákovi,“ povedal v tejto súvislosti pre Prešovské noviny v roku 1984. Ružové sny aj Nevera...
Peter Kováčik Spisovateľ, scenárista a dramatik Peter Kováčik. Foto: archív SFÚ

Peter Kováčik

Slovenský spisovateľ, dramatik a scenárista Peter Kováčik oslávil v týchto dňoch 90. narodeniny. Narodil sa 6. júna 1936 v Čiernom Balogu. Literárne debutoval v šesťdesiatych rokoch poviedkovou zbierkou Portréty. Vo svojej tvorbe sa sústreďoval najmä na osudy obyčajných ľudí, často stojacich na okraji spoločnosti. Charakteristické sú pre neho sociálne a humánne motívy. Zaujímali ho tiež morálne konflikty človeka, ale vracal sa ja k téme vojen a tiež spoločenských problémov. Rodný kraj sa stal častou inšpiráciou pre jeho obsiahlu tvorbu. Po štúdiách sa venoval novinárskej a redakčnej práci, neskôr pôsobil v kultúrnych inštitúciách a médiách. Jeho prózy sa vyznačujú zmyslom pre realistické zobrazenie života, psychologickú kresbu postáv a citlivé vnímanie spoločenských premien. V jeho dielach sa stretávame s témami rodiny, lásky, priateľstva, spoločenskej spravodlivosti, ale aj osamelosti či hľadania životných istôt. Výrazne sa venoval aj dramatickej tvorbe. Rozhlasové hry a scenáre mu umožnili osloviť široké publikum. Jeho meno sa spája aj s televíznou a filmovou tvorbou, kde dokázal preniesť literárnu skúsenosť do jazyka obrazu a dialógu. Vďaka tejto všestrannosti patrí medzi autorov, ktorí významne prispeli k prepájaniu literatúry s ďalšími druhmi umenia. Nevera po slovensky aj Soľ nad zlato Charakteristickou črtou jeho tvorby je humanistický pohľad na človeka. Ani v zložitých životných situáciách nestráca vieru...
Zobraziť všetky články