Leopold Haverl Leopold Haverl a Jozef Adamovič vo filme Traja svedkovia (1968). Foto: archív SFÚ/M. Kordoš
Písmo: A- | A+

V týchto dňoch by sa jeden z najznámejších slovenských hercov Leopold Haverl dožil 90 rokov. Bratislavský rodák, priateľmi prezývaný Hafi, patril k hereckým ikonám s nezameniteľným hlasom a výraznou javiskovou charizmou. Prezývka, ktorá ho sprevádzala celý život, vznikla ešte počas štúdia na konzervatóriu.

Narodil sa 16. februára 1936 v Bratislave. S divadlom prichádzal do kontaktu už od detstva – jeho otec pracoval ako osvetľovač v Slovenskom národnom divadle, a tak mal malý Leopold možnosť sledovať predstavenia priamo zo zákulisia. Práve tam spoznal viaceré osobnosti zakladateľskej generácie slovenského profesionálneho divadelníctva, ako Hanu Meličkovú či Janka Borodáča, Jozefa Budského, Martina Gregora, Mikuláša Hubu a Viliama Záborského, ktorí v ňom videli budúceho adepta herectva. Na doskách SND sa prvýkrát predstavil už ako jedenásťročný.

Hoci Haverla spočiatku priťahovala aj hudba, herectvo napokon zvíťazilo. V rokoch 1950 – 1954 študoval na Štátnom konzervatóriu v Bratislave, kde získal pevné umelecké základy. Po absolvovaní konzervatória svoju hereckú dráhu začal v zájazdovom Dedinskom divadle. Niekoľko rokov účinkoval v Krajskom divadle v Trnave a v Divadle poézie, aby sa napokon v roku 1967 stal stálym členom súboru Činohry Slovenského národného divadla, kde pôsobil až do roku 2015. Počas svojej kariéry vytvoril desiatky výrazných postáv na divadelných doskách, televíznych obrazovkách a vo filmoch. Svoj charakteristický hlas prepožičal desiatkam rozhlasových postáv a mnohým zahraničným filmovým protagonistom (za všetky spomeňme úlohu Gandalfa v Pánovi prsteňov).

Nakrúcal s Bielikom, Hollým aj Ťapákom

Haverlov umelecký prínos ocenili viacerými vyznamenaniami. V roku 1977 získal Cenu Andreja Bagara, v roku 1980 mu udelili titul zaslúžilý umelec. V roku 2006 získal Pribinov kríž I. triedy aj Cenu Jozefa Kronera za celoživotné dielo.

Svoju filmovú kariéru odštartoval – hoci v menšej úlohe – postavou partizána Štefana v kultovej dráme Kapitán Dabač z roku 1959 pod režijným vedením Paľa Bielika. Vo filme Traja svedkovia (1968) mu Bielik zveril jednu z hlavných úloh jurátusa Kamila Žiaranského. V snímke Noční jazdci (r. Martin Hollý, 1981) sa Haverl v príbehu o povojnovom pašovaní na slovensko-poľskej hranici predstavil ako dôstojník pohraničnej stráže. Išlo o charakterovo výraznú vedľajšiu úlohu v jednom z najznámejších slovenských filmov začiatku 80. rokov dvadsiateho storočia. V dráme Kým kohút nezaspieva (r. Martin Ťapák, 1986) vytvoril obraz väzneného muža v skupine rukojemníkov, ktorých počas vojnových udalostí drží nemecké komando v malej dedinskej krčme. Jeho výkon patril k výrazným kreáciám, v ktorých naplno vynikla Haverlova schopnosť psychologickej drobnokresby a vnútorného napätia. V neskoršom období sa objavoval aj v televíznej tvorbe. Zahral si menšiu postavu Cyrila v populárnom seriáli Ordinácia v ružovej záhrade alebo aj v seriáli verejnoprávnej televízie Tajné životy, kde stvárnil otca jednej z klientok azylového centra, okolo ktorého sa príbeh rozvíjal.

Vždy túžil hrať Švejka

O postavách, ktoré formovali jeho umeleckú dráhu, prehovoril v denníku Korzár: „Nikdy som síce nehral milencov typu Rómeo, skôr takých charakterových, ktorí boli niečím poznačení – rodovo alebo psychicky. Hral som veľa šľachticov, neskôr mnoho charakterových postáv, akými sú Raskoľnikov, Don Carlos, Faustaf. No najradšej som mal vždy postavy šmrncnuté komikou. Vždy som túžil hrať Švejka. Nikdy sa mi to však nepodarilo.“

Herectvo Leopolda Haverla bolo charakteristické minimalizmom, presnosťou a psychologickou pravdivosťou. Nepoužíval veľké gestá. Pracoval s vnútorným napätím, mlčaním, tempom reči a presne miereným slovom. Vo filme a televízii sa objavoval menej často než v divadle, no aj tam zanechal výraznú stopu. Stvárňoval najmä intelektuálne, autoritatívne alebo morálne rozorvané postavy, ktoré si vyžadovali vnútornú presnosť a hereckú striedmosť. Aj v menších úlohách dokázal vytvoriť presvedčivý a zapamätateľný charakter. Popri hereckej práci sa venoval i pedagogickej činnosti. Bol známy vysokými nárokmi na študentov. Študenti a mladší kolegovia oceňovali, že ich viedol k poctivosti, sebadisciplíne a rešpektu k remeslu. Neučil ich „ako hrať“, ale „ako o herectve rozmýšľať“.

Medzi kolegami bol Leopold Haverl považovaný za skôr zdržanlivého človeka, ktorý veľa nehovoril, no vyznačoval sa pevnými zásadami. Nepotreboval dominovať slovami – jeho autorita vyplývala z práce, nie z postavenia. Haverl sa vedome vyhýbal mediálnej viditeľnosti a sebaprezentácii. Súkromie si chránil a verejný priestor prenechával svojej práci. Zomrel vo veku nedožitých 80 rokov, v tom čase mal na repertoári ešte niekoľko postáv na doskách SND.

Leopold Haverl zanechal v slovenskom divadle, filme a dabingu nezmazateľnú stopu. Patril k hercom, ktorí dokázali spojiť prirodzenosť prejavu s hlbokou vnútornou presvedčivosťou a kultivovaným prejavom, čím sa zapísal medzi najvýraznejšie osobnosti svojej generácie.

Leopold Haverl a Jozef Adamovič vo filme Traja svedkovia (1968). Foto: archív SFÚ/M. Kordoš

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

Kino Lumière október 2026 Záber z filmu Občan Havel. Foto: Negativ Film Productions

tipy z Kina Lumière Reštaurovaní Bertolucci aj Jakubisko a Havel vo filme

Kino Lumière aj v októbri ponúka široký a rôznorodý program, denne uvádza šesť až šestnásť  projekcií. Každý si môže vybrať, čo ho zaujíma, ale je ťažké stihnúť všetko. Preto je tu rubrika Tipy Kina Lumière, ktorá upriami vašu pozornosť na zaujímavosti v mesačnom programe. Budeme radi, ak sa stane pre vás priateľským sprievodcom. Reštaurovaná historická freska od Bertolucciho Tento rok uplynulo presne päťdesiat rokov od vzniku viac ako päťhodinovej historickej fresky 20. storočie (1976) talianskeho majstra réžie Bernarda Bertolucciho. Pri príležitosti výročia filmu, ktorý sa považuje za vrchol režisérovej tvorby, ho Kino Lumière uvedie v reštaurovanej kópii 4K z dielne Fondazione Cineteca di Bologna. 20. storočie zobrazuje polstoročie talianskej histórie – politických otrasov, ekonomických zmien a ľudských osudov prvej polovice 20. storočia – prostredníctvom paralelných životov dvoch detských priateľov. Narodili sa v ten istý deň v roku 1900 na vidieku stredotalianskeho regiónu Emília Romagna, odkiaľ pochádzal sám Bertolucci. Obaja reprezentujú dva póly spoločenského postavenia. Alfredo (Robert De Niro) je dedičom bohatej rodiny veľkostatkárov a Olmo (Gérard Depardieu) zasa synom roľníkov. Film je výnimočný nielen vďaka hereckému obsadeniu na medzinárodnej úrovni (legendy klasického Hollywoodu Burt Lancaster, Sterling Hayden, Donald Sutherland), ale aj podmanivej hudbe Ennia Morriconeho. A tiež pôsobivej kamere Vittoria Storara, za...
Záber z filmu Generál Golian režiséra Juraja Štepku. Foto: Cinemart

Generál Golian sa pýta, ako by sme sa na jeho mieste zachovali

Do slovenských kín prichádza vojnová dráma o mužovi, ktorý vrátil Slovensku tvár. Pred šiestimi rokmi sa režisér Juraj Štepka zahĺbil do štúdia archívov, historických materiálov a kníh s tematikou druhej svetovej vojny. Zaujímal sa o Jána Goliana, dôstojníka československej armády a brigádneho generála, ktorého chcel objaviť pre slovenský film. Silný príbeh tohto hrdinu stojí za to – Ján Golian spolupracoval počas vojny s ilegálnymi odbojovými skupinami a v roku 1944 viedol Slovenské národné povstanie. Režisér spolu so scenáristom Petrom Rajčákom presedeli v diskusiách s historikmi mnohé hodiny, aby sa o ňom dozvedeli čo najviac. Chceli o ňom nakrútiť historicky čo najpresnejší film. Dnes je na svete Generál Golian a po festivalovej premiére na piešťanskom Cinematiku, v Banskej Bystrici a v Bratislave prichádza od 8. októbra do slovenských kín. Hrdinstvo alebo rodina „Jána Goliana v skutočnosti veľmi nepoznáme. Nepostavili sme mu dôstojnú sochu, nenakrútili o ňom hraný film, a pritom ide o jednu z najvýznamnejších osobností našich moderných dejín,“ povedal pre médiá režisér. Práve to bola preňho a pre scenáristu príležitosť napísať jeho príbeh a ukázať ľuďom, že aj malý národ môže mať veľkých synov. Vnímajú ho ako silného človeka, ktorý sa vedel rozhodnúť v okamihu, keď to bolo najťažšie, napriek tomu, že tušil, aké následky bude jeho rozhodnutie znamenať preňho aj pre jeho rodinu. „To...
Polnočná omša Margit Bara, Ladislav Chudík a Hana Meličková vo filme Polnočná omša. Foto: archív SFÚ/Zuzana Mináčová

Polnočná omša  s diskusiou v Kine Lumière

Film Polnočná omša (1962) režiséra Jiřího Krejčíka vydal tento rok Slovenský filmový ústav (SFÚ) na blu-ray nosiči. Pri tejto príležitosti sa v Kine Lumière uskutoční projekcia filmu a diskusia v programovom cykle Kino-Ikon Choice. Počas nej sa zúčastnení hostia budú venovať rôznym aspektom tohto diela. Stretnutie v réžii rovnomenného filmologického časopisu Kino-Ikon sa uskutoční vo štvrtok 8. októbra o 17.00 hod. Vstup na diskusiu je voľný. Filmová adaptácia známej rovnomennej divadelnej hry Petra Karvaša Polnočná omša je dramatickým príbehom malomeštiackej rodiny Kubišových na strednom Slovensku. Jej členovia buď priamo kolaborujú s Nemcami, alebo len túžia prežiť vojnu v bezpečí. Vážnym ohrozením sa pre nich stáva návrat zraneného syna Juraja. Pred časom sa pridal k partizánom a na Štedrý večer roku 1944 sa vracia domov. Je to jeden z menej známych povstaleckých filmov. V širokouhlom zábere ho nakrútil v tom čase v Slovenskej filmovej tvorbe na Kolibe hosťujúci český režisér Jiří Krejčík. Na scenári sa okrem Krejčíka a Karvaša podieľal aj Albert Marenčin, vtedajší vedúci I. tvorivej skupiny Štúdia hraných filmov. Za kamerou stál Rudolf Stahl, autorom hudby bol Zdeněk Liška. Diskusia po filme bude „o histórii jeho vzniku, o peripetiách filmovej adaptácie rovnomennej predlohy Petra Karvaša v kontexte aj jej dovtedajších či neskorších divadelných adaptácií – témou budú otázky dramaturgie, či hereckého...
Zobraziť všetky články