Leopold Haverl Leopold Haverl a Jozef Adamovič vo filme Traja svedkovia (1968). Foto: archív SFÚ/M. Kordoš

Leopold Haverl

Písmo: A- | A+

V týchto dňoch by sa jeden z najznámejších slovenských hercov Leopold Haverl dožil 90 rokov. Bratislavský rodák, priateľmi prezývaný Hafi, patril k hereckým ikonám s nezameniteľným hlasom a výraznou javiskovou charizmou. Prezývka, ktorá ho sprevádzala celý život, vznikla ešte počas štúdia na konzervatóriu.

Narodil sa 16. februára 1936 v Bratislave. S divadlom prichádzal do kontaktu už od detstva – jeho otec pracoval ako osvetľovač v Slovenskom národnom divadle, a tak mal malý Leopold možnosť sledovať predstavenia priamo zo zákulisia. Práve tam spoznal viaceré osobnosti zakladateľskej generácie slovenského profesionálneho divadelníctva, ako Hanu Meličkovú či Janka Borodáča, Jozefa Budského, Martina Gregora, Mikuláša Hubu a Viliama Záborského, ktorí v ňom videli budúceho adepta herectva. Na doskách SND sa prvýkrát predstavil už ako jedenásťročný.

Hoci Haverla spočiatku priťahovala aj hudba, herectvo napokon zvíťazilo. V rokoch 1950 – 1954 študoval na Štátnom konzervatóriu v Bratislave, kde získal pevné umelecké základy. Po absolvovaní konzervatória svoju hereckú dráhu začal v zájazdovom Dedinskom divadle. Niekoľko rokov účinkoval v Krajskom divadle v Trnave a v Divadle poézie, aby sa napokon v roku 1967 stal stálym členom súboru Činohry Slovenského národného divadla, kde pôsobil až do roku 2015. Počas svojej kariéry vytvoril desiatky výrazných postáv na divadelných doskách, televíznych obrazovkách a vo filmoch. Svoj charakteristický hlas prepožičal desiatkam rozhlasových postáv a mnohým zahraničným filmovým protagonistom (za všetky spomeňme úlohu Gandalfa v Pánovi prsteňov).

Nakrúcal s Bielikom, Hollým aj Ťapákom

Haverlov umelecký prínos ocenili viacerými vyznamenaniami. V roku 1977 získal Cenu Andreja Bagara, v roku 1980 mu udelili titul zaslúžilý umelec. V roku 2006 získal Pribinov kríž I. triedy aj Cenu Jozefa Kronera za celoživotné dielo.

Svoju filmovú kariéru odštartoval – hoci v menšej úlohe – postavou partizána Štefana v kultovej dráme Kapitán Dabač z roku 1959 pod režijným vedením Paľa Bielika. Vo filme Traja svedkovia (1968) mu Bielik zveril jednu z hlavných úloh jurátusa Kamila Žiaranského. V snímke Noční jazdci (r. Martin Hollý, 1981) sa Haverl v príbehu o povojnovom pašovaní na slovensko-poľskej hranici predstavil ako dôstojník pohraničnej stráže. Išlo o charakterovo výraznú vedľajšiu úlohu v jednom z najznámejších slovenských filmov začiatku 80. rokov dvadsiateho storočia. V dráme Kým kohút nezaspieva (r. Martin Ťapák, 1986) vytvoril obraz väzneného muža v skupine rukojemníkov, ktorých počas vojnových udalostí drží nemecké komando v malej dedinskej krčme. Jeho výkon patril k výrazným kreáciám, v ktorých naplno vynikla Haverlova schopnosť psychologickej drobnokresby a vnútorného napätia. V neskoršom období sa objavoval aj v televíznej tvorbe. Zahral si menšiu postavu Cyrila v populárnom seriáli Ordinácia v ružovej záhrade alebo aj v seriáli verejnoprávnej televízie Tajné životy, kde stvárnil otca jednej z klientok azylového centra, okolo ktorého sa príbeh rozvíjal.

Vždy túžil hrať Švejka

O postavách, ktoré formovali jeho umeleckú dráhu, prehovoril v denníku Korzár: „Nikdy som síce nehral milencov typu Rómeo, skôr takých charakterových, ktorí boli niečím poznačení – rodovo alebo psychicky. Hral som veľa šľachticov, neskôr mnoho charakterových postáv, akými sú Raskoľnikov, Don Carlos, Faustaf. No najradšej som mal vždy postavy šmrncnuté komikou. Vždy som túžil hrať Švejka. Nikdy sa mi to však nepodarilo.

Herectvo Leopolda Haverla bolo charakteristické minimalizmom, presnosťou a psychologickou pravdivosťou. Nepoužíval veľké gestá. Pracoval s vnútorným napätím, mlčaním, tempom reči a presne miereným slovom. Vo filme a televízii sa objavoval menej často než v divadle, no aj tam zanechal výraznú stopu. Stvárňoval najmä intelektuálne, autoritatívne alebo morálne rozorvané postavy, ktoré si vyžadovali vnútornú presnosť a hereckú striedmosť. Aj v menších úlohách dokázal vytvoriť presvedčivý a zapamätateľný charakter. Popri hereckej práci sa venoval i pedagogickej činnosti. Bol známy vysokými nárokmi na študentov. Študenti a mladší kolegovia oceňovali, že ich viedol k poctivosti, sebadisciplíne a rešpektu k remeslu. Neučil ich „ako hrať“, ale „ako o herectve rozmýšľať“.

Medzi kolegami bol Leopold Haverl považovaný za skôr zdržanlivého človeka, ktorý veľa nehovoril, no vyznačoval sa pevnými zásadami. Nepotreboval dominovať slovami – jeho autorita vyplývala z práce, nie z postavenia. Haverl sa vedome vyhýbal mediálnej viditeľnosti a sebaprezentácii. Súkromie si chránil a verejný priestor prenechával svojej práci. Zomrel vo veku nedožitých 80 rokov, v tom čase mal na repertoári ešte niekoľko postáv na doskách SND.

Leopold Haverl zanechal v slovenskom divadle, filme a dabingu nezmazateľnú stopu. Patril k hercom, ktorí dokázali spojiť prirodzenosť prejavu s hlbokou vnútornou presvedčivosťou a kultivovaným prejavom, čím sa zapísal medzi najvýraznejšie osobnosti svojej generácie.

Leopold Haverl a Jozef Adamovič vo filme Traja svedkovia (1968). Foto: archív SFÚ/M. Kordoš

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

rozhovor Zuzana Gindl-Tatárová Foto: SFTA

rozhovor Zuzana Gindl-Tatárová

Zuzana Gindl-Tatárová v polovici 80. rokov vstúpila do sveta filmu tvorivou spoluprácou so Štefanom Uhrom ako spoluscenáristka jeho filmu o Božene Slančíkovej Timrave Šiesta veta (1986). Dramaturgicky spolupracovala na filmoch ako Správca skanzenu, Sedím na konári a je mi dobre,  Let asfaltového holuba alebo Neha, neskôr Kandidát, Čiara či Slúžka. Desiatkam ďalších filmov pomohla na svet ako národná zástupkyňa v európskom fonde na podporu kinematografie Eurimages. Pedagogicky pôsobila na FTF VŠMU a jej tzv. „veľkým seminárom“ prešla drvivá väčšina aktívnych filmárov a filmárok strednej a mladšej generácie. Bola aj prodekankou FTF VŠMU pre zahraničie a dvakrát bola vymenovaná za členku Rady AVF (2011 a 2021.) V rokoch 2002 – 2007 viedla Slovenskú filmovú a televíznu akadémiu, kde založila národné filmové ceny Slnko v sieti. Tento rok si sama prevzala Slnko v sieti za výnimočný prínos slovenskej audiovizuálnej kultúre. Viackrát si povedala, že k cinefilstvu si sa dostala už ako päťročná, keď teba a tvojho brata stará mama vodievala do bratislavského kina Čas. Aké boli tvoje najranejšie filmové zážitky a čo z nich v tebe zostalo dodnes? Mojimi hrdinami boli vtedy Zikmund a Hanzelka a ich úžasná Tatra, alebo Frigo na mašine... Boli to odvážni a nezávislí hrdinovia. No babička nás nevodila len do kina Čas. Pravidelne sme chodili aj na detské predstavenia do „blchárne“, ako sme volali kino Mladosť. Bolo...
Milota Záber z filmu Milota. Foto: FURIA FILM

Milota otvára našej úprimnosti chalupu s modrou strechou

Vidieť umeleckého fotografa v procese tvorby znamená možnosť dotýkať sa miery slobody jeho vnútorného sveta, v ktorom sa odráža realita tak, ako ju vidí cez objektív aparátu. Ak je to Milota Havránková, sledujeme celoživotný príbeh výnimočnej a charizmatickej ženy s neomylným citom pre pevný, úprimný a podmanivý výtvarný experiment. Do kín prichádza celovečerný dokument Milota. Premiéru bude mať 30. apríla. Na správnej ceste „Na Slovensku je stále veľa žien, ktoré si zaslúžia filmové spracovanie,“ hovorí pre Filmsk.sk producentka dokumentu Milota Lívia Filusová. K myšlienke zmapovať životnú cestu jednej z najvýraznejších osobností slovenskej fotografie dospela v čase pandémie. Rozhodovala sa vtedy o uchopení novej témy, v ktorej mala byť ústrednou postavou súčasná žena – umelkyňa. Fakt, že v spoločnosti začali vládnuť dovtedy utlmené vášne degradujúce kultúrne hodnoty, ju v tom mohol len utvrdiť. Tvorba Miloty Havránkovej ju okamžite oslovila svojou originalitou, štylizáciou a najmä emóciou, ktorú z jej fotografií cítila. „Keď som si preštudovala dostupné materiály, ktoré som o Milote našla, vedela som, že som na správnej ceste. S Milotou a s jej rodinou sme odkomunikovali zámer filmu, dohodli sme si podmienky v rámci obsahu a ja som sa na temer štyri roky stala súčasťou ich života,“ hovorí. Fotografka Milota Havránková Foto: FURIA FILM Spontánne a s výsledkom Silným vizuálnym aj emocionálnym motívom filmu sa stala Milotina chalupa s...
Turisti Záber z filmu Turisti. Foto: ASFK

Turisti mimo komfortnej zóny

Po premiére na Medzinárodnom festivale krátkych filmov v Clermont-Ferrand sa krátky animovaný film slovenskej režisérky Márie Kralovič Turisti dostal aj do slovenských kín. V distribúcii sa premieta ako predfilm americkej čiernej komédie Ak by som mala nohy, tak ťa nakopem (r. Mary Bronstein). Protagonistami filmu Turisti sú manželia Hana a Kornel. Ich výprava do prírody sa zmení na boj o prežitie. „Film Turisti je krátky animovaný film o hľadaní vzájomného porozumenia v pokročilom manželskom zväzku. Hana a Kornel majú neľahkú úlohu. Vyšplhať sa na kopec svojho problému a za jeho vrcholom nájsť nové perspektívne horizonty. Stávajú sa teda turistami, kde musia vyhrať boj nad vlastnými vášňami, únavou a lenivosťou pri ťažkom výstupe na vrchol,“ píše v explikácii pre Audiovizuálny fond producentka Agata Novinski. „Film je zároveň o dôležitosti poznať samého seba a mať sa rád, aby sme boli v dostatočnej miere pripravení na akékoľvek partnerské spolužitie,“ dodáva. Režisérka Mária Kraľovič má za sebou už niekoľko krátkych animovaných filmov. Jej snímka Fifi Fatale (2018) získala nomináciu na Slnko v sieti. Ako animátorka sa Kralovič podieľala aj na ďalších snímkach. Venuje sa tiež ilustrovaniu. „Lákajú ma situácie, kde je človek nútený mimo svojej komfortnej zóny zakúsiť nebezpečie, či boj o svoj život. Krutosť prírody, ktorá vie byť...
Zobraziť všetky články