Soňa Valentová Soňa Valentová vo filme Noční jazdci (1981). Foto: archív SFÚ/Václav Polák
Písmo: A- | A+

Soňa Valentová patrila medzi najvýznamnejšie osobnosti slovenského divadla, televízie a filmu druhej polovice 20. storočia. Narodila sa 3. júna 1946 v Trnave a v júni tohto roku by oslávila okrúhle osemdesiatiny.

Už od detstva prejavovala umelecké nadanie. Venovala sa baletu, hre na klavíri a neskôr objavila aj lásku k herectvu. Po maturite nastúpila na Vysokú školu múzických umení v Bratislave, ktorú úspešne absolvovala v roku 1967. Ešte v tom istom roku sa stala členkou činohry Slovenského národného divadla, kde pôsobila viac než päť desaťročí.

Na divadelných doskách sa preslávila predovšetkým stvárňovaním psychologicky náročných ženských postáv. Kritici oceňovali jej schopnosť preniknúť do dramatických aj tragických charakterov, pričom vynikala výraznou emocionalitou, kultivovaným prejavom a prirodzenou charizmou. Počas kariéry účinkovala v mnohých významných inscenáciách. Medzi jej postavy patrili napríklad Salome vo Hviezdoslavovej tragédii Herodes a Herodias (1970), Isména v Sofoklovej Antigone (1971), Cordélia v Shakespearovom Kráľovi Learovi (1975), Grušenka v Dostojevského Bratoch Karamazovovcoch (1981), Bjeta Šálinka v záhoráckej verzii Tajovského Ženského zákona (1996) alebo vrchná sestra Ratchedová v dramatizácii románu Prelet nad kukučím hniezdom (1998). Na doskách Slovenského národného divadla stvárnila vyše osemdesiat postáv. Vďaka tanečnej príprave zvládala aj pohybovo náročné úlohy a neskôr sa úspešne uplatnila aj v muzikáloch, rovnako, ako jej dcéra Katarína Hasprová.

Soňa Valentová Juraj Kukura a Soňa Valentová vo filme Koncert pre pozostalých (1976). Foto: archív SFÚ/Vladimír Vavrek
Juraj Kukura a Soňa Valentová vo filme Koncert pre pozostalých (1976). Foto: archív SFÚ/Vladimír Vavrek

Zažiarila v klasikách

Veľkú popularitu získala aj vo filme a televízii. Diváci si ju pamätajú najmä z legendárnych diel československej kinematografie. Už koncom šesťdesiatych rokov zaujala vo filme Kladivo na čarodějnicerežiséra Otakar Vávru, kde stvárnila postavu Zuzany. Výraznú stopu zanechala aj vo filme Perinbaba (1985) režiséra Juraja Jakubiska, v ktorom si zahrala nezabudnuteľnú macochu. Objavila sa tiež v snímkach ako Koncert pre pozostalých (r. Dušan Trančík, 1976), Noční jazdci (r. Martin Hollý, 1981) či Marta a ja (r. Jiří Weiss, 1990).

Začiatkom deväťdesiatych rokov stvárnila výraznú úlohu sadistickej vychovávateľky v ústave pre ľudí s mentálnym postihnutím Requiem pro panenku (r. Filip Renč, 1991). Vo filmoch Ivana Fílu Lea (1996)a Vladimíra Michálka Zapomenuté světlo (1996) stvárnila lekárku. Po boku Karla Rodena a Jürgena Prochnowa si zahrala v komornom trileri Miloša J. Kohouta Oko v stene (2009).

Okrem filmu účinkovala v desiatkach televíznych inscenácií a filmov, vrátane niekoľkých seriálov. V divadle i v televíznom filme často spolupracovala s manželom, režisérom Pavlom Hasprom. Sama neskôr absolvovala štúdium televíznej réžie a nakrútila televízny film Plánka (1985).

Soňa Valentová Milada Ondrašíková a Soňa Valentová vo filme Perinbaba (1985). Foto: archív SFÚ/Václav Polák
Milada Ondrašíková a Soňa Valentová vo filme Perinbaba (1985). Foto: archív SFÚ/Václav Polák

Mimoriadne profesionálna a elegantná

Herečka Soňa Valentová bola medzi kolegami známa ako mimoriadne profesionálna, elegantná a disciplinovaná osobnosť. Režiséri na nej oceňovali schopnosť dokonale sa pripraviť na každú úlohu a diváci ju obdivovali pre jej prirodzený prejav a charizmu. Hoci pôsobila sebavedomo a dôstojne, jej blízki ju opisovali ako citlivého a láskavého človeka, ktorý bol silno oddaný rodine.

Venovala sa aj dabingu a rozhlasovej tvorbe. Počas svojej kariéry získala viacero významných ocenení. Už v roku 1969 dostala Cenu Janka Borodáča a v roku 2006 jej udelili Rad Ľudovíta Štúra II. triedy za mimoriadne zásluhy v oblasti kultúry a umenia.

V posledných rokoch života bojovala Soňa Valentová s vážnymi zdravotnými problémami po mozgovej príhode, ktorá jej zdravotný stav zmenila zo dňa na deň. Zomrela 10. decembra 2022 vo veku 76 rokov.

Soňa Valentová vo filme Noční jazdci (1981). Foto: archív SFÚ/Václav Polák

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

Tvoje meno. Foto. ASFK

návraty Tvoje meno.

Japonského režiséra Makota Šinkaia už pred rokmi média označili ako „nového Hajaoa Mijazakiho“. Mohlo by sa zdať, že toto označenie musí byť pre tvorcu animovaných filmov komplimentom. Hajao Mijazaki je predsa s prehľadom najväčšou osobnosťou japonského anime od čias Osamua Tezuku. Muža ktorý doslova anime ako také stvoril. A predsa Šinkai proti tomuto označeniu viackrát protestoval. Jeho dôvod je však pochopiteľný – tvrdí, že Mijazaki už existuje, a preto sa možno stať len „druhým Mijazakim“. Zatiaľ čo on chce byť prvým Šinkaiom. Ciele si veru kladie vysoké, avšak bez nich by to určite nedotiahol tak ďaleko. Porovnávania s Mijazakim pritom možno u Šinkaia pochopiť. Jeho tvorba je charakteristická jasným rukopisom nielen po vizuálnej, ale najmä príbehovej stránke. Navyše je prvým režisérom, ktorému sa podarilo zosadiť z trónu najzárobkovejšieho japonského filmu všetkých čias práve Mijazakiho magnum opus – Cestu do fantázie (2001). Podarilo sa mu to v roku 2016 s jeho azda najznámejším filmom Kimi no Na Wa. Po desiatich rokoch od pôvodnej premiéry prichádza pod názvom Tvoje meno. aj do našich kín.  Najpopulárnejší film katastrofickej trilógie Tento film tvorí spolu s dvomi neskoršími Šinkaiovými dielami, Tenki no Ki (v preklade Dieťa počasia, anglicky distribuované pod názvom Weathering With You) a Suzume no Todžimari (distribuované u nás pod názvom Suzume) tzv. katastrofickú...
Záber z filmu Kavej 2 režiséra Lukáša Zednikoviča a scenáristky Michaely Zakuťanskej. Foto: Continental Film

Kavej 2 – babská jazda s jasným cieľom. Príbeh východniarskej lásky pokračuje

Druhý filmový diel komédie Kavej 2 sa už uvádza v predpremiérach. Letnú kampaň spojenú so živou šou na amfiteátroch rozbehli tvorcovia na Zemplínskej Šírave. Pokračovať budú v amfiteátroch v Košiciach (17. júla), Prešove (18. júla), Banskej Bystrici (19. júla), Martine (21. júla), Nitre (22. júla) a v Senci (23. júla). Do kín príde nová slovenská komédia režiséra Lukáša Zednikoviča 23. júla. Veronika zažije sklamanie v láske a Klára sa rozhodne vziať ju na Šíravu. V spoločnosti ďalších kamošiek a mladých matiek rozbiehajú babskú jazdu s jasným cieľom – nájsť Veronike nového chlapa. Kým jej hľadajú princa na bielom koni, chlapi s deťmi sa vydávajú za dobrodružstvom. Vitajte v príbehu Kavej 2, filmového pokračovania značky Kavej. Humor a stereotypy Projekt svojho času začínal ako internetový seriál s názvom Kavej: Z východu na západ, uvádzali ho v rokoch 2019 až 2021. Režisér Lukáš Zednikovič a scenáristka Michaela Zakuťanská v ňom formou krátkych desaťminútových skečov vtipne zachytávali život dvoch východniarok v Bratislave. Seriál si na platformách YouTube a Mall.TV vybudoval veľkú fanúšikovskú základňu, vďaka čomu sa v lete 2024 dočkal celovečernej filmovej adaptácie. Komédia Kavej dosiahla mimoriadny divácky úspech. Publikum oceňovalo najmä autentický regionálny humor, hoci kritici narážali na stereotypy, v dôsledku ktorých príbeh nie je celkom funkčný. V každom prípade, keďže prvý diel...
Anča Award 2026 Záber z filmu Boh je plachý. Foto: Fest Anča

Fest Anča 2026 ocenil snímky Boh je plachý aj Turisti

Hlavnú cenu Anča Award 2026 získal na 19. ročníku Medzinárodného filmového festivalu animácie Fest Anča film Boh je plachý francúzskeho režiséra Jocelyna Charlesa. Za najlepší slovenský film vyhlásili Turistov Mária Kraľovič. Obe snímky sa vďaka svojmu víťazstvu kvalifikovali, aby sa mohli uchádzať o Oscara. Film Boh je plachý zobrazuje zobrazuje cestu vlakom dvoch priateľov. Čas si krátia kreslením najhlbších strachov. „Precízna ručne kreslená animácia a jasná farebná paleta ostro kontrastujú s hlboko znepokojujúcim príbehom. Na konci tejto cesty sa hranica medzi realitou a podvedomím úplne rozplynie,“ vyhlásila o filme medzinárodná porota v zložení Lise Fearnley, Luca Tóth a Philip Ullman. Čestné uznanie porota potom udelila portugalsko-francúzskej koprodukcii Opustený pes režisérky Marty Reis Andrade. Film zachytáva pocit samoty počas návratu na miesto, ktoré bolo kedysi našim domovom, a nostalgiu, ktorá sprevádza vyrovnávanie sa s odchodom blízkeho človeka. Rovnaká porota rozhodovala aj o cene v kategórii krátkych študentských filmov. Anča Award v nej získal britský film Skrat! režisérky Lizzie Watts. Rozpráva o o mužovi, ktorý uviazne niekde medzi snom a realitou, vďaka čomu prežije spirituálne osvietenie. Porota uviedla, že film oslavuje niečo úprimné a hlboko ľudské: komunitu, prítomnosť a tichú radosť zo zdieľaného momentu. Plná otázok, ktoré sa dotýkajú prechodu z chaosu detstva do dospelosti je japonská...
Zobraziť všetky články