Záber z filmu Róberta Šuláka Návraty k Obrazom starého sveta / Zdroj: Slovenský filmový ústav

recenzia Návraty k Obrazom starého sveta

Návraty k Obrazom sú viac ako len film o filme

Jena Opoldusová

Písmo: A- | A+

Chcel vedieť viac. Pýtal sa, až kým nemal pocit, že získal odpovede na svoje otázky. Z rozprávania Dušana Hanáka, vyznaní zahraničných i domácich historikov a filmárov, aj bohatého pôvodného obrazového materiálu skomponoval režisér a scenárista Róbert Šulák hodinový dokument Návraty k Obrazom starého sveta (2024). V pondelok 27. apríla ho uvedie Kino Lumière. Následne premietne aj samotné Obrazy starého sveta. Oba filmy sú tiež dostupné na spoločnom blu-ray nosiči, ktorý vydal Slovenský filmový ústav.

Ako vôbec prišiel Hanákov unikátny dokumentárny film na svet? Na aké tvorivé i spoločenské prekážky jeho autor v čase tuhej normalizácie narážal? Aké ústupky vyžadovali súdruhovia od autora, aby sa film dostal z trezora, kam ho preventívne zatvorili ešte pred premiérou? Spomienky režiséra najlepšieho slovenského dokumentu 20. storočia ponúkajú jedinečný pohľad do zákulisia jeho vzniku. To, čo sa odohrávalo za scénou, pripomína napínavý dramatický príbeh.

Prečo je tam toľko škaredých ľudí?

Na začiatku tvorivého dobrodružstva boli fotografie Martina Martinčeka, ktoré zakúpila Československá televízia Bratislava. Nevedela si s nimi rady, tak oslovila normalizátormi zakázaného režiséra. Scenára, ktorý Hanák ponúkol, sa ale súdruhovia zľakli. Našiel sa predsa len jeden odvážny, a tak sa mohlo začať nakrúcať. Z Martinčekových fotografií si vybral piatich hrdinov, k nim pridal ďalších päť svojráznych postáv, ktorých objavil sám režisér. Mimochodom, jedným z nich bol aj vnuk Pavla Országha Hviezdoslava, starý mládenec so svojráznym zmyslom pre humor. Štáb musel byť malý a pripravený improvizovať.

Prečo je tam toľko škaredých ľudí? Musíte vyhodiť čo najviac toho iracionálneho! „Iracionalita bola nepriateľom toho systému,“ spomína Hanák. Nápad – nafilmujte našich typických dôchodcov, ktorí sú radi, že sú v starobinci – bola zasa podmienka, ktorá mohla vyslobodiť Obrazy z trezoru. Pre režiséra to nebola schodná cesta, takže mreže ostali v platnosti.

O čom je život?

V hodinovom dokumentárnom filme Návraty k Obrazom starého sveta sa prelína niekoľko rovín. Jednu z nosných línií formujú spomienky Dušana Hanáka. Druhú tvorí vizuál, na slová nadväzujú sekvencie z pôvodného dokumentu, občas ich dopĺňajú fotografie, ktoré zaznamenávali proces nakrúcania. Voľné asociácie vytvárajú prepojením slova a vizuálu jemné pradivo poetických obrazov.

Ich hĺbku znásobuje tretia rovina, ktorú utvárajú hodnotiace súdy zahraničných i domácich osobností zo sveta filmovej tvorby. Napríklad: „Je to fascinujúci a hlboký film. Hovorí o veľmi dôležitých veciach, napríklad o čom je život,“ konštatuje Mehelli Modi, zakladateľ britského vydavateľstva Second Run. „Je to pozoruhodná štúdia života ľudí, ktorých opisuje ako pozostatok starého sveta, no pôsobia súčasne,“ hovorí filmový vedec a historik Peter Hames. „Nad celým filmom sa vznáša smrť. Nielen nad postavami, ale aj na konkrétnym spôsobom života. A napriek všetkému je pozitívny,“ pridáva filmový vedec a režisér Daniel Bird.

Azda netušenou prípravou na Obrazy starého sveta boli pre Hanáka, ktorého vždy zaujímali ľudia žijúci na okraji spoločnosti, no vnútorne vyrovnaní so svojím osudom – a hlavne slobodní – dva krátke filmy. Vizuálne nesmierne silná Omša (1967), v ktorej reflektoval moc viery cez pohľad do kostola, zaplneného starými ľuďmi a deťmi, v ktorom slúžil adventnú omšu staručký kňaz. A s formou trochu experimentujúci portrét starého hrnčiara v televíznom dokumente Zanechať stopu (1970). V Návrate preto nechýbajú ani ukážky z nich spojené s Hanákovými reminiscenciami.

Obrazom a slovám z prelínajúcich sa vrstiev filmového rozprávania pridáva ďalší rozmer najmä monumentálna hudba Georga Friedricha Händela.

Vizuálna esej o ľudskej duši

Hravosť, ľudskosť, vyrovnanie sa s osudom, život prežitý v harmónii so sebou samým, iracionalita, konečnosť života, večnosť. Kategórie, ktoré nenápadne a bez silných slov vystupujú zo Šulákovho dokumentu Návraty k Obrazom starého sveta. Pretože Hanákove Obrazy starého sveta boli a navždy ostanú najmä reflexiou o človečenstve, o sile viery, o ľudskosti. Návraty mali byť filmom o filme, sú však mimoriadne pôsobivou vizuálnou esejou o ľudskej duši. O tom, čo človeka presahuje. O tom, čo sa „nenosilo“ v čase vzniku originálneho Hanákovho dokumentu a čo sa, žiaľ, v poslednom čase akosi „prestáva nosiť“ v súčasnosti.

Návraty k Obrazom starého sveta (Slovensko, 2024)
RÉŽIA A SCENÁR Róbert Šulák •  ÚČINKUJÚ Dušan Hanák, Peter Hames, Karel Och, Daniel Cache, Simone Fluhr, Daniel Bird, Jonathan Owen, Katarína Mišíková, Peter Michalovič, Mehelli Modi, Martin Gazík
MINUTÁŽ 61 min

Hodnotenie: 90%
Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

Týždeň vo filme 1975 Týždeň vo filme 1966 konferencia Helsinki 1975 Týždeň vo filme 1966

Týždeň vo filme 1976: Pozerajte sa… a budú vás bolieť ruky

Charakteristike roku 1976 ako obdobia „upevňovania normalizačného režimu s dominanciou hegemónie komunistickej strany na čele s Gustávom Husákom“ vybrané týždenníky plne zodpovedajú. Je – v tom období – samozrejmé, že atmosféru pred blížiacim sa zjazdom vládnucej strany bolo treba podporiť monotematickými žurnálmi (č. 7 o dejinách hnutia z archívov, č. 9 a 11 o záväzkoch) či reportážami z krajských konferencií KSS (č. 12). Ale absolútna prevaha šotov z priemyselných závodov, ktorú prezentovala šestica (aj) renomovaných režisérov, je predsa nečakaná: nová cementáreň na Záhorí, nová pórobetónka v Zemianskych Kostolanoch (Tvf č. 3), nábytkáreň Mier v Topoľčanoch (č. 4), mostáreň Brezno a CHZJD v Bratislave (č. 5), vagónka Poprad a nový závod vo Svite (č. 6), Trikota Vrbové, Odevné závody Trenčín (č. 10), Elektrosvit Nové Zámky (č. 11). Žiadne novinky zo zahraničia, len kde-tu „pozdrav“ z krajiny Sovietov. Aj ten výsostne politického charakteru, súvisel s XXV. zjazdom komunistov (č. 8). Výnimkou sú v tom istom čísle karikatúry známeho a populárneho herca a operného speváka Františka Zvaríka: Maľované na scenári a reportáž z festivalu politickej piesne v Martine, na ktorom boli (prekvapivo?) úspešní Karol Duchoň a Marcela Lajferová. Ceny za rozhlasovú dramatickú tvorbu udelil Literárny fond režisérovi Jozefovi Dánayovi a hercom Ctiborovi Filčíkovi a Štefanovi Kvietikovi. Na Filmovej jari na dedine potom uviedli film Zora Záhona Tetované časom. A aby ani hudobníci v hanbe nezostali, zostavu...
Zvony pre bosých Ivan Rajniak a Vlado Müller vo filme Zvony pre bosých. Foto: archív SFÚ/Milan Kordoš, Anton Podstraský

nový pohľad Zvony pre bosých

Dráma Stanislava Barabáša búra ideologické mýty o vojne a nefalšuje jej krutosť. Rubrika Nový pohľad prináša texty poslucháčiek a poslucháčov Katedry filmových štúdií FTF VŠMU. Oslovili sme ich, aby sa pozreli na slovenskú filmovú klasiku podľa svojho výberu. Pokračujeme filmom Zvony pre bosých (1965) režiséra Stanislava Barabáša. Šesťdesiate roky priniesli „odmäk“ vo vývoji československej kinematografie, čo sa prejavilo v slobodnejšom a odvážnejšom umeleckom vyjadrení slovenských tvorcov. Tento zlatý vek slovenského filmu ukázal, ako veľmi sa tematika druhej svetovej vojny a partizánov vyvinula oproti schematickým stvárneniam heroického idealizmu socialistického realizmu. Režisér Stanislav Barabáš to predznamenal poviedkovým filmom Pieseň o sivom holubovi (1961), ktorý rozbil filmovú formu na mozaikovité rozprávanie a ukázal vojnu cez detskú optiku. Ešte ho síce zaťažili aspekty „oficiálneho“ a ideologického výkladu SNP, no práve vďaka detskej interpretácií sa tieto prvky zjemnili. Výraznejší odklon ukázal filmom Zvony pre bosých (1965) – podľa predlohy a scenára Ivana Bukovčana. Radikálne búra ideologické vznešené mýty o vojne a predstavuje nefalšovaný a surový pohľad na jej krutosť. Sleduje osudy dvoch partizánov Staška (Ivan Rajniak) a Ondreja (Vlado Müller) na sklonku druhej svetovej vojny, ako v zasnežených horách zajmú mladého nemeckého vojaka Hansa (Axel Dietrich). Záber z filmu Stanislava Barabáša Zvony pre bosých. Foto: FPÚ Vtáčiky zvonia na smrť Úloha zvonov v histórii tradične spĺňala funkcie večných oznamovateľov významných udalostí...
Záber z filmu Najhorší človek na svete. Foto: ASFK

Zásadné filmy Scarlett Čanakyovej

Ako študentku ju zrazilo k zemi Topenie po číslach. A v Truffautovej tvorbe ju baví „ženský gén“. Dokonalosť našla u Charlieho Kaufmana. Ak mám vymenovať moje zásadné ergo naj filmy, okamžite sa zaseknem ako náš priateľ pri silvestrovskej Activity. Na otázku Aká je tvoja najobľúbenejšia kniha – v tom strese z výberu, požadujúceho dokonalosť – odpovedal: „Macko Pu“. Takže som sa rozhodla voľne asociovať, pretože viem, že keď tento text dopíšem, už o hodinu mi napadne množstvo iných titulov, ktoré v ňom mali byť. Nechá sa viesť, desiť aj dojímať V prvom ročníku na scenáristike ma zrazilo k zemi Greenawayove Topenie po číslach. Pamätám si ten pocit, ako som sedela vydesená a zaskočená a zároveň som zo seba vystúpila v oslobodzujúcom poznaní, že v tvorbe je možné všetko. V intenzite pocitu sa mu vyrovnal hádam len Sloní muž. V dráme Davida Lyncha sa hlavný hrdina, ktorého celý život týrali a šikanovali pre vzhľad, rozhodne odísť z tohto sveta v momente, keď zažije pocit šťastia a už ho nechce stratiť. Milujem Felliniho Amarcord pre jeho vtipný i krásno-smutný pohľad na detstvo. Viscontiho Súmrak bohov, jedinečnú ságu o ambíciách a zrode zla, ktorá by potrebovala väčší priestor než týchto pár vymedzených riadkov. Truffautovu Ženu od susedov som videla hádam desaťkrát, a to aj napriek poznámke môjho obľúbeného profesora, že ide o také to „ženské...
Zobraziť všetky články