Záber z filmu Nerob vlny / Zdroj: Garfield Film

recenzia Nerob vlny

Keď sa z rozboru ľúbostnej poézie stane bolestná dráma

Jena Opoldusová

Písmo: A- | A+

Ak drístaš, zabijem ťa. Ak klame on, zabijem jeho!“ Hrozba psychickým aj fyzickým násilím sa ako leitmotív vinie psychologickou drámou Nerob vlny (2024), v ktorej režisér Teddy Lussi-Modeste chytí diváka do pavučiny sugestívneho príbehu.

Príbeh zo školských lavíc sa začína celkom nevinne, rozborom ľúbostnej básne Pierra de Ronsarda. Vulgárnosť tínedžerov, pochádzajúcich z problémového prostredia, má však ďaleko od rafinovanosti „princa básnikov a básnika princov“. Slová dvoriť, zvádzať, očariť dokážu nahradiť len tými najobscénnejšími. Začínajúceho učiteľa Juliena nato obviní jedna zo žiačok – trinásťročná Leslie – zo sexuálneho obťažovania. V snahe vyšetriť incident psychologická poradkyňa pozve do školy žiačkinho zákonného zástupcu, ktorým je jej brat. Slovné vyhrážky smrťou násobí fyzickým násilím. Učiteľ akékoľvek previnenie odmieta, Leslie trvá na svojom…

Nerob vlny,“ radí Julienovi riaditeľ, ktorý dobre vie, v akom prostredí vyrastajú žiaci jeho školy. Zo strachu o povesť svojej inštitúcie by najradšej nečakaný problém ututlal hneď v zárodku. Agresívny brat však prinúti Leslie, aby podala na učiteľa trestné oznámenie. Keď sa ten chce brániť trestným oznámením za ohováranie a vyhrážanie, na polícii sa dozvie len alibistické „musíte ho chápať, bol rozčúlený.A čo ja?“ pýta sa Julien, snažiaci sa očistiť si meno aj postavenie. Väčšina pedagogického zboru síce stojí za svojím neprávom obvineným kolegom, lenže ako sa postupne prehlbujú zákopy na oboch stranách, ich podpora sa zmenšuje. „Prečo si nepovedal, že si gay? Všetko by sa hneď vyriešilo,“ vyčítajú mu. Ktovie, možno áno a možno nie. A prečo by mal vlastne rozširovať informácie o svojom intímnom živote, ktorý tají aj pred kolegami?

Od začiatku pritom mladý idealista chcel len jedno, netradičnými metódami motivovať slabších žiakov, ktorí na školu zväčša zvysoka kašlú, k túžbe získať čo najlepšie vzdelanie. Aby nadobudli predpoklady na lepší život, než aký žije väčšina ich rodičov. Hoci aj tým, že zopár tých „nádejnejších“ pozval nedávno na kebab a počúval ich názory, aby im lepšie porozumel. V očiach kolegov je to ďalšie Julienovo mínus. Vyhrotená situácia poznamenáva nielen vzťahy medzi učiteľmi, ale hlboko zasahuje aj do Julienovho privátneho života. Keďže si zo svojho platu právnikov dovoliť nemôže, aj doma, kde predtým nachádzal oporu, narastá napätie. Slučka sa sťahuje, pocit ohrozenia zo všetkých strán sa stupňuje, komorný príbeh nadobúda priam klaustrofobickú atmosféru.

Tridsaťpäročný François Civil, ktorý si nedávno zahral d´Artagnana v novej filmovej verzii Troch mušketierov (r. Martin Bourboulon, 2023), sa úlohy naivného, zanieteného, tvrdohlavého, bezmocného a na konci zúfalého učiteľa, ktorý sa napokon bojí aj žiačky, čo ho neprávom obvinila, zhostil na výbornú. Skvelý je aj herecký výkon mladučkej Toscane Duquesne – režisér jej zveril postavu zakríknutej Leslie, ktorej list odštartoval drámu takmer antických rozmerov. Vo chvíli, keď priznáva strach zo situácie, ktorej bola spúšťačom, aj z vlastného násilníckeho brata, jej divák nielenže verí, ale zároveň aj praje, aby bola schopná vzoprieť sa osudu. A vôbec, znamenite a do hĺbky vykreslili charaktery búriacich sa a omylných tínedžerov aj ich nedospelí predstavitelia.

Pôsobivo a citlivo nakrútený príbeh, na ktorého scenári sa okrem režiséra podieľala aj spisovateľka a režisérka Audrey Diwan (jej filmová dráma Udalosť získala na festivale v Benátkach v roku 2021 hlavnú cenu Zlatého leva), má neuveriteľnú dynamiku a spád. Slovami skôr šetrí, pozornosť zameriava na vykreslenie situácií, v ktorých nadobúda konflikt, zapríčinený na jednej strane naivitou puberty, na druhej neortodoxnými výchovnými metódami neskúseného učiteľa, až obludné rozmery. Sugestívna kamera, sústreďujúca sa na detaily a uzavreté priestory, zintenzívňuje pocit klaustrofóbie. Nepochopenie, bezradnosť, bezmocnosť a strach možno čítať nielen v tvárach postáv, ktorými je príbeh zaľudnený, ale pulzujú aj zo stien prázdnych tried, školských chodieb či nočných ulíc.

Kto, kedy a kde urobil chybu, ktorá odštartovala stupňujúcu sa drámu ľudských osudov? Kto má právo na ochranu pred krivým obvinením a kto sa nesmie brániť? Kto má právo súdiť, keď ide o profesionálnu česť? Má vôbec zmysel snažiť sa veci meniť? Oplatí sa bojovať proti veterným mlynom byrokracie, prehnanej korektnosti a spoločenským predsudkom, ak je výsledok viac ako neistý? Divácky príťažlivá dráma Nerob vlny nastoľuje množstvo otázok, odpovede, s ktorými si nevedia poradiť ani odborníci, neponúka. Ani to nie je jej úlohou, ale diváka rozhodne osloví sugestívnosťou filmovej výpovede. Režisér Teddy Lussi-Modeste zasvätene rozpráva o probléme, ktorý existuje a ktorý – ako pred záverečnými titulkami priznáva – zažil na vlastnej koži.

Nerob vlny (Pas de vagues, Francúzsko/Belgicko, 2024)
RÉŽIA Teddy Lussi-Modeste ● SCENÁR Audrey Diwan, Teddy Lussi-Modeste ● KAMERA Hichame Alaouie ● HUDBA Jean-Benoît Dunckel ● HRAJÚ François Civil, Shaïn Boumedine, Toscane Duquesne, Mallory Wanecque, Bakary Kebe, Marianne Ehouman
MINUTÁŽ 91 min.
DISTRIBUČNÁ PREMIÉRA 19. 12. 2024

Hodnotenie: 80%

Záber z filmu Nerob vlny / Zdroj: Garfield Film

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

rozhovor Zuzana Gindl-Tatárová Foto: SFTA

rozhovor Zuzana Gindl-Tatárová

Zuzana Gindl-Tatárová v polovici 80. rokov vstúpila do sveta filmu tvorivou spoluprácou so Štefanom Uhrom ako spoluscenáristka jeho filmu o Božene Slančíkovej Timrave Šiesta veta (1986). Dramaturgicky spolupracovala na filmoch ako Správca skanzenu, Sedím na konári a je mi dobre,  Let asfaltového holuba alebo Neha, neskôr Kandidát, Čiara či Slúžka. Desiatkam ďalších filmov pomohla na svet ako národná zástupkyňa v európskom fonde na podporu kinematografie Eurimages. Pedagogicky pôsobila na FTF VŠMU a jej tzv. „veľkým seminárom“ prešla drvivá väčšina aktívnych filmárov a filmárok strednej a mladšej generácie. Bola aj prodekankou FTF VŠMU pre zahraničie a dvakrát bola vymenovaná za členku Rady AVF (2011 a 2021.) V rokoch 2002 – 2007 viedla Slovenskú filmovú a televíznu akadémiu, kde založila národné filmové ceny Slnko v sieti. Tento rok si sama prevzala Slnko v sieti za výnimočný prínos slovenskej audiovizuálnej kultúre. Viackrát si povedala, že k cinefilstvu si sa dostala už ako päťročná, keď teba a tvojho brata stará mama vodievala do bratislavského kina Čas. Aké boli tvoje najranejšie filmové zážitky a čo z nich v tebe zostalo dodnes? Mojimi hrdinami boli vtedy Zikmund a Hanzelka a ich úžasná Tatra, alebo Frigo na mašine... Boli to odvážni a nezávislí hrdinovia. No babička nás nevodila len do kina Čas. Pravidelne sme chodili aj na detské predstavenia do „blchárne“, ako sme volali kino Mladosť. Bolo...
Milota Záber z filmu Milota. Foto: FURIA FILM

Milota otvára našej úprimnosti chalupu s modrou strechou

Vidieť umeleckého fotografa v procese tvorby znamená možnosť dotýkať sa miery slobody jeho vnútorného sveta, v ktorom sa odráža realita tak, ako ju vidí cez objektív aparátu. Ak je to Milota Havránková, sledujeme celoživotný príbeh výnimočnej a charizmatickej ženy s neomylným citom pre pevný, úprimný a podmanivý výtvarný experiment. Do kín prichádza celovečerný dokument Milota. Premiéru bude mať 30. apríla. Na správnej ceste „Na Slovensku je stále veľa žien, ktoré si zaslúžia filmové spracovanie,“ hovorí pre Filmsk.sk producentka dokumentu Milota Lívia Filusová. K myšlienke zmapovať životnú cestu jednej z najvýraznejších osobností slovenskej fotografie dospela v čase pandémie. Rozhodovala sa vtedy o uchopení novej témy, v ktorej mala byť ústrednou postavou súčasná žena – umelkyňa. Fakt, že v spoločnosti začali vládnuť dovtedy utlmené vášne degradujúce kultúrne hodnoty, ju v tom mohol len utvrdiť. Tvorba Miloty Havránkovej ju okamžite oslovila svojou originalitou, štylizáciou a najmä emóciou, ktorú z jej fotografií cítila. „Keď som si preštudovala dostupné materiály, ktoré som o Milote našla, vedela som, že som na správnej ceste. S Milotou a s jej rodinou sme odkomunikovali zámer filmu, dohodli sme si podmienky v rámci obsahu a ja som sa na temer štyri roky stala súčasťou ich života,“ hovorí. Fotografka Milota Havránková Foto: FURIA FILM Spontánne a s výsledkom Silným vizuálnym aj emocionálnym motívom filmu sa stala Milotina chalupa s...
Turisti Záber z filmu Turisti. Foto: ASFK

Turisti mimo komfortnej zóny

Po premiére na Medzinárodnom festivale krátkych filmov v Clermont-Ferrand sa krátky animovaný film slovenskej režisérky Márie Kralovič Turisti dostal aj do slovenských kín. V distribúcii sa premieta ako predfilm americkej čiernej komédie Ak by som mala nohy, tak ťa nakopem (r. Mary Bronstein). Protagonistami filmu Turisti sú manželia Hana a Kornel. Ich výprava do prírody sa zmení na boj o prežitie. „Film Turisti je krátky animovaný film o hľadaní vzájomného porozumenia v pokročilom manželskom zväzku. Hana a Kornel majú neľahkú úlohu. Vyšplhať sa na kopec svojho problému a za jeho vrcholom nájsť nové perspektívne horizonty. Stávajú sa teda turistami, kde musia vyhrať boj nad vlastnými vášňami, únavou a lenivosťou pri ťažkom výstupe na vrchol,“ píše v explikácii pre Audiovizuálny fond producentka Agata Novinski. „Film je zároveň o dôležitosti poznať samého seba a mať sa rád, aby sme boli v dostatočnej miere pripravení na akékoľvek partnerské spolužitie,“ dodáva. Režisérka Mária Kraľovič má za sebou už niekoľko krátkych animovaných filmov. Jej snímka Fifi Fatale (2018) získala nomináciu na Slnko v sieti. Ako animátorka sa Kralovič podieľala aj na ďalších snímkach. Venuje sa tiež ilustrovaniu. „Lákajú ma situácie, kde je človek nútený mimo svojej komfortnej zóny zakúsiť nebezpečie, či boj o svoj život. Krutosť prírody, ktorá vie byť...
Zobraziť všetky články