Záber z filmu Perla. Foto: CinemArt SK

recenzia Perla

Eurydika za železnou oponou

Katarína Mišíková

Písmo: A- | A+

Pôvodom slovenská režisérka Alexandra Makarová v rakúsko-slovenskom koprodukčnom filme Perla rozkrýva tému emigrácie po invázii vojsk Varšavskej zmluvy do Československa bez ostalgických klišé. Veľké dejiny zatláča do úzadia v prospech intímneho rozmeru prežívania geograficko-jazykovej, existenciálnej i emocionálnej vykorenenosti a medzigeneračnej skúsenosti ženských postáv.

Len málo slovenských hraných filmov reflektuje skúsenosť emigrácie po roku 1968. Ak sa motív emigrácie objavuje, je zväčša naviazaný na dejové schémy, v ktorých je útek z komunistického štátu vykreslený ako nebezpečný, ale nádejný únik za slobodou. Dôsledkami úteku sa tieto filmy málokedy zaoberajú.

Dôslednejšie tému rozpracoval televízny dokumentárny cyklus Môj emigrant. Priniesol portréty siedmich ľudí, ktorí medzi rokmi 1968 a 1989 odišli za hranice, a tých, ktorých zanechali za sebou. Podobne aj medailón spisovateľky Ireny Brežnej Profesionálna cudzinka skúmal, ako život v cudzine poznamená život a identitu jednotlivca a jeho či jej blízkych.

Príbeh o konfrontácii s minulosťou

Alexandra Makarová má vďaka vlastnému rodinnému príbehu priam osobnú výbavu pre porozumenie a pretlmočenie psychologickej komplexnosti života v emigrácii. Pri modelovaní charakteru Perly sa do veľkej miery inšpirovala ženami svojej rodovej línie. Táto intímna rovina filmu je okrem venovania filmu starej mame a využitia obrazov režisérkinej matky citeľná najmä vo vykreslení vzťahu talentovanej výtvarníčky k dcére Júlii, nádejnej klaviristke. Píše sa rok 1981 – uplynulo desať rokov, odkedy tehotná Perla ušla z komunistického Československa do Viedne. Matka a dcéra sa s pocitom vydelenosti vyrovnávajú inak:





Perla (Slovensko, Rakúsko, 2025)

SCENÁR A RÉŽIA Alexandra Makarová ● KAMERA Georg Weiss ● HUDBA Johannes Winkler, Rusanda Panfili ● STRIH Joana Scrinzi ● PRODUCENTI Arash T. Riahi & Sabine Gruber ● KOPRODUCENTI Tomáš Krupa, Ruth Beckermann ● HRAJÚ Rebeka Poláková, Simon Schwarz, Noël Czuczor, Carmen Diego, Ivan Romančík, Zuzana Konečná, Ingrid Timková

MINUTÁŽ 108 min.

DISTRIBUČNÁ PREMIÉRA 14. 8. 2025

Hodnotenie: 75%

Záber z filmu Perla. Foto: CinemArt SK

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

Emil Horváth – Nikdy nezostať stáť Emil Horváth a Milan Ondrík vo filme Emil Horváth – Nikdy nezostať stáť. Foto: Hulapa film

STVR uvedie film Ivety Grófovej o Emilovi Horváthovi

Dokumentárny portrét Emil Horváth – Nikdy nezostať stáť, ktorý mapuje pôsobenie Emila Horvátha odvysiela STVR vo štvrtok 12. novembra o 20.10 na Dvojke. Vznikol v koprodukcii STVR, Hulapa film a Slovenského filmového ústavu a nakrútila ho režisérka Iveta Grófová. „Ponuka nakrútiť film o hereckej ikone Emilovi Horváthovi prišla zo strany STVR v apríli tohto roka a ja som ju prijala z jednoduchého dôvodu. O pánovi Horváthovi skrátka má existovať film – aspoň televízny, pretože, ako vo filme vraví Ján Štrasser: ,ako herca ho pozná každý, ale jeho občianske postoje pozná máloktoʻ. Toto je východisko filmu, od ktorého sa odvíja príbeh človeka, ktorý venoval život divadlu a svojim myslením zásadne ovplyvnil niekoľko hereckých generácií. Nech to aj znie príliš pateticky, takto to je, je to autentické a inšpirujúce,“ povedala Grófová pre Filmsk.sk. Vo filme Nikdy nezostať stáť o svojom vzťahu k Emilovi Horváthovi, ktorý roky pôsobil aj ako pedagóg, rozpráva množstvo hercov práve z mladších generácií. Popri Kamile Heribanovej, Danielovi Žulčákovi, Jane Kovalčikovej, Robovi Rothovi, Danielovi Fischerovi či Milanovi Ondríkovi však o Horváthovi rozprávajú aj Ján Štrasser, Ľubomír Vajdička, Laco Kraus či Jozef Ciller. A, samozrejme, jeho manželka Viera Richterová.   Záber z filmu Emil Horváth – Nikdy nezostať stáť. Foto: Hulapa film „Bohvieaký pocit to nie je, je to...
recenzia Mesto otcov Tomáš Vravník ako syn a Vladimír Javorský ako otec vo filme Mesto otcov. Syne nesie otca na rukách. Foto: ARTILERIA

recenzia Mesto otcov

Nová komediálna dráma Zdeňka Tyca prináša nekompromisnú, punkom nabitú sondu do problematiky alkoholizmu, komplikovaných medziľudských vzťahov, hľadania vlastnej identity aj svojho miesta vo svete. Tridsaťročný Richard pracuje ako zvárač a žije v spoločnej domácnosti so svojím otcom, taktiež Richardom, bývalým učiteľom literatúry. Ich spolužitie sa napriek generačnému rozkolu javí ako harmonické, no vzťah oboch mužov definuje predovšetkým hodnotová priepasť. Kým starší z nich nachádza záľubu v klasickej hudbe Dvořáka a intelektuálnych drámach Bergmana, mladší miluje metal a jeho filmovými hrdinami sú Jean-Claude Van Damme a jemu podobní. Stret dvoch odlišných svetov však nepredstavuje jadro Richardovho konfliktu s realitou. Pod drsnou maskou sa totiž ukrýva človek, ktorý každodenne zápasí s tieňmi minulosti a ťaživou osamelosťou. Snímka výstižne reflektuje existenciálnu zacyklenosť generácie „Petrov Panov“ – dospelých mužov, ktorí sa kŕčovito držia barličiek vlastného chlapčenstva. Richardovo bytie je pevne ohraničené prácou vo fabrike, počúvaním tvrdej hudby, útekom do sveta komiksov a plagátmi polepenými stenami detskej izby. Okrem otca sa prakticky nestretáva s nikým a blízkych priateľov by divák v jeho živote hľadal márne. Jediným únikom sú pre neho občasné chvíle strávené s frajerkou Lenkou, ktorá sama vychováva malého syna. Richard si ale nedokáže predstaviť, že by sa mal na výchove chlapca podieľať. Tvrdí,...
Zobraziť všetky články