FTF Industry Days 2025 Ilustračné foto:
Písmo: A- | A+

VŠMU je relevantným hráčom na poli filmovej produkcie. Ako má pracovať s týmto statusom?

Slovenská kinematografia si stále pamätá, ako ťažko sa nadväzovalo na procesy fungovania filmového priemyslu po mečiarovskej likvidácii Slovenskej filmovej tvorby. Navyše bola odjakživa do veľkej miery závislá od zahraničných koprodukcií. Hoci úroveň filmového priemyslu sa za posledné roky viditeľne zdvihla, stále môžeme považovať za malý zázrak, keď sa študentský filmový scenár profesionálne podchytí už počas vývoja na škole a dostane šancu na celovečerný hraný debut.

Pozoruhodné pritom je, že jedným z najväčších producentov audiovizuálnych diel na Slovensku je práve Vysoká škola múzických umení. V školskom roku 2023/2024 jej poslucháči a poslucháčky vyprodukovali 145 audiovizuálnych diel, z toho 45 bakalárskych a magisterských filmov.

Jej schopnosť otvárať sa spoluprácam s profesionálnym filmárskym prostredím je vecou dlhého vývoja, ale nie je v tom sama. O tom, ako  prepája svoje ateliéry s nezávislou produkciou a učí sa presadzovať v praxi, hovorí platforma FTF Industry Days.

Prepojiť školu so životom

Na prepájanie štúdia s profesionálnym prostredím filmárskej brandže sa Filmová a televízna fakulta VŠMU v Bratislave v posledných rokoch sústreďuje oveľa výraznejšie ako v minulosti. Najsilnejšou motiváciou je tvorba scenárov ako základu kvalitnej filmovej a televíznej tvorby. K tomu, aby ich autori a autorky mohli rásť, potrebujú seriózny priestor, kde ich možno zviditeľňovať, aby sa kreativita dala podchytiť už v zárodku.

Programové úsilie vzniklo v Ateliéri scenáristickej tvorby zhruba pred troma rokmi. Vtedy sa volalo Fórum scenárov. Čoskoro sa pridali Ateliér filmovej a televíznej réžie a Ateliér animovanej tvorby.

Rozšírená platforma následne dostala názov FTF Industry Days. Vzniklo tak dvojdňové podujatie, ktoré sa konalo v júni tohto roka. Študenti a študentky scenáristickej tvorby na ňom odprezentovali svoje bakalárske a magisterské scenáre, budúci animátori projekty bakalárskych filmov a absolventi réžie predstavili showreely svojej doterajšej školskej aj mimoškolskej tvorby. Na FTF Industry Days 2025 pozvali aj zástupcov z brnianskeho štúdia Českej televízie.

Navštívili sme pedagogický tím fakulty, aby sme sa porozprávali, ako funguje pitching tohto druhu na študentskej pôde. Ako pomáha študentom a študentkám pri tvorbe či v profesionálnej komunikácii? A ako na to reaguje filmový a televízny priemysel na Slovensku?

Bez produkcie je scenár iba slovom

„Z mojej perspektívy a životných skúseností sa ukazuje, že scenáristická profesia je v tímovom nastavení filmovej a televíznej tvorby istým spôsobom najkrehkejšia. Scenárista či scenáristka nevyhnutne potrebujú k realizácii svojho diela iné profesie. To, čo napíšu, sa v podobe audiovizuálneho diela stáva viditeľným až vtedy, keď do procesu vstúpia tí ostatní. Môžu písať sami, no bez ostatných profesií ich dielo zostáva len slovom,“ hovorí pedagogička Ateliéru scenáristickej tvorby a spoluorganizátorka FTF Industry Days 2025 Zuza Ferenczová.

Pripomína, že pôvodne založené Fórum scenárov malo na fakulte slúžiť ako otvorená prezentácia schopnosti mladých ľudí z Ateliéru scenáristickej tvorby, aby si našli uplatnenie v profesijnom prostredí – či už by si ich všimol konkrétny producent, produkčná spoločnosť alebo televízia.

Ako dnes sleduje, v študentskom prostredí sa síce vytvárajú tvorivé tímy v trojuholníku scenárista – režisér – producent, ktoré často aj pokračujú v spolupráci po skončení školy, no aj v praxi tvoria skôr akési ostrovčeky, ktoré sa s ostatnými neskôr ťažko prepájajú.

V ideálnom koncepte by mohli nielen Fórum scenárov, ale celé FTF Industry Days byť miestom, kde sa každý rok stretne čo najviac zástupcov a zástupkýň z profesionálneho prostredia, ktorí mladé talenty následne organicky integrujú do praxe,“ dodáva Zuza Ferenczová.

Prezentácia počas FTF Industry Days 2025. Foto: FTF VŠMU Česká televízia
Pozvanie na FTF Industry Days 2025 prijali aj zástupcovia z brnianskeho štúdia Českej televízie. Foto: FTF VŠMU

35 scenárov ročne

Čím hlbší je komunikačný kanál medzi školou a externým prostredím, tým lepšie sa brandža spoznáva. Producenti môžu dôkladnejšie zistiť, nad čím budúci scenáristi rozmýšľajú, aké témy ich priťahujú, na čom stavajú príbehy.

Často sme hovorievali, že máme skrine plné neprečítaných scenárov. A je to aj pravda. Naši študenti mali vždy veľmi zaujímavé výsledky, či už napísali filmovú adaptáciu alebo vlastný literárny dlhometrážny scenár,“ hovorí vedúca Ateliéru scenáristickej tvorby FTF VŠMU Katarína Moláková.

Približuje, že v každom z piatich ročníkov tohto odboru študuje asi sedem poslucháčov. Takže ročne vznikne 35 scenárov, štrnásť krátko- a stredometrážnych, sedem adaptácií a sedem pôvodných celovečerných scenárov. Vo štvrtom ročníku sa píšu iba scénosledy, z ktorých piataci a piatačky robia celovečerné scenáre.

Zároveň pripomína, že Ateliér scenáristickej tvorby má dnes už odozvu od mnohých aktívnych producentov na Slovensku. Prejavujú záujem o nové scenáre, mladé príbehy, nové talenty.

Scenár sa nemusí hneď schmatnúť

V profesionálnom prostredí existujú zavedené medzinárodné pitchingy, kde tvorca príde, odprezentuje svoju ideu, a ten, koho zaujme, sa s ním osobne stretne. Porozprávajú sa a môže vzniknúť seriózna spolupráca. Preto sme si povedali, že urobíme naraz dva kroky: nielenže predstavíme scenáre našich študentov producentom, ale zároveň študentov aj naučíme, ako na úrovni prezentovať seba a svoju tvorbu. Producent nemusí hneď schmatnúť práve váš scenár, lebo sa mu jednoducho nemusí hodiť. Môžete sa mu však zapáčiť vy ako človek, vaša energia a spôsob rozmýšľania. A spolupráca môže vzniknúť časom,“ vysvetľuje Katarína Moláková.

FTF Industry Days 2025 Vedúca ateliéru scenáristickej tvorby FTF VŠMU Katarína Moláková. Foto: FTF VŠMU
Vedúca ateliéru scenáristickej tvorby FTF VŠMU Katarína Moláková na FTF Industry Days 2025. Foto: FTF VŠMU

Tvrdí, že aj pre študentov je satisfakciou, keď ich niekto z brandže vidí, počuje, vníma a oni sa môžu otvárať. Cieľom je, aby boli lepšie uplatniteľní v praxi, viditeľní v prostredí, ktoré ich potrebuje.

Scenáristi a scenáristky sú podľa jej skúseností často introvertní ľudia. Dlho žijú so svojím príbehom sami. Vymýšľajú ho, vytvárajú, píšu, preto nie je pre nich celkom prirodzené postaviť sa pred desiatky ľudí a začať sebaisto a sebavedomo rozprávať o tom, kto sú a čo tvoria.

Študenta tréma nerozklepe

Vyskúšal som si, aké je to pred celou kinosálou prezentovať vlastný scenár, stáť si za ním a hrdo naň upozorniť. To je pre scenáristu nesmierne užitočné,“ hovorí o účasti na tohtoročnej prezentácii Industry Days čerstvý absolvent scenáristiky FTF VŠMU Adrián Biháry. Účasť na akomkoľvek pitchingu považuje za nevyhnutnú filmársku skúsenosť, ktorá je neoddeliteľnou súčasťou filmového priemyslu po celom svete.

Sám sa považuje za introverta. „Som veľmi hanblivý, ale zároveň mám rád ten pocit, keď sa cez svoju hanblivosť prenesiem a poviem si, že som to zvládol. Pamätám si časy, keď som o svojej tvorbe ešte len začínal rozprávať, napríklad na prijímačkách. Tréma ma vtedy dokázala totálne rozklepať. Postupne som sa naučil vnímať ju ako prirodzenú súčasť akéhokoľvek vystupovania, obzvlášť, keď idem s kožou na trh. Mám pocit, že najväčšiu neplechu robí tréma práve vtedy, keď sa s ňou snažíme bojovať.

Cena za najlepšiu prezentáciu Fóra scenárov.

Upresňuje, že pitchingového fóra sa na škole zúčastnil už druhýkrát, prvý raz ešte ako bakalár, preto bola preňho príprava tentoraz oveľa jednoduchšia. Vedel, čo ho čaká, ako treba prezentovať, čo sa ho asi bude publikum pýtať. „Takýto profesionálny pitching nielenže pripraví študenta na prax, ale rovno ho s ňou aj môže prepojiť,“ hovorí. Ukázalo to aj „sieťovanie“ po prezentáciách, keď sa mu prihovorilo viacero odborníkov z praxe. Niektorí mu chceli vyjadriť podporu, pretože sa im prezentácia páčila, ale zároveň nadviazal aj kontakty v záujme možnej budúcej spolupráce.

Adrián Biháry ako jeden zo zhruba tridsiatky študentov scenáristiky, réžie a animovanej tvorby predstavil pred odborným publikom na FTF Industry Days 2025 magisterský literárny scenár pre pôvodný dlhometrážny hraný film Hrmenie. Vznikal pod pedagogickým vedením Petra Gašparíka. Vykresľuje v ňom lyrický portrét trinásťročného chlapca z rómskeho sídliska. Film o chlapčenskom dospievaní sa odohráva počas osudového leta, keď sa schyľuje ku koncu sveta. V anonymnom hlasovaní na FTF Industry Days 2025 získal autor divácku Cenu za najlepšiu prezentáciu Fóra scenárov. Prehľad projektov, ktoré na FTF Industry Days 2025 ich tvorcovia a tvorkyne predstavili nájdete v katalógu podujatia.

FTF Industry Days 2025 Adrián Biháry. Foto: FTF VŠMU
Adrián Biháry získal na FTF Industry Days 2025 divácku Cenu za najlepšiu prezentáciu Fóra scenárov. Foto: FTF VŠMU





Ilustračné foto: Copilot

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

Leto v Lumièri za 3 eurá Záber z filmu Trojuholník smútku. Foto: ASFK

Výnimočné filmy za zvýhodnenú cenu

Počas letných mesiacov Kino Lumière tradične uvádza kvalitné filmy za dostupnú cenu. Cyklus pod názvom Leto v Lumièri za 3 eurá sa vráti k dielam z posledných rokov, ktoré získali ocenenia na prestížnych festivaloch alebo zaujali divácky. Od 15. júna do konca augusta sa denne premietne minimálne jeden film európskej alebo slovenskej proveniencie. Cyklus otvorí komediálna dráma Najhorší človek na svete (2021) Joachima Triera. Cyklus Leto v Lumièri za 3 eurá chce vrátiť do kín výnimočné oceňované filmy i obľúbené divácky navštevované diela. Ide o snímky vyrobené v posledných rokoch a ocenia ich nielen diváci, ktorí ich nestihli vidieť v kinách v čase ich distribučnej premiéry. „V priebehu leta uvedieme viac než tridsať európskych filmov za zvýhodnenú cenu. V programe nebudú chýbať filmy pre deti a mládež i filmy sprístupnené pre ľudí so sluchovým či zrakovým znevýhodnením,“ hovorí manažérka Kina Lumière Zita Hosszúová. „Program je zostavený prevažne z filmov populárneho projektu Asociácie slovenských filmových klubov €urópske filmy za 3 €čka, tento rok bude zároveň doplnený ďalšími atraktívnymi titulmi, ktoré dlhodobo patria v našom kine k veľmi populárnym, ako i oceňovanými slovenskými filmami.“ Dramaturgia filmov v projekte Leto v Lumièri za 3 eurá rešpektuje bohaté žánrové zastúpenie, výber titulov prináša rozmanité témy. Zároveň ide o filmy rôznych krajín s dôrazom na európsku i slovenskú kinematografiu. Spoločným...
klasika art film 2026 Darina Rolincová vo filme F.T. na cestách. Foto: archív SFÚ

Slovenská filmová klasika na Art Filme 2026

Medzinárodný filmový festival Art Film Košice (19. – 25. júna 2026) uvedie v sekcii Rodinné filmové striebro desať filmov zo zbierok Slovenského filmového ústavu. Takmer všetky sú digitálne zreštaurované. Chronologický prierez naprieč štyrmi desaťročiami – od bezprostredne povojnových dokumentov a obžalôb z rokov 1945 a 1946 cez novovlnnú éru až po neskorý socializmus – ponúkne mix hraných filmov, dokumentárnych snímok aj propagandistických aktualít, mnohé z nich od kľúčových osobností slovenskej kinematografie. Sekcia Rodinné filmové striebro je tradičnou súčasťou programu MFF Art Film pod garanciou Slovenského filmového ústavu. Tohtoročný výber zostavili filmoví historici a teoretici – Martin Palúch (umelecký riaditeľ festivalu), Martin Kaňuch (zostavovateľ Medzinárodnej súťaže krátkych filmov) a Marián Hausner (riaditeľ Filmového archívu SFÚ). Povojnové dokumenty a obžaloby (1945 – 1948) Hneď štyri snímky výberu zachytávajú filmovú odpoveď na druhú svetovú vojnu, Slovenské národné povstanie a obdobie tesne po vojne, keď sa pripravovali povojnové súdne procesy s predstaviteľmi vojnového slovenského štátu. Snímka jedného zo zakladateľov slovenskej kinematografie Za slobodu (r. Paľo Bielik, 1945) sa skladá najmä z autentického materiálu nakrúteného počas Slovenského národného povstania. Bielik sa povstania zúčastnil ako propagandistický pracovník a film sa stal kľúčovým archívnym zdrojom pre neskoršie dokumenty o SNP. Premietať sa budú aj dva montážne dokumenty...
Anton Trón Herec Anton Trón na civilnej fotografii. Foto: archív SFÚ

Anton Trón

Herec Anton Trón začínal ako ochotník, filmová a televízna kamera si ho „našla“ už ako skúseného a etablovaného divadelného herca. Počas svojej filmovej kariéry spolupracoval s výraznými režisérskymi osobnosťami, účinkoval v kľúčových i divácky obľúbených filmoch slovenskej kinematografie. V júni si pripomíname 100. výročie jeho narodenia. Anton Trón začínal v amatérskom divadle vo Svite ako ochotník. Získal tu bohaté herecké skúsenosti. K profesionálnemu divadlu sa dostal v roku 1957, keď nastúpil do Krajového divadla v Spišskej Novej Vsi. Divadlo sa pre neho z koníčka stalo profesiou. V tamojšom divadle v rokoch 1960 – 1963 pôsobil aj ako umelecký šéf. Keď v roku 1963 túto scénu zrušili, Trón sa dostal do činohry Divadla Jonáša Záborského v Prešove. Aj tu bol neskôr, v rokoch 1980 – 1983, umeleckým šéfom. Na divadelnom javisku sa Trón „našiel“, herectvo bolo pre neho poslaním. Vychádzalo z jeho vrodeného talentu a citlivej intuície. V osemdesiatych rokoch ho kritika nazývala „stodolovským“ hercom, pretože hral ústredné postavy až v troch hrách Ivana Stodolu. Išlo o tragikomické typy, ktoré mu najviac vyhovovali a najlepšie sa v nich cítil. Jeho repertoár však obsahoval širokú škálu náročných postáv vážneho i komediálneho žánru. „Veľká je pravda v tom, že niet veľkých a malých rolí, všetky sú krásne, ak sú živo napísané, ak majú čo povedať divákovi,“ povedal v tejto súvislosti pre Prešovské noviny v roku 1984. Ružové sny aj Nevera...
Zobraziť všetky články