Alexander Skarsgård v americko-britskej dráme Pillion režiséra Harryho Lightona. Foto: Chris Harris/Febiofest

Febiofest predstaví Pillion aj Čas do zásahu, pripomenie klasiky

Písmo: A- | A+

Medzinárodný filmový festival Febiofest Bratislava oslavuje Kristove roky. Jeho 33. ročník prebieha v Bratislave od 11. marca 2026. 

Žijeme v časoch, ktoré kultúre neprajú,“ povedal pri prezentácii programu 33. ročníka festivalu Febiofest jeho prezident Peter Dubecký. O to radšej zdieľa, že napriek nepriaznivej situácii sa festival opäť podarilo zorganizovať a počas siedmich dní sa tak diváci budú môcť stretávať pri jeho programoch v Kine Lumière aj v kine Mladosť. Verí vo vysokú návštevnosť filmov, ktoré sa pre tento ročník opäť starostlivo vyberali. „Je pre mňa veľká vec, že k nám prídu aj zástupcovia veľkých festivalov, aby si pozreli, čo sa v slovenskej kinematografii a v širšom regióne pripravuje,“ dopĺňa. 

Krátky čas, veľký priestor

Otváracím filmom aktuálneho ročníka je dráma Šampión o legendárnom československom krasokorčuliarovi Ondrejovi Nepelovi. Režiséra Jakuba Červenku oslovil nadčasový príbeh skromnej hviezdy svojho obdobia, ktorá túžila po osobnej slobode. Myšlienkou bolo zúžiť Ondrejov život do dvoch dní a vystavať dynamický príbeh, ktorý vrcholí na majstrovstvách sveta v roku 1973 v Bratislave, v deň jeho legendárnej voľnej jazdy. „Na malom časovom priestore sme chceli ukázať všetky okolnosti, ktoré tomuto dňu 3. marca 1973 predchádzali a ktoré Ondreja formovali,“ vysvetľuje režisér.

Slovenská premiéra Šampióna prichádza pár mesiacov po filme Nepela v réžii Gregora Valentoviča. V hlavnej úlohe sa predstaví český herec Adam Kubala a jednu z ústredných postáv druhej filmovej verzie – trénerku Hildu Múdru – v ňom stvárni Jana Nagyová Pulm.

Jana Nagyová Pulm a Adam Kubala vo filme Šampión režiséra Jakuba Červenku. Foto: Febiofest
Jana Nagyová Pulm a Adam Kubala vo filme Šampión režiséra Jakuba Červenku. Foto: Febiofest

Zaslúžená rola

Bolo to v roku 2021, keď som sa po rokoch vrátila do filmového sveta,“ spomína Jana Nagyová na spoločnom stretnutí v Bratislave pár dní pred začiatkom festivalu. Predstaviteľke legendárnej princeznej Arabely, ktorá jej prischla na celý život, ponúkol Červenka postavu Nepelovej trénerky, keď sa stretli  počas nakrúcania českej rozprávky Princ Mamáčik

Cestou v aute mi rozprával o svojom pripravovanom projekte a vypytoval sa ma, či som poznala Ondreja Nepelu. Ja som sa naňho pozrela a vravím, no moment, pravdaže! Som starší ročník a keď som bola dieťa, v televízii ešte toľko programu nebolo, žiadne streamingy ani internety, rodina pozerala v televízii najčastejšie šport,“ spomína herečka. 

Korčuľovanie vraj milovala a túžila sa stať krasokorčuliarkou. Na juhu Slovenska, kde sa narodila, však dobré možnosti na trénovanie neboli a kým sa dostala do Bratislavy, už ju limitoval vek. „Bolo to sklamanie, ale láska k tomuto športu mi zostala. Keď mi na našom ďalšom stretnutí režisér povedal, že Hildu Múdru si už vybral a že som to ja, úplne mi to vyrazilo dych. Teta Hilda je krásna rola a myslím, že po toľkých rokoch aj zaslúžená. Som vďačná, že som pri filme Šampión mohla byť,“ dodáva. 

Zuzana Kronerová vo filme Jitky Rudolfovej Tanec s medveďom. Foto: Febiofest
Zuzana Kronerová vo filme Jitky Rudolfovej Tanec s medveďom. Foto: Febiofest

Príbehy strachu a neistoty

Koprodukčným česko-slovenským ťahákom druhého festivalového dňa je dráma Tanec s medveďom. Emotívnou sondou do partnerského vzťahu zachytáva česká režisérka Jitka Rudolfová okamih, keď sa radosť z očakávaného dieťaťa stretáva so strachom, neistotou a tlakom okolia. Silné herecké obsadenie vo filme potvrdzujú Zuzana Kronerová, Kryštof Hádek, Klára Melíšková či Vladimír Javorský. 

Jedným z najočakávanejších filmov vybraných z ponuky ocenených snímok na svetových festivaloch je brazílsky film Tajný agent (r. Kleber Mendonça Filho) so štyrmi nomináciami na Oscara. Ďalším titulom je romantická dráma anglického režiséra Harryho Lightona Pillion o nežnom príbehu lásky v BDSM prostredí. Film v hlavných úlohách s Alexandrom Skarsgårdom a Harrym Mellingom rezonuje už od uvedenia na festivale v Cannes.

Snažíme sa program kombinovať aj s filmami s vážnou tematikou. V takomto kontexte uvidíme napríklad dokument Vitalija Manského Čas do zásahu. Režisér v ňom rok a pol dokumentoval život vo svojom rodnom meste Ľvov, kde sa pod neustálou hrozbou nepriateľských rakiet každým dňom rozširuje vojenský cintorín,“ hovorí o ďalšom výbere umelecký riaditeľ festivalu Ondrej Starinský. 

Záber z filmu Čas do zásahu režiséra Vitalija Manského. Foto: Hypermarket Film
Záber z filmu Čas do zásahu režiséra Vitalija Manského. Foto: Hypermarket Film

Maďarská úderka aj hororová klasika

Ako výnimočné autorské projekty na Febiofeste vyzdvihuje Starinský aj maďarskú režisérsku trojicu. László Nemes, držiteľ Oscara za drámu Saulov syn, sa vo svojom najnovšom filme Árva (Sirota) uvedenom na festivale v Benátkach, vracia k historickej téme spojenej s inváziou sovietskych vojsk do Budapešti v roku 1956. Režisérka Ildikó Enyedi, ktorú diváci poznajú aj vďaka filmu O tele a duši v hlavnej úlohe s Alexandrou Borbély, sa zase predstaví filmom Tichý priateľ s príbehom o pokusoch ľudí a rastlín nadviazať hlboké spojenia. Film Sliepka režiséra Györgya Pálfiho ponúka netradičný pohľad na svet očami zvieraťa.

V súťaži krátkych filmov zo stredoeurópskeho priestoru sa predstavia aj najlepšie snímky slovenských režisérok mladej a strednej generácie. V ústrety hororovému žánru vychádza sekcia režiséra Andreja Kolenčíka, v rámci ktorej sa v piatok 13. marca premieta horor Piatok trinásteho (r. Sean S. Cunningham).  

V sekcii Zrkadlo minulosti sa bude premietať Mechanický pomaranč Stanleyho Kubricka aj Zasľúbená zem Andrzeja Wajdu. Komédiou Vadí nevadí si festival uctí osobnosť scenáristky a režisérky Evy Borušovičovej a pripomenie si aj päťdesiat rokov od natočenia filmu Dušana Hanáka Ružové sny.

Film Sliepka maďarského režiséra Györgya Pálfiho. Foto: KMH Film
Film Sliepka maďarského režiséra Györgya Pálfiho. Foto: KMH Film

Poberta na záver

Festival 16. marca slávnostne uzavrie nová lúpežnícka krimikomédia Poberta. Vznikla v réžii Ondreja Hudečka. Film je príbehom kšeftára Lupyna, ktorý potrebuje získať peniaze na nový život so svojou láskou, a tak využíva nekalú príležitosť

Páči sa mi, že sa vo filme venujeme obdobiu kovidu. Ide o tajomné a zložité roky, keď sa v našich hlavách odohrávali zvláštne veci,“ hovorí o spolupráci slovenský herec Ján Jackuliak, ktorý si po boku Stanislava Majera zahral miestneho mafiána. Príbeh sa odohráva na Slovácku, a tak mali protagonisti sťaženú úlohu, lebo sa museli priučiť miestnemu nárečiu. „Jazyk hral proti nám, ale museli sme ho zvládnuť. Film je skvelou metaforou na obdobie, ktoré stále nevieme podchytiť,“ dopĺňa herec. 

Ján Jackuliak vo filme Poberta režiséra Ondřeja Hudečka. Foto: Bonton Film
Ján Jackuliak vo filme Poberta režiséra Ondřeja Hudečka. Foto: Bonton Film

Cinepassy na celý festival a program Visegrad Film Forum sú aktuálne v predpredaji za zvýhodnené ceny na stránke https://febiofest.cinepass.sk/.

Autor:

Alexander Skarsgård v americko-britskej dráme Pillion režiséra Harryho Lightona. Foto: Chris Harris/Febiofest

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

Režisér Marko Škop. Foto: Archív M. Š.

rozhovor Marko Škop

Cez psychologickú drámu Láska sa režisér Marko Škop zamýšľa nad pôvodom narcizmu v rodinách a pokúša sa vysporiadať s chorobami tela aj duše, ktoré sa v istom momente už nedajú liečiť. Jeho nový film príde do kín 24. septembra, vo festivalovej predpremiére ju premietne MFF Cinematik.     Príbeh lekárky Anny a jej pacienta vstúpil do života režiséra Marka Škopa v čase, keď jeho mama bojovala s nevyliečiteľnou chorobou ALS. Rodina odrazu stála zoči-voči utrpeniu, ktoré akoby nemalo konca. S vážnou situáciou riešil aj hlboké dilemy o tom, či je horšie mať chorú dušu alebo choré telo a ako to môže alebo nemôže súvisieť. Zákonite v ňom vyvolali otázku, ako a kedy nechať človeka z tohto sveta odísť. Preto sa v dráme Láska rozhodol zisťovať, ako prijímame smrť, v čom sme dozreli a v čom sme stále deti, ktoré zostávajú čiastkovými objektmi svojich mám. Mnohé médiá dnes odzrkadľujú, že téma mentálneho zdravia začína ľudí čoraz viac zaujímať. Ako to vnímate vy? Vnímam to rovnako. Jedným z dôvodov môže byť, že máme viac času zaoberať sa sami sebou, svojím vnútrom. Osobne sa teším, že sa objavuje čoraz viac článkov, rozhovorov, podcastov s odborníkmi z oblasti psychoterapie a psychiatrie, ale aj s ľuďmi, ktorí majú alebo mali rozličné zdravotné problémy a prešli istým terapeutickým procesom. Aj váš nový film nesie výraznú terapeutickú stopu....
Cinematik 2026 SFÚ Z nakrúcania filmu Ja milujem, ty miluješ (1980). Režisér Dušan Hanák, herec Roman Klosowski a herečka Iva Janžurová (chrbtom). Foto: archív SFÚ/Vladimír Vavrek

Na Cinematiku uvedie Slovenský filmový ústav Kristove roky a svoje dva nové koprodukčné dokumenty

Na 21. medzinárodnom filmovom festivale Cinematik uvedie Slovenský filmový ústav (SFÚ) dva nové dokumentárne filmy, na ktorých sa podieľal ako koprodukčný partner. Oba predstavia dvoch významných slovenských tvorcov. Režiséra a scenáristu Dušana Hanáka a už zosnulého kameramana Igora Luthera. Pri príležitosti dokumentu o Lutherovi festival premietne aj dva klasické filmy. Debut Juraja Jakubiska Kristove roky (1967) a krátky animovaný film Pingvin (1964) Vladimíra Popoviča a Veroniky Margótsyovej. Pri oboch stál Luther za kamerou. MFF Cinematik 2026 sa koná v termíne od 8. do 13. septembra v Piešťanoch. V súťažnej sekcii dokumentárnych filmov Cinematik.doc sa do výberu šiestich titulov dostali aj dva dokumenty, na ktorých participoval Slovenský filmový ústav ako koprodukčný partner. Život alebo film Dokumentárny film Život alebo film (2026) režisérskej dvojice Juraj Johanides a Marek Šulík je meditatívna reflexia o živote a tvorbe Dušana Hanáka, jednej z najvýznamnejších osobností slovenskej kinematografie. Snímka v mozaike skladá obraz tvorcu, pre ktorého film nikdy nebol iba remeslom, ale spôsobom hľadania pravdy, slobody a ľudskosti. Vracia sa k dielam, ktoré formovali podobu našej kinematografie. K ľuďom a témam na okraji záujmu aj k okamihu, keď sa Hanák rozhodol zachrániť svoj život pred ďalším filmom. Zároveň skúma Hanákovu metódu zbierania fragmentov zo života a pýta sa, čo z jeho sveta zostáva naliehavé aj...
Hlavička Záber z filmu Hlavička. Foto: objectif

Hlavička prináša farebné detektívne detské dobrodružstvo

Ukázať na konkrétnom príbehu, aké zázraky dokáže robiť bezpodmienečné prijatie a ako nás naša jedinečnosť všetkých vzájomne obohacuje, je ambícia tvorkýň nového dobrodružného rodinného filmu Hlavička. Vznikol v chorvátsko-slovensko-slovinsko-lotyšsko-srbskej koprodukcii. Do kín prichádza 10. septembra. Užijú si ho deti od siedmich rokov aj ich rodičia.   Podľa explikácie režisérky a producentky Vandy Raýmanovej pre Audiovizuálny fond, ktorý snímku podporil, Hlavička „prostredníctvom dobrodružstva a humoru odkrýva, ako veľa v živote všetkých detí znamená porozumenie a prijatie ostatných. Hlavnou hrdinkou príbehu je Alica, ktorá reprezentuje všetkých tých, často neviditeľných, súrodencov mentálne ,alebo fyzicky postihnutých detí , ktorí sa s mnohými životnými okolnosťami musia vyrovnávať oveľa náročnejšie,“ napísala Raýmanová. „Chceme deťom prostredníctvom dobrodružného príbehu a zábavného vizuálu priblížiť prežívanie ostatných deti, aby sme v nich podporili porozumenie, súcit, sebadôveru a radosť žiť,“ dodala režisérka, ktorú diváci poznajú vďaka animovanému večerníčkovému seriálu Drobci. Hlavička je pre Raýmanovú celovečerným debutom, nakrútila ho spolu s Marinou Andree Škop. Obe film tiež produkovali. „Obe sa dlhodobo venujeme detskej tvorbe, Marina hranej, ja animovanej, obe sme zároveň producentky, vzájomne sa dopĺňame a spojil nás záujem točiť tento film,“ hovorí pre Filmsk.sk Raýmanová. „Pre mňa ako animátorku bolo mimoriadne dôležité preniesť do výroby filmu  procesy, ktoré sú dôležité pre celkový design filmu a...
Zobraziť všetky články