Miloslav Luther. Foto: Miro Nôta

Miloslav Luther a jeho filmové svedectvá o dobe

Písmo: A- | A+

Minulý rok mal premiéru film režiséra a scenáristu Miloslava Luthera Spiaci účet. Podľa vlastných slov tvorcu uzatvára jeho päťdesiatročnú tvorbu. Okrem toho sa 14. augusta 2025 dožíva osemdesiatky a tieto dva nespochybniteľné fakty sú tými najlepšími dôvodmi pre zamyslenie sa nad majstrovou tvorbou.

Luther sa vo svojej bohatej tvorbe venoval v minimálnej miere nakrúcaniu dokumentárnych filmov, a maximálnej nakrúcaniu televíznych filmov, televíznych minisérií a filmov určených pre distribúciu do kín. Za polstoročie ich vytvoril viac ako päťdesiat, čo je úctyhodný počet.

Kvalitný príbeh, prepracované postavy

Lenže kvantita nemôže saturovať kvalitu, a preto si niečo povedzme o tom, čo je vlastné jeho tvorbe. Kariéru filmového režiséra začal v roku 1968 na legendárnej pražskej FAMU po okupácii Československa, teda v období, keď ducha liberalizmu Pražskej jari zo školy pomaly vytláčala nastupujúca normalizácia, ktorá postupne ovládla celé pole umenia. V tejto atmosfére v roku 1975 začal Luther pracovať v Československej televízii, kde pôsobil desať rokov a venoval sa nakrúcaniu televíznych inscenácií a filmov. Väčšina z nich bola adaptáciami literárnych diel, za všetky uvediem filmovú adaptáciu novely Thomasa Manna Mário a kúzelník. Film ukazuje kúzelníka schopného účinne manipulovať ľuďmi a svojimi nemorálnymi praktikami pripomína konanie totalitných diktátorov. Čašník Mário si uvedomuje škodlivé dôsledky kúzelníkovej činnosti a dokáže tomu čeliť iba tak, že manipulátora zastrelí.

Televízny film Mário a kúzelník predznamenal osobitosť režisérskeho štýlu tvorcu a nasledujúce diela jeho základ precizovali, rozvinuli či obohatili o nové prvky. V prvom rade preferenciu tvorby filmových adaptácií významných literárnych diel slovenskej a svetovej literatúry. Ďalej ako režisér kladie dôraz na konzistentné a koherentné budovanie príbehov. Vo väčšine prípadov sa odohrávajú v konkrétnom historickom čase a geografickom priestore. Dobre napísaný príbeh je pre Luthera základom pre nakrútenie úspešného filmu. Preto si vyberá na spoluprácu takých scenáristov, ktorí dokážu napísať kvalitný príbeh a detailne poznajú dobové súvislosti. Silnou stránkou jeho režisérskeho štýlu sú postavy. Sú to postavy komplikované, psychologicky detailne prepracované a neraz vnútorne rozorvané.

Pohnutie mysle aj oslobodzujúci smiech

V Lutherových filmoch príbehy so všetkými vzájomne prepojenými a citlivo skĺbenými súčasťami slúžia ako prostriedok kreácie hodnoverných modelov sveta, ktoré do takej miery pripomínajú náš prežívaný svet, že ich väčšina divákov považuje za svety včerajška.

Vďaka jeho filmom môže divák sledovať na pozadí osobného príbehu Jána Jesénia, ako by mohli ľudia v Čechách v období pred bitkou a po bitke na Bielej hore myslieť, cítiť a konať, alebo kto by mohol mať prospech zo smrti geniálneho skladateľa Wolfganga Amadea Mozarta. Nie vždy sú hlavnými postavami filmoví dvojníci historických osobností. Oveľa častejšie sú to fiktívne postavy. Ako nenápadný zamestnanec poštového úradu, lekár presvedčený o tom, že aj v totalitnej spoločnosti môže stáť mimo jednej alebo druhej strany barikády alebo mladí ľudia, ktorí veria, že k šťastnému životu im postačí veľká láska. Vždy sú to však postavy, ktoré sa dostávajú do konfliktu s vládnucimi spoločensko-politickými pomermi, predovšetkým s brutálnou silou, ktorá všetko, čo je iné ohýba, drví, láme a triešti, hoci táto inakosť nikoho neohrozuje.

Postavy sú ako plavci hodení do rieky, ktorí sa pokúšajú preplávať rieku najkratšou možnou dráhou. Lenže kruté hry dejín sú ako silný prúd rieky. Ten ich odkláňa od cieľa, unáša do miest, kde ich zradné víry sťahujú na dno. Niekedy to plavci neprežijú, inokedy áno, lenže aj tí, čo to prežijú, nikdy nezostanú takí ako boli predtým.

Tieto filmové modely sveta však nemodelujú iba konanie postáv v konkrétnych jedinečných dejinných situáciách, ale nepriamo poskytujú modely konania, podľa ktorých môže konať každý, kto sa ocitne v podobnej situácii. Niekedy totiž treba čeliť zlu elimináciou strachu a odvážnym konaním, inokedy treba na zlo reagovať smiechom schopným ho zosmiešniť. Luther bravúrne ovláda tvorivé postupy imanentné ako tvorbe komédií, tak aj drámam. Preto v jeho filmografii nachádzame popri drámach vyvolávajúcich kantovské pohnutie mysle aj komédie schopné vyvolať oslobodzujúci smiech.

Strieborná nymfa aj Slnko v sieti

Toto zamyslenie by nebolo kompletné bez pripomenutia faktu, že mnohé z jeho filmov boli ocenené. Už spomínaný film Mário a kúzelník ocenila porota 18. MTF v Monte Carlu v roku 1977 a udelila mu Striebornú nymfu, hlavnú cenu v kategórii dramatických programov. Okrem toho získal aj cenu pre režiséra do 35 rokov. Miloslav Luther síce ceny získal, ale osobne si ich nemohol prevziať. Dôvodom zákazu vycestovať bola emigrácia jeho brata, kameramana Igora Luthera. Rad ocenení nateraz uzatvára prestížne ocenenie Slnko v sieti za výnimočný prínos slovenskej audiovizuálnej kultúre. A mne nezostáva nič iné, než v mene všetkých divákov popriať nášmu jubilantovi všetko najlepšie, lebo najlepšieho je vždy málo. 

Miloslav Luther. Foto: Miro Nôta

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

amatérsky film Ilustračné foto. Foto: Cineama/Vanda Mesiariková

téma Z lásky k pohyblivým obrázkom – slovenský amatérsky film

Slovo amatér má v bežnom jazyku viac či menej pejoratívny význam. Označuje „diletanta“ alebo „neprofesionála“, postaveného do protikladu k odborníkovi či profesionálovi. Ale pri definícii pojmu amatérsky film, o ktorom bude aj tento text, je dobré sa pozrieť na pôvodný význam tohto slova. Vychádza z latinského amator („milovník“, „ten, kto miluje“), odvodeného od slovesa amare – milovať. Do francúzštiny prešlo ako amateur, odkiaľ sa rozšírilo do väčšiny európskych jazykov vrátane slovenčiny. Z tohto pohľadu je amatér  človek, ktorý niečo robí z lásky. Napríklad film. Krásne o tom píše avantgardná filmárka a filmová teoretička Maya Deren. Nejde o „rodinné“ videá Hoci viem, že neexistuje jediná vždy platná definícia amatérskeho filmu, ktorá by uspokojivo zastrešila všetky súvislosti jeho existencie v dejinách a sociokultúrnych súvislostiach, pre potreby tohto textu budem amatérsky film chápať ako jeden zo spôsobov umeleckej komunikácie, ktorý sa vymedzuje nielen voči profesionálnemu filmu, ale aj voči rodinným videám a iným dokumentačným záznamom. Od profesionálneho filmu ho odlišuje predovšetkým absencia ekonomického tlaku. Amatér netvorí preto, aby uživil seba či štáb, ani preto, aby uspokojil diváka, distribútora či producenta. Spoločné majú remeslo, filmový jazyk a často aj ambície... Od rodinného videa ho zas odlišuje zámer komunikovať prostredníctvom obrazu. Teda vedomá tvorivá, estetická či výrazová ambícia presahujúca čisto dokumentačnú funkciu. Hoci môžu...
Bojovník film Milan Ondrík vo filme Bojovník. Foto: Bontonfilm

Bojovník – súboj v klietke aj boj o druhú šancu

Hlavným hrdinom nového česko-slovenského filmu Bojovník je bývalý šampión prezývaný Hoff, ktorý sa pokúša o návrat do sveta bojových športov. V snímke režisérov Vojtěcha Friča a Tomáša Dianišku ho stvárňuje Milan Ondrík. Bojovník mal začiatkom júla svetovú premiéru na MFF Karlove Vary, od 13. júla príde aj do slovenských kín. Hoff podľa tvorcov nebojuje iba o návrat do sveta, kde bol šampiónom, ale najmä o návrat k rodine a šancu napraviť svoje chyby. „Nakrútiť film zo sveta MMA nie je len o súbojoch v klietke. Je to o príbehoch, ktoré sa za tým skrývajú – o pádoch, víťazstvách, o bojovnosti aj slabosti. Veríme, že Bojovník môže mať pre diváka podobnú silu ako film Päste v tme, ktorý bol inšpirovaný skutočným príbehom českého boxera svetového formátu Vilda Jakša,“ povedal režisér Tomáš Dianiška. Bývalý boxer Hoff, majster Európy a olympijský medailista, dostane šancu na návrat do ringu. Nie však boxerského, ale do MMA klietky, kde sa má stretnúť s obávaným súperom – Bélom Kardosom v podaní Jána Jackuliaka. Čaká ho však tiež súboj s vlastnou minulosťou a naprávanie rodinných vzťahov. Bojuje o druhú šancu. „Tvorcovia netrpezlivo očakávanej snímky sa opierajú o dokonalú znalosť žánru a jeho vrcholov (Rocky, Päste v tme či Wrestler) a svet dramatických osudov vrcholiacich v osemuholníkovej klietke približujú s rešpektom, ale aj jemne humorným odstupom,“ napísal...
Dron-Oko Záber z videoklipu Massive Attack: Voodoo In My Blood. Foto: Rattling Stick/reprofoto www.youtube.com/watch?v=ElvLZMsYXlo

filmové čítanie Dron-Oko

Pod hlavičkou Filmové čítanie vám prinášame ukážku z pripravovanej knihy Dron-Oko filozofky Romany Javorčekovej. V knižnej edícii časopisu Kino-Ikon Cinestézia ju onedlho vydá Slovenský filmový ústav. V knihe sa autorka venuje interdisciplinárnemu výskumu dronov ako prototypu súčasných technológií, ktoré menia obraz sveta. Rozhodujúcu úlohu v tom podľa nej zohráva filmové využitie dronov ako nástrojov so snímacími funkciami, ktoré sa využívajú pre svoj mocenský potenciál, ale aj kontemplatívne účely. Medzi externými prístrojmi a internými zásahmi Transplantácia videnia 27. mája 2023 sa uskutočnila prvá úspešná transplantácia celého oka, ktorú vykonal tím 140 lekárov v akademickom zdravotnom centre NYU Langone Health v New Yorku. Pacientovi, ktorý utrpel vážny úraz, keď ho zasiahol elektrický prúd, okrem oka transplantovali aj časť tváre a vložili mu kmeňové bunky darcu do miesta zrakového nervu. Obnovenie tohto nervového spojenia bolo pritom jednou z hlavných podmienok znovunadobudnutia videnia. Po čase rekonvalescencie k tomu nedošlo, no ako konštatujú medicínske správy, očná guľa zostala prekrvená, s primeraným tlakom a možnosťou produkovať slzy, čo sa podarilo prvýkrát.[1] Táto udalosť sa teda stala významným míľnikom nielen v medicíne, ale zarezonovala v celej spoločnosti na jednej strane ako prísľub, že s využitím génovej terapie možno v budúcnosti umožniť vidieť tým ľuďom, ktorí o zrak rôznym spôsobom prišli, na druhej strane sa posilnila viera v schopnosti...
Zobraziť všetky články