Spisovateľ Peter Pišťanek, režisér Juraj Nvota a scenárista a producent Marian Urban. Foto: Ctibor Bachratý
Písmo: A- | A+

Keď sa pred desiatimi rokmi médiami rozletela správa o smrti Petra Pišťanka, bol to – nielen pre jeho najbližších priateľov – šok. Nie iba preto, že z tohto sveta odišiel 22. marca 2015 dobrovoľne: veď koncom apríla by vtedy bol oslávil „len“ päťdesiate piate narodeniny.

Chcel by som si urobiť poriadok v knihách a k niektorým sa vrátiť a znova si ich prečítať. Nezanedbávať priateľov, ako to trestuhodne robím už roky. Schudnúť päťdesiat kíl, ako sa mi to už neraz podarilo, a udržať si to už nastálo. Hádam to ešte stihnem.“ Aj veľa ďalších želaní mal Peter Pišťanek do druhej päťdesiatky v čase, keď oslavoval abrahámoviny. Väčšinu z nich sa mu už však nepodarilo naplniť. Stihol ešte premiéru filmu Rukojemník (r. Juraj Nvota, 2014) aj odpromovať rovnomennú knihu, ktorá síce vychádza zo scenára, je však od filmu nezávislým dielom.

Na začiatku tohto filmového i literárneho „dobrodružstva“ bola kratučká Pišťankova poviedka Všetci za jedného, jeden pre všetkých. „Pôvodne som uvažoval ten príbeh na základe kratučkého Petrovho textu písať sám, ale Peter mi hneď po prvom telefonáte poslal asi tucet ďalších, veľmi voľne nahodených textov zo svojho detstva. Posedeli sme teda, vymysleli celkom nový námet a príbeh,“ spomínal scenárista a producent Marian Urban. Príbeh jedenásťročného chlapca, ktorý sa stal rukojemníkom režimu, keď jeho rodičia emigrovali – akási slovenská Gombíková vojna, odohrávajúca sa koncom 60. rokov v dedinke na pohraničí –, bola ich tretím spoločným projektom. A mali rozpísaných aj niekoľko ďalších textov, lenže…

Vnímam pozíciu spisovateľa ako šaška, ktorý má za úlohu svoje publikum pobaviť a popritom mu niečo závažné povedať,“ vravieval Pištanek. Spisovateľ, ktorý vtrhol na slovenskú literárnu scénu ako tornádo a stal sa jedným z najvýraznejších autorov porevolučnej éry. Debutovým románom Rivers of Babylon (1991), ktorý sa stal kultovým hitom, si podmanil čitateľov aj kritiku.

Rodák z Devínskej Novej Vsi (28. 4. 1960), ktorá bola jeho domovom celý život, začal písať vlastné texty už v štvrtej triede základnej školy. Rodičia si predstavovali, že bude inžinierom, tak musel na gymnázium. Dlho tam nevydržal. Zamestnania striedal ako na bežiacom páse, robil v televízii, kulisáka v divadelných dielňach, robotníka v Slovnafte i strážcu parkoviska. Zmaturoval večerne koncom 80. rokov, štúdium scenáristiky na VŠMU nechal po dvoch rokoch. Neskôr robil v reklame aj v internetovom časopise, vytváral webové stránky, ochutnal marketing, publikoval, vychádzali mu knižky. „Mojím záujmom boli vždy outsideri, ľudia, ktorí pociťovali silnú túžbu po konformnosti a splynutí, ale práve táto túžba ich z obyčajného života vyčleňovala,“ vysvetľoval Pišťanek.

Spolupráca spisovateľa (Pišťanek) a scenáristu a producenta v jednej osobe (Urban) odštartovala v eufórii začínajúcich deväťdesiatych rokov. Vychádzajúc z príbehu arogantného kuriča, čo ovládne hotel, v ktorého kotolni začínal, a neskôr aj celé mesto, začal vznikať scenár. „Peter za pár týždňov napísal prvú verziu, obsahovala však 348 strán. No uznal, že viac ako 130 až 150 strán textu literárny scenár pre dvojhodinový film neunesie“spomenul Marian Urban.

Rivers od Babylon (r. Vlado Balco, 1998) sa nakrúcal a produkoval v neľahkých podmienkach Mečiarovho panovania, keď sa slovenská kinematografia ocitla na dne. Domáca kritika film prijala nejednoznačne, za hranicami to videli inak. „Rivers of Babylon je skutočne originálny film. Na jednej strane odmieta prevládajúci ruralizmus v slovenskej kinematografii, zároveň je o to šokujúcejší vo svojej výpovedi. Návrat k politickej alegórii ako filmovej forme vyjadrenia je jedinečný nielen na Slovensku, ale aj v strednej a východnej Európe vôbec,“ napísal v Central European Review publicista Andrew James Horton.

Hitom prvého ročníka udeľovania cien Slnko v sieti sa stala tragikomédia Muzika (r. Juraj Nvota, 2007), z jedenástich nominácií premenila na sklenenú sošku deväť – aj v kategóriách najlepší film (producent Marian Urban) a najlepšia réžia. Na začiatku bola rovnomenná Pišťankova novela, ktorá vyšla v knihe Mladý Dônč (1993). Scenáristom príbehu o priateľoch, snoch a túžbe po slobode v časoch, keď sa u nás udomácnili sovietske tanky, bol Ondrej Šulaj. Azda najvýstižnejšie charakterizoval v tom čase Muziku na stránkach mesačníka Film a doba český kritik a filmový vedec Jan Bernard. „Je zatiaľ asi najlepším portrétom normalizácie: aj keď hovorí o konkrétnej dobe, hovorí predovšetkým o večnom konflikte v nás.“ Pred časom na margo filmu Juraj Nvota dodal: „Depresia Muziky dnes už nie je úsmevná, ale výstražná.

Pišťanek mal rád hudbu, filmy a knihy, rád a zanietene o nich hodiny debatoval s priateľmi. Rád podnikal výlety do milovanej Prahy. V istej chvíli vraj stratil chuť písať, lenže, ako podčiarkol, nič iné nevie. Keď uvádzal do života po filme aj román Rukojemník – Lokomotívy v daždi (podľa neho bol skôr rozšírením a doplnením filmového univerza a s detským čitateľom nerátal) hľadal motiváciu čo a ako ďalej. „Rád by som napísal román, taký celkom zamotaný príbeh zo súčasnosti, ktorý má svoje korene v šesťdesiatych rokoch,“ uviedol. A Urban doplnil: „Ešte mi oznámil, že rozpísal román podľa nášho spoločného námetu Všetko okrem lásky, ktorý mal vyjsť v auguste vo vydavateľstve Slovart s tým, že potom na jeho motívy nakrútime film.“ Nikto netušil, čo sa stane doslova o pár mesiacov.

Po desaťročí ožije Pišťankov životný aj tvorivý príbeh v celovečernom dokumente Pišta (momentálne sa nakrúcajú prvé sekvencie), ktorý poodkryje mnoho z osudových peripetií spisovateľa i jeho literárnych, filmových aj iných „dobrodružstiev“.

Spisovateľ Peter Pišťanek, režisér Juraj Nvota a scenárista a producent Marian Urban. Foto: Ctibor Bachratý

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

rozhovor Zuzana Gindl-Tatárová Foto: SFTA

rozhovor Zuzana Gindl-Tatárová

Zuzana Gindl-Tatárová v polovici 80. rokov vstúpila do sveta filmu tvorivou spoluprácou so Štefanom Uhrom ako spoluscenáristka jeho filmu o Božene Slančíkovej Timrave Šiesta veta (1986). Dramaturgicky spolupracovala na filmoch ako Správca skanzenu, Sedím na konári a je mi dobre,  Let asfaltového holuba alebo Neha, neskôr Kandidát, Čiara či Slúžka. Desiatkam ďalších filmov pomohla na svet ako národná zástupkyňa v európskom fonde na podporu kinematografie Eurimages. Pedagogicky pôsobila na FTF VŠMU a jej tzv. „veľkým seminárom“ prešla drvivá väčšina aktívnych filmárov a filmárok strednej a mladšej generácie. Bola aj prodekankou FTF VŠMU pre zahraničie a dvakrát bola vymenovaná za členku Rady AVF (2011 a 2021.) V rokoch 2002 – 2007 viedla Slovenskú filmovú a televíznu akadémiu, kde založila národné filmové ceny Slnko v sieti. Tento rok si sama prevzala Slnko v sieti za výnimočný prínos slovenskej audiovizuálnej kultúre. Viackrát si povedala, že k cinefilstvu si sa dostala už ako päťročná, keď teba a tvojho brata stará mama vodievala do bratislavského kina Čas. Aké boli tvoje najranejšie filmové zážitky a čo z nich v tebe zostalo dodnes? Mojimi hrdinami boli vtedy Zikmund a Hanzelka a ich úžasná Tatra, alebo Frigo na mašine... Boli to odvážni a nezávislí hrdinovia. No babička nás nevodila len do kina Čas. Pravidelne sme chodili aj na detské predstavenia do „blchárne“, ako sme volali kino Mladosť. Bolo...
Milota Záber z filmu Milota. Foto: FURIA FILM

Milota otvára našej úprimnosti chalupu s modrou strechou

Vidieť umeleckého fotografa v procese tvorby znamená možnosť dotýkať sa miery slobody jeho vnútorného sveta, v ktorom sa odráža realita tak, ako ju vidí cez objektív aparátu. Ak je to Milota Havránková, sledujeme celoživotný príbeh výnimočnej a charizmatickej ženy s neomylným citom pre pevný, úprimný a podmanivý výtvarný experiment. Do kín prichádza celovečerný dokument Milota. Premiéru bude mať 30. apríla. Na správnej ceste „Na Slovensku je stále veľa žien, ktoré si zaslúžia filmové spracovanie,“ hovorí pre Filmsk.sk producentka dokumentu Milota Lívia Filusová. K myšlienke zmapovať životnú cestu jednej z najvýraznejších osobností slovenskej fotografie dospela v čase pandémie. Rozhodovala sa vtedy o uchopení novej témy, v ktorej mala byť ústrednou postavou súčasná žena – umelkyňa. Fakt, že v spoločnosti začali vládnuť dovtedy utlmené vášne degradujúce kultúrne hodnoty, ju v tom mohol len utvrdiť. Tvorba Miloty Havránkovej ju okamžite oslovila svojou originalitou, štylizáciou a najmä emóciou, ktorú z jej fotografií cítila. „Keď som si preštudovala dostupné materiály, ktoré som o Milote našla, vedela som, že som na správnej ceste. S Milotou a s jej rodinou sme odkomunikovali zámer filmu, dohodli sme si podmienky v rámci obsahu a ja som sa na temer štyri roky stala súčasťou ich života,“ hovorí. Fotografka Milota Havránková Foto: FURIA FILM Spontánne a s výsledkom Silným vizuálnym aj emocionálnym motívom filmu sa stala Milotina chalupa s...
Turisti Záber z filmu Turisti. Foto: ASFK

Turisti mimo komfortnej zóny

Po premiére na Medzinárodnom festivale krátkych filmov v Clermont-Ferrand sa krátky animovaný film slovenskej režisérky Márie Kralovič Turisti dostal aj do slovenských kín. V distribúcii sa premieta ako predfilm americkej čiernej komédie Ak by som mala nohy, tak ťa nakopem (r. Mary Bronstein). Protagonistami filmu Turisti sú manželia Hana a Kornel. Ich výprava do prírody sa zmení na boj o prežitie. „Film Turisti je krátky animovaný film o hľadaní vzájomného porozumenia v pokročilom manželskom zväzku. Hana a Kornel majú neľahkú úlohu. Vyšplhať sa na kopec svojho problému a za jeho vrcholom nájsť nové perspektívne horizonty. Stávajú sa teda turistami, kde musia vyhrať boj nad vlastnými vášňami, únavou a lenivosťou pri ťažkom výstupe na vrchol,“ píše v explikácii pre Audiovizuálny fond producentka Agata Novinski. „Film je zároveň o dôležitosti poznať samého seba a mať sa rád, aby sme boli v dostatočnej miere pripravení na akékoľvek partnerské spolužitie,“ dodáva. Režisérka Mária Kraľovič má za sebou už niekoľko krátkych animovaných filmov. Jej snímka Fifi Fatale (2018) získala nomináciu na Slnko v sieti. Ako animátorka sa Kralovič podieľala aj na ďalších snímkach. Venuje sa tiež ilustrovaniu. „Lákajú ma situácie, kde je človek nútený mimo svojej komfortnej zóny zakúsiť nebezpečie, či boj o svoj život. Krutosť prírody, ktorá vie byť...
Zobraziť všetky články