Zdeno Vlach, kameraman a fotograf. Foto: Archív Z. V.
Písmo: A- | A+

Velikánom sa dodnes klania v Dobročskom pralese. S kamerou a fotoaparátom v ruke.

Kedysi dávno obkolesovala dunajská krajina v bratislavskej Petržalke rodinné domy so záhradami plnými spievajúcich vtákov. Namiesto panelákov sa naokolo rozprestierali lúky, boli plné kvetov a motýľov. Zdeno Vlach ešte ako dieťa vnímal toto prostredie ako samozrejmosť, no zároveň k nemu cítil zvláštny obdiv. Bolo to vďaka bratovi, ktorý pracoval ako fotograf a kameraman a z času na čas ho brával so sebou do prírody. „Brat Jindro bol o sedemnásť rokov starší a výrazne ovplyvnil moju životnú cestu do tajov prírody,“ hovorí pre Filmsk.sk Zdeno Vlach. Nie je náhoda, že sa tiež stal fotografom a kameramanom. V týchto dňoch sa dožíva osemdesiatky.

Zdeno Vlach s bratom Jindrom. Foto: Archív Z. V.
Zdeno Vlach s bratom Jindrom. Foto: Archív Z. V.

V bratovej stope

Túžba ísť bratovou cestou sa začala intenzívne objavovať po skončení elektrotechnickej priemyslovky. Mladému nadšencovi sa podarilo v roku 1970 zamestnať v Slovenskej televízii na pozícii asistenta kamery. A keďže sa práve vtedy natáčal seriál Rok v našej prírode, mohol sa pustiť rovno do cestovania.

„V detstve som veľmi nepoznal našu krajinu a zrazu som mal možnosť nahliadnuť do tých najkrajších kútov prírody na Slovensku. Dlhé hodiny, týždne, mesiace som mohol spoznávať úchvatný život v močiaroch, v lesoch, na hrebeňoch hôr. Sám som bol prekvapený, ako dlho dokážem v úkryte nehybne čakať na zábery,“ hovorí Zdeno Vlach. Postupne spoznával, aké sú zvieratá pred človekom plaché. Aby sa pred kamerou správali prirodzene, musel byť vždy dobre ukrytý. Zámer mu často aj nevyšiel, ale chuť lovca-kameramana bola silná. 

Nakrúcať v sedemdesiatych rokoch minulého storočia prírodopisné dokumenty považuje Zdeno Vlach oproti iným dokumentárnym žánrom za dosť atypické. Darilo sa to, keď fungoval ľudský prístup. „Mali sme šťastie na človeka, čo o tom rozhodoval. Fandil prírode,“ opisuje prácu v televízii.

Návrat ku kamere

Prvým Vlachovým samostatným dokumentom bol film o sokolovi rárohovi, ktorý nakrúcal dlhé mesiace na planinách Slovenského krasu. Odmenou mu bolo ocenenie filmu na filmovom festivale Academia film Olomouc v roku 1977.

Po desiatich rokoch však mladý kameraman musel televíziu nedobrovoľne opustiť – záujem o prírodopisné filmy ochabol. Zamestnal sa však ako fotoreportér v agentúre Orbis. Zadosťučinením sa mu stala kvalitná technika i materiál a možnosť prispievať fotografiami do rozličných časopisov na mnoho tém, počnúc profesiami a záujmami ľudí cez kultúru až po prírodné krásy.

Krátko po Nežnej revolúcii si Zdeno Vlach založil živnosť a prispôsobil sa novým podmienkam. Najviac ho priťahovala možnosť znova sa vrátiť k filmovej tvorbe. So skúsenosťami a s poznaním prírody Slovenska to bolo pre nové filmy preňho veľmi pozitívne, musel si však kúpiť vlastnú filmovú techniku. „S bratom Jindrom sme boli stále v blízkom kontakte a spolupracovali sme, až kým v roku 2004 zomrel,“ hovorí.

Rybárik, hrdina prírodopisných filmov kameramana Zdena Vlacha. Foto: Archív Z. V.
Rybárik, jeden z hrdinov prírodopisných filmov kameramana Zdena Vlacha. Foto: Archív Z. V.

Každý zažil krízu

Zdeno Vlach nakrútil v rokoch 1993 až 2000 dokumenty Karpatský les, V šere horských smrečín, Zrodená v lone vulkánu, Kde sa končí les a seriál pre deti v spolupráci s bratom Čo rozprávala teta srna.Filmy mali priaznivý ohlas u publika aj na filmových festivaloch. Úspešné obdobie však prerušili zmeny v Slovenskej televízii, kde v tom čase prepustili okolo tisíc ľudí, zrušili redakciu pre deti a mládež a obmedzili pôvodnú tvorbu.

Aj pre Zdena Vlacha, podobne ako pre mnohých ďalších tvorivých pracovníkov, mala situácia nepriaznivý vývoj. „O tému prírody nemali súkromné televízie záujem a nemajú ani doteraz. Kto však nezažil v živote nejakú krízu? Niekoho potopí, iného naštartuje ďalej. Mal som roztočený film o kamzíkoch. Keď oň napokon v roku 2004 Slovenská televízia prejavila záujem, dokončil som ho,“ hovorí.

Tak vznikol dokument V ríši kamzíka tatranského, ktorý na medzinárodnej súťažnej prehliadke Envirofilm 2005 získal cenu za najlepší slovenský dokument. Víťazstvo Vlachovi otvorilo spoluprácu na ďalších dokumentoch o prírode Slovenska. A mohol vzniknúť aj 18-dielny seriál pre deti s názvom Mláďatá.

Zdeno Vlach. Foto: Archív Z. V.
Zdeno Vlach. Foto: Archív Z. V.

V uchu a v prstoch

V roku 2016 prežil Zdeno Vlach stovky hodín v spoločnosti rybárikov, ktorých akčný život plný starostlivosti o početné potomstvá ho fascinoval a nabíjal energiou. Ďalšími dovtedy nepoznanými svetmi sa preňho stali netopiere či včely. „Osvedčila sa mi dlhoročná spolupráca s inými filmovými profesiami nielen v teréne, ale aj počas dokončovania v štúdiu. Každá zložka hrá vo filme dôležitú úlohu. K obrazu patrí komentár, hudba, ruchy. Ich zastúpenie by sa malo veľmi citlivo zvýrazňovať a nie potláčať. Súlad je v uchu a v prstoch zvukára,“ spomína dnes na dôležitú tímovú prácu.

Na otázku, ako hodnotí súčasný filmársky vývoj, hovorí: „Natáčať prírodopisné filmy nebolo v minulosti jednoduché. Nakrúcali sme na klasickú filmovú kameru. Teraz ide vývoj neuveriteľne dopredu, ku kamerám pribúda bohaté príslušenstvo. V lese môžete pomocou slidera urobiť jazdu, využiť drony a všeličo iné, môžete nakrúcať časozberne. Aj to, čo ste už filmovali, môžete bez problémov znova nakrútiť inak,“ hovorí. Sám by ešte rád niečo natočil. Popritom praje mladým filmárom, fotografom a dokumentaristom aspoň toľko nadšenia, koľko v živote sám pocítil.

Záber kameramana Zdena Vlacha z filmu V ríši kamzíka tatranského.
Záber kameramana Zdena Vlacha z filmu V ríši kamzíka tatranského.

Kniha života

Hoci dnes by sa mohol túlať po svete slobodnejšie ako v mladosti, za svet, na ktorý najradšej mieri kamerou, považuje Slovensko. „Stále tu mám čo robiť. Na Slovensku žije mnoho živočíchov, ktoré v Európe smerom na západ už vyhynuli. Keď je človek mladý, lákajú ho skôr veľké šelmy, dravé vtáky, kamzíky, jelene. Teraz ma fascinuje aj ríša rastlín. Mojou láskou je karpatský les, mojím chrámom Dobročský prales. Tam sa klaniam velikánom. Prebehne mi mysľou úcta, pokora, obdiv nad múdrosťou prírody, nad jej schopnosťou fungovať po dlhé tisícročia. Je pre mňa knihou života, stále v nej objavujem nové obrazy v rôznych farebných podobách. Rešpektujú sa v nej tisíce živých tvorov a každý je potrebný pre život ostatných.“

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

Beštia Bebjak Záber z filmu Beštia. Foto: DNA Production/Nataša Bošková

Bebjakova Beštia podľa Dominika Dána má prvú ukážku

Po vyhlásení amnestie v roku 1990 sa dostalo na slobodu aj mnoho nebezpečných zločincov. Začínajúcemu bratislavskému detektívovi Richardovi Krauzovi vtedy pridelili prípad sériového vraha žien. Tiahla sa za ním krvavá stopa polovicou Európy a nedokázali ho odhaliť žiadne bežne využívané metódy. Režisér Peter Bebjak pripravuje detektívny triler podľa jednej z najpredávanejších kníh Dominika Dána Beštia. Do kín príde už začiatkom budúceho roka. Tomáš Maštalír (Burger), Martin Klinčúch (Krauz), Michal Kubovčík (Hanzel) a Braňo Bystriansky (Váňa) spolu s Alexandrom Bártom (Mayor) a Jánom Jackuliakom (súdny lekár Lengyel) stvárňujú vo filme Beštia tím, ktorý sa snaží odhaliť páchateľa série vrážd. Prípad na začiatku vyzerá takmer beznádejne. Páchateľ totiž nezanecháva žiadne odtlačky prstov. Nič, na základe čoho, by bolo možné zistiť, o koho ide. Vyšetrovatelia vedia, čo spája jednotlivé miesta činu, ale dostupné kriminalistické metódy nestačia na to, aby vraha usvedčili. Vtedy prichádzajú na scénu vedci a analýza DNA. Metóda, ktorú slovenskí kriminalisti nikdy dovtedy nepoužili. https://youtu.be/ZzOrfU6evL0?si=Q6NlQR6hRMzUBcSl „Atmosféru začiatku deväťdesiatych rokov sa nám podarilo preniesť na obraz presne tak, ako si ju časť spoločnosti pamätá z mladosti a ako je stvárnená v knihách Dominika Dána,“ povedal producent DNA Production Rasťo Šesták. „A rovnako ako v knihách, ani film Beštia nie je príbehom vraha. Je o tom, ako ho veľký tím vyšetrovateľov s pomocou vedcov – a v tom čase...
Vincent Šikula. Foto: Archív Veroniky Šikulovej

Vincent Šikula

Aj vo filmových scenároch Vincenta Šikulu cítiť typický šikulovský ťah na bránu – schopnosť všímať si jednoduchých ľudí na okraji spoločnosti. Keď spisovateľ napíše do knižky dialóg, v uvádzacej vete môže dovysvetľovať, čo práve daná osoba robí alebo ako sa tvári. Vo filme to však nejde. Vo filme všetko v obraze hrá a herec môže zakaždým vykrútiť nos alebo mávnuť rukou inak, než si predstavoval autor filmového scenára. Z vlastnej skúsenosti sa takto zamýšľal nad rozdielmi v prístupoch k literárnej tvorbe Vincent Šikula. Jeden z najobľúbenejších autorov v slovenskej literatúre druhej polovice 20. storočia sa narodil pred deväťdesiatimi rokmi. Na dôležité si aj tak spomenie Do filmovej tvorby vstúpil ako scenárista a autor predlôh koncom šesťdesiatych rokov. Po učiteľovaní v Modre na hudobnej škole a po redakčnom pôsobení v časopise Romboid začal vtedy pracovať ako interný dramaturg Slovenskej filmovej tvorby na Kolibe. Bola to možnosť preniesť sa s knižnými príbehmi na plátno a oddať sa scenáristickej práci, ktorá im vdýchne taký vzletný obraz a zvuk, aký mu samy ponúkajú – plný vôní, pachov, dráždivých momentov i každodenných, neraz tvrdých situácií, v akých sa ocitajú obyčajní, jednoduchí ľudia. Medzi nich Vincent Šikula rád chodieval. Pri tvorbe čerpal z vlastnej minulosti, z prostredia dediny a mestečka, kde vyrastal a žil, zo skúseností v detstve i neskôr v dospelosti, keď už bol otcom...
BAB 2026 Záber z filmu Saba (r. Liron Topaz, USA) ktorý na Bienále animácie Bratislava získal Cenu Viktora Kubala. Foto: Miyu Distribution

myslím si BAB 2026 – Klingsor by sa asi chytal za hlavu

Všimli ste si, prosím, že sa uskutočnilo Bienále animácie Bratislava 2026? Ja len tak-tak, a to vďaka programu Kina Lumière, kde sa cez víkend objavilo pásmo víťazných filmov z tohtoročného BAB-u. Pamätám si BAB od samého začiatku. Z pôvodnej prehliadky animovaných filmov ako sprievodného podujatia Bienále ilustrácií Bratislava ho do festivalovej podoby vypiplala jeho zakladateľka Gabriela Gavalčinová. Po jej predčasnom úmrtí prevzala vedenie festivalu Katarína Minichová, ktorá s ním spolupracovala od začiatku. Žiaľ, pred svojím predčasným odchodom stihla zorganizovať len niekoľko ročníkov. Potom prevzala organizáciu festivalu omladená partia. Bienále animácie Bratislava kedysi dýchalo životom. Premietalo sa pre verejnosť (cieľovou skupinou sú deti a mládež) v dostupných časoch a v „skutočných“ kinách. Všetko fungovalo, až kým tím festivalu neodišiel na protest proti mocenskému dosadeniu nekvalifikovaného vedenia Bibiany, medzinárodného domu umenia pre deti, ktorá BAB organizuje. Rýchlo sa však našli snaživci, ktorí boli ochotní ujať sa aj v takej situácii organizovania festivalu... Kto je BABA? Netuším, či tohto roku bola, alebo nebola tlačová konferencia k festivalu. Ak aj áno, do Klubu filmových novinárov žiadna pozvánka neprišla. A tak som popátral na webe. Webová stránka festivalu vám ponúkne vyčerpávajúce informácie – o predošlom ročníku. Ak to skúsite na webe Bibiany a tam kliknete na BAB, môžete si ďalej zvoliť suchopárny Štatút, dozvedieť sa niečo O BABE (ide...
Zobraziť všetky články