slovenský dokumentárny film 2025 recenzia Neplatené voľno film Neplatené voľno Záber z filmu Pauly Ďurinovej Neplatené voľno. Foto: guča films

recenzia Neplatené voľno

Neplatené voľno skúma zacyklenosť, z ktorej sa (sami) nevymaníme

Barbora Nemčeková

Písmo: A- | A+

Vo svojom druhom dlhometrážnom filme Neplatené voľno prichádza Paula Ďurinová opäť s introspektívnou témou. Kým v Lapilli sprostredkovávala kombináciou obrazov a zvukov svoj proces trúchlenia nad odchodom starých rodičov, v Neplatenom voľne vychádza z vlastnej skúsenosti s úzkosťou, depresiou a vyhorením.

Z osobného sa stáva silne politické. Ďurinová totiž k svojej skúsenosti funkčne pridáva svedectvá ďalších ľudí, myšlienky z textov a pozorovania. Syntetizuje ich v kontexte spoločensko-politického diania – obrazov prebiehajúcej genocídy a policajného násilia na protestoch proti nej. Ako vôbec môžeme nebyť hlboko zasiahnutí, paralyzovaní smútkom, strachom a beznádejou tvárou v tvár každodenne prítomnému systémovému násiliu, nespravodlivosti, nárastu pravicového extrémizmu, cien bývania a potravín?

Opona sa zatiahla nad budúcnosťou vo všeobecnejšom, historickom a politickom zmysle, a to nielen pokiaľ ide o spoločnosti západného sveta.Tu fenomenologická tradícia (konceptualizácie depresie – pozn B. N.) dosahuje svoje limity pre moje súčasné účely,“ píše v úvode svojej knihy Going Nowhere, Slow. The Aesthetics and Politics of Depression Mikkel Krause Frantzen, „(h)oci ponúka nuansované a empirické chápanie depresie ako časovej psychopatológie, zostáva nedostatočná ako prostriedok na riešenie depresie ako politického problému.

Necítila som fyzickú bolesť, pretože som bola príliš zaneprázdnená prežívaním iných druhov bolesti.

Ďurinová vychádza z tézy postulovanej mnohými (súčasnými) teoretikmi a teoretičkami, že depresia, úzkosť a vyhorenie nie sú individuálnymi krízami, ale (predvídateľnými) následkami neudržateľného systému, ktorý kladie dôraz na výkon, produktivitu a potláčanie symptómov diskomfortu/choroby v prospech výkonu (zisku). V Neplatenom voľne kombinuje





Neplatené voľno (Slovensko/Česko/Nemecko, 2025)
SCENÁR A RÉŽIA Paula Ďurinová ● <strong>DRAMATURGIA Viera Čákanyová, Martin Horyna ● KAMERA Radka Šišuláková, Daria Chernyak, Clara Becking, Paula Ďurinová ● STRIH Paula Ďurinová, Deniz Şimşek ● ZVUKOVÝ DIZAJN Paula Ďurinová, Clara Becking ● HUDBA Lenka Adamcová ● PRODUCENTI Matej Sotník / guča films ● KOPRODUCENTI Klára Mamojková, Wanda Kaprálová / CLAW, Paula Ďurinová / Universität der Künste Berlin, Roman Genský / Slovenská televízia a rozhlas
MINUTÁŽ 82 min.
DISTRIBUČNÁ PREMIÉRA 23. októbra 2025

Hodnotenie: 85%

Záber z filmu Neplatené voľno. Foto: guča films

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

Cinematik 2026 Meeting Point Záber z filmu Fatherland. Foto: MFF Cinematik/Agata Grzybowska

V hlavnej súťaži Cinematiku sa stretnú Mungiu, Pawlikowski aj Jude

Hlavná súťaž MFF Cinematik Meeting Point Europe aj vo svojom 21. ročníku predstaví výber najvýraznejších európskych filmov uplynulého roka. Desať titulov ponúkne pestrú kolekciu autorského filmu, ktorá siaha od intímnych rodinných drám cez spoločenské a politicky naliehavé diela až po experimentálne filmové tvary a dokumentárne hybridy. V Piešťanoch sa predstavia filmy, ktoré zaujali na najvýznamnejších svetových festivaloch – od Cannes a Berlinale až po Sundance a Benátky. „Meeting Point Europe je každoročne pokusom zachytiť európsku kinematografiu v jej najaktuálnejšej podobe. Aj tento rok medzinárodná porota hľadala filmy, ktoré nie sú iba dokonale zvládnutými filmárskymi dielami, ale zároveň prinášajú silnú autorskú víziu a témy, ktoré dokážu rezonovať aj mimo kinosály,“ približuje výber Peter Konečný, člen programového tímu MFF Cinematik. „Tohtoročná desiatka je mimoriadne rôznorodá – od filmu o Marianne Faithfull cez príbeh Thomasa Manna a jeho dcéry až po drámu o rodine konfrontovanej s odlišnými predstavami o výchove detí. Spoločným menovateľom je však výrazná autorská osobitosť a snaha pozerať sa na súčasný svet z nečakaného uhla.“ Záber z filmu Fjord. Foto: MFF Cinematik Hity z Cannes Divácky veľkým festivalovým lákadlom súťaže je spoločenská dráma Fjord (2026) rumunského režiséra Cristiana Mungiu. Autor snímky 4 mesiace, 3 týždne a 2 dni sa po...
Záber z animovaného filmu Tajomstvo krištáľovej planéty. Foto: Continental Film

Kľúčom k záchrane krištáľovej planéty je priateľstvo

Do kín prichádza animák Tajomstvo krištáľovej planéty. Vznikol v česko-chorvátsko-slovenskej koprodukcii. Myšlienka stelesniť dobrodružstvo jednej kolonizovanej planéty na filmovom plátne má vyše tridsať rokov. Zrodila sa v hlave chorvátskeho režiséra Dušana Vukotića, ktorý bol už v tom čase držiteľom Oscara. Získal ho v roku 1961 za svoj krátky animovaný film Surogat, v ktorom vtipne a vrelo konfrontuje ľudskú spoločnosť s jej konzumnými návykmi. Neskôr scenár nového filmu o krištáľovej planéte dokonca predstavil kolegom, no už ho nemohol zrealizovať. Zomrel v roku 1998. „Vtedy som už bol do projektu zainteresovaný. Neskôr som sa opýtal jeho manželky, či by som mohol tento film vytvoriť, bol som presvedčený, že je to krásny a výnimočný príbeh,“ hovorí dnes Arsen Anton Ostojić. A tak pod vedením tohto režiséra, scenáristu a producenta vznikol film Tajomstvo krištáľovej planéty. Podieľal sa na ňom aj slovenský a český tím a koprodukcia práve vstupuje do našich kín. Nevšedná dvojica Animovaná rozprávka Tajomstvo krištáľovej planéty zavedie divákov na vzdialenú, nedávno kolonizovanú planétu, kde sa jedenásťročná Rea spriatelí s nečakaným tvorom žijúcim v podzemných jaskyniach krištáľovej planéty. Príbeh o priateľstve, odvahe a ochrane života však čoskoro prerastie do nebezpečnej výpravy. Mláďa podobné dinosaurovi a volá sa Burgy a Rea mu po dramatickom odlúčení od jeho matky pomáha nájsť cestu domov. Zdanlivo jednoduchá misia sa...
Zobraziť všetky články