recenzia Štúr Ľudovít Štúr a Adela Ostrolúcka. Foto: The Factory/Tina Botková

recenzia Štúr

On ju priťahuje, ona ho nemotivuje. Ako sa Adela so Štúrom minuli

Eva Andrejčáková

Písmo: A- | A+

Film Štúr potvrdzuje dlhoročný rukopis Mariany Čengel Solčanskej. Režisérka sa rada ponára do histórie. Jej najnovšie dielo nás vracia do minulosti ešte neexistujúceho Slovenska opäť ako do temného obdobia plného neveselých, zatrpknutých a frustrovaných bytostí, akých máme často už naozaj dosť.

Možno sa práve skončili časy, keď odkaz Ľudovíta Štúra mohol byť súčasťou modernej Európy. Tejto úvahe dal nový slovenský celovečerný film Štúr význam už len tým, že sa zrodil do obdobia túžob viacerých novodobých mocnárov po národných a žiadnych iných záujmoch, ako aj po radikálnych pokusoch obmedzovať demokratické usporiadanie fungovania sveta. Súčasná situácia akoby nás nútila opäť vnímať jeho meno viac ako ťaživé politikum než ako kultúrnu hodnotu, vďaka ktorej sa dá žiť krajšie, voľnejšie a plnokrvnejšie.

Zmäkčené menu

Nebolo to totiž dávno, keď sme si Štúra celkom užívali. Online klikom sme mohli nastaviť jeden slovenský denník na štúrovčinu. Čítať v nej všetky aktuálne správy a vtipne znejúci jazyk spôsoboval, že nám z tých negatívnych nebolo ťažko. Alebo sme si v istej kaviarni študovali ,zmäkčenéʻ menu bez ypsilonov à la píš, ako počuješ. Práve Štúr bol súčasťou jej značky a identity.

Jeho kult sa nám začal častejšie miešať do životov. Bol priateľský, zábavný, motivujúci, vôbec nie taký útrpný, ako sme ho poznali spred školskej tabule. Mohli sme sa s ním pri káve hrať na novej vlne, len tak štýlovo klebetiť o národnom buditeľovi, alebo o ňom aj zasvätene diskutovať, či bol naozaj homosexuál a ako sa na to prišlo. Uvažovať, aký bol v kruhu svojich spolupútnikov, ako to bolo s Adelou Ostrolúckou a či si táto žena nezískala jeho srdce naozaj len preto, lebo jeho city k nej utlačila láska k národu.

Večný kult a jeho filmy

Drobné každodennosti ukazujú, že historické kroky štúrovcov na ceste za potvrdením národnej identity v našom povedomí žijú a dá sa z nich v rôznych formách úprimne tešiť. Obdobie slovenského národného obrodenia je navyše vedecky prebádané, mnohokrát prehodnotené. Štúr ako kľúčová osobnosť tohto diania sa dávno stal večnou súčasťou učebných osnov. Má svoje múzeum, je po ňom pomenovaných mnoho ulíc. Jeho meno nesie mesto na juhu Slovenska, jazykovedný ústav, súťaž v umeleckom prednese, štátne vyznamenanie, dokonca jedna planétka.

Na Štúra rôznorodo reaguje aj slovenská kinematografia. Máme tu historickú drámu Niet inej cesty (1968) v réžii Jozefa Zachara so scenárom Juraja Špitzera a v hlavnej úlohe so Štefanom Kvietikom. Štúrovcov ako slušný výpravný televízny seriál produkovaný hneď po páde totality (1991) v réžii Petra Mikulíka, kde hviezdil Dušan Jamrich, vtipnú krátkometrážnu etudu Csabu Molnára Posledné dni Ľudovíta Štúra (2011) či animovanú dokudrámu True Štúr (2015) režisérov Michala Baláža a Nora Držiaka.

Vieme, že nevieme

Teraz sa zapálený národovec uchádza o priazeň divákov v podobe romantizujúcej tragédie. V nej sa má rozvinúť či prejaviť jeho vzťah k Adele Ostrolúckej, lepšie povedané, naopak.

recenzia Štúr Štúr, Hurban a Hodža medzi povstalcami. Foto: The Factory/Tina Botková
Štúr, Hurban a Hodža medzi povstalcami. Foto: The Factory/Tina Botková

Príbeh Ľudovíta poznáme – ako politik, filozof, historik, jazykovedec, spisovateľ, básnik, publicista a pedagóg bojuje za jazykové práva slovenského národa. Presadzuje ich na Uhorskom sneme a spolu s Hurbanom a Hodžom pracujú na uzákonení spisovnej slovenčiny. Hneď prvá scéna filmu túto dejovú linku tvárne modeluje. Neskôr ju vydarene doťahuje, keď sa štúrovci za okrúhlym stolom dohadujú o konkrétnej podobe jazyka. Škoda, že takých momentov vo filme nie je viac.

Príbeh Adely je z historických prameňov tiež známy, ale najmä v tom, že je neznámy, prípadne utkaný z domnienok, pričom predpokladáme, že v ňom už historici nič nové neobjavia. Aj preto mohlo byť pre režisérku zaujímavé riešiť jej postavu a roztvoriť jej legendu opradenú tajomstvom, ktorá hovorí, že do života a srdca mladej zemianskej dcéry vstúpi známy dejateľ. Herečka Ivana Kološová sa ukázala v postave ako dobrá voľba a s jej výrazom plasticky pracovala.

Vieme, že ich vzťah zostáva nenaplnený a že nie je historicky podložený. Práve túto prázdnu slučku naplnil v minulosti aj spisovateľ Ľudo Zúbek románom Jar Adely Ostrolúckej. Traduje sa tak ľúbostná story, ktorá režisérke dnes pomáha klásť si otázky o tom, čo a ako vlastne ženy v postavení Adely Ostrolúckej v danom období prežívali.

Kam smerujú túžby

Štúra nakrútila Solčanská podľa vlastného scenára na základe vlastnej knižnej predlohy (vyšla v roku 2024). Niet teda pochýb, že osobný záujem posunúť ovládanú látku na plátno tu bol obrovský, až okatý.





Štúr (Slovensko, 2026)
RÉŽIA A SCENÁR Mariana Čengel Solčanská ● KAMERA Peter Bencsík ● STRIH Ondrej Azor ● HUDBA Vladimír Martinka ● ZVUK Miloš Hanzély ● KOSTÝMY Michaela Mokrá ● MASKY Vladimír Wittgruber ● HRAJÚ Lukáš Pelč, Ivana Kološová, Jana Kvantíková, Marko Igonda, Szilvia Kiss, Bence Hégli, Csongor Kassai, Richard Autner, Martin Pallay, František Kovár, Peter Oszlík, Daniel Žulčák
MINUTÁŽ 112 min.
DISTRIBUČNÁ PREMIÉRA 15. 1. 2025

Hodnotenie: 60%
Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

Peter Dubecký Zlatá kamera Peter Dubecký s cenou Zlatá kamera a Fero Fenič. Foto: IFF Art Film/Marek Rohaľ

Hercovu misiu si prevzala Anna Šišková, Zlatú kameru Peter Dubecký

Tridsiatydruhý ročník Medzinárodného filmového festivalu Art Film sa začal v piatok 19. júna 2026 v košickej Kunsthalle slávnostným odovzdávaním čestných cien. Organizátori si tentoraz pre návštevníkov festivalu prichystali prekvapenie. Hoci držiteľov čestných cien ohlasujú vopred, udelenie Zlatej kamery Petrovi Dubeckému držali až do otvorenia festivalu v tajnosti.   Cenu Zlatá kamera za výrazný prínos pre oblasť kinematografie prišiel počas večera vyhlásiť režisér, scenárista, producent a zakladateľ českého festivalu Febiofest Fero Fenič. Vyhlasovanie na úvod nechtiac zdramatizoval strašidelne vyzerajúcim pádom z pódia. Našťastie sa však pozbieral a mohol tak odovzdať Zlatú kameru generálnemu riaditeľovi Slovenského filmového ústavu Petrovi Dubeckému. „Film milujem od svojich troch-štyroch rokov, keď otec premietal a ja som mu pri tom pomáhal. Zostalo to v rodine. Toto ocenenie si absolútne vážim. Mandát v Slovenskom filmovom ústave mám ešte rok a pol, takže skúsim ešte veľa vecí urobiť pre kultúru, ktorá v súčasnosti naozaj nie je v dobrej kondícii,“ povedal pri preberaní ceny Dubecký. Okrem vedenia Slovenského filmového ústavu roky viedol aj Asociáciu slovenských filmových klubov. Dnes je jej čestným predsedom. Takisto pôsobí ako prezident MFF Febiofest Bratislava. Ďalšiu Zlatú kameru si neskôr prevezme nemecký režisér Fatih Akin. Misia robiť svet lepším Za mimoriadny prínos hereckému umeniu ocenil festival tento rok Annu Šiškovú....
recenzia Backrooms: Za stenou Renate Reinsve vo filme Backrooms: Za stenou. Foto: Forum Film

recenzia Backrooms: Za stenou

Nezávislá americká produkčná a distribučná spoločnosť A24 uviedla v posledných rokoch niekoľko úspešných autorských filmov – spomedzi nich napríklad sci-fi komédiu Všetko, všade, naraz (2022), ktorá vyhrala sedem Oscarov. A24 sa vo svojej tvorbe zameriava na netradičné snímky, často bizarné horory redefinujúce limity tohto žánru. Psychologický horor Backrooms: Za stenou (2026) sa stal od jeho májovej premiéry ich najzárobkovejším filmom. Režíroval ho len dvadsaťročný Kane Parsons. Úspech filmu Backrooms: Za stenou vychádza z popularity jeho predchodcu, internetového seriálu založeného na fiktívnych found footage záznamoch. Kane Parsons ho vytvoril v roku 2022 ako reakciu na virálnu fotografiu vyprázdneného kancelárskeho interiéru, vďaka ktorej sa „the backrooms” stali hororovou povesťou o desivých fiktívnych priestoroch. Parsons pracuje s vizuálom pôvodnej fotografie aj v seriáli, a neskôr aj vo svojom celovečernom filme. Oba zasadzuje do nekonečného bludiska, náhodne rozdeleného priečkami so žltou tapetou, pokrytého celoplošným kobercom a nepríjemným bzučiacim osvetlením. Desivé priestory Film pracuje s prvkami found footage, no nestavia na nich celý príbeh. Sledujeme dve línie hlavných postáv, terapeutku Mary Kline (Renate Reinsve) a jej klienta Clarka (Chiwetel Ejiofor), majiteľa krachujúceho obchodu s nábytkom. Clarke sa pre nezhody s manželkou a problémy s alkoholom dočasne presťahuje do svojho obchodu. No časom zisťuje, že sa...
Art Film 2026 súťaž Záber z filmu Miništranti. Foto: IFF Art Film

Art Film 2026: Súťažia debuty z Berlína aj Cannes

Česko-slovenská mysteriózna dráma Wirbel režiséra Tomáša Hubáčka slávnostne otvorí 32. ročník IFF Art Film v Košiciach. Spolu s ďalšími siedmimi filmami sa Wirbel uchádza o Modrého anjela v Medzinárodnej súťaži hraných filmov. V poradí už 32. ročník festivalu sa koná v dňoch 19. – 25. júna 2026. Záber z filmu Wirbel. Foto: sentimentalfilm Medzi ôsmimi snímkami v hlavnej súťaži je napríklad film palestínsko-sýrskeho režiséra Abdallaha Al-Khatiba Kroniky z obliehania. Na Berlinale 2026 ho ocenili ako najlepší debut. Rozpráva príbeh piatich prepletených osudov civilistov v obkľúčenom meste. Vojnová tragédia sa tu mieša s prvkami čierneho humoru. Strieborného medveďa – Cenu poroty – si z tohtoročného Berlinale odniesla surová rodinná dráma Kráľovná na mori. Nakrútil ju ameirký nezávislý režisér Lance Hammer a do hlavnej úlohy obsadil Juliette Binoche. Rozpráva o dilemách v súvislosti so starostlivosťou o matku trpiacu pokročilou demenciou. O Modrého anjela sa uchádza aj režijný debut herečky Kristen Stewart Chronológia vody. Svetovú premiéru mal vlani v Cannes. Ide o surovú intímnu  spoveď mladej ženy, ktorá uniká z toxického prostredia. Film vznikol podľa autobiografického románu spisovateľky Lidie Yuknavitch. Účinkujú v ňom Imogen Poots, Thora Birch či Jim Belushi. Záber z filmu Kráľovná na mori. Foto: Seafaring LLC Súťaž filmov zo strednej a východnej Európy Takisto osem filmov sa uchádza o ceny v Medzinárodnej súťaži filmov zo strednej a východnej Európy. Premieta...
Zobraziť všetky články