Reklamný film Vynález je štruktúrovaný ako mockumentárna reportáž o domácom majstrovi. Foto: archív SFÚ
Písmo: A- | A+

V rubrike Z filmového archívu do digitálneho kina vám postupne predstavujeme kinematografické diela z Národného filmového archívu SFÚ, ktoré prešli procesom digitalizácie, sú dostupné vo formáte DCP (Digital Cinema Package), a teda ich možno premietať aj v digitálnych kinách. Medzi digitalizovanými krátkymi filmami z konca 50. a začiatku 60. rokov minulého storočia nájdeme aj viacero pozoruhodných reklám.

Zoštátnená československá ekonomika v čase budovania socializmu síce úspešne zrušila voľný trh, no zároveň potrebovala vytvárať povedomie o výrobkoch štátnych podnikov. Podistým (aj) v dôsledku absencie hospodárskej súťaže sa v reklamných filmoch tohto obdobia – popri samozrejmom vymenúvaní výhod používania jednotlivých produktov – občas objavia i osvetové prvky, ktoré vedú obyvateľstvo napríklad k hygienickým návykom (Kozmetika I. a Kozmetika II. Pavla Čalovku) či k zdravému životnému štýlu a dopĺňaniu vitamínu D (Horské slnko Dimitrija Plichtu), alebo ktoré propagujú hoci zber opadaných jabĺk (Jablká – padavky Jaroslava Pograna).

Viaceré produktové reklamy z konca 50. rokov dnes majú nesporný šarm. Príkladom pôvabnej (a predsa trochu znepokojivo autoritatívnej) reklamy je Akcia BL (1959) Floriána Andrisa. Sledujeme v nej raziu v tanečnej kaviarni Lotos club, zameranú na pánov so strniskom na tvári. Či sa to bradáčom páči alebo nie – naložia ich do dodávky a odvezú z podniku preč. Vzápätí všetci títo muži s úsmevom na tvári a s hladkými lícami vystupujú z obrovskej papierovej škatule s nápisom holiaci krém Barbus. Komentár, prednášaný odhodlaným mužským hlasom, nás pritom presviedča, že Barbus urobí z povinnosti pôžitok a pánom v práci i v spoločnosti zaručí úspech, ak hygienu doplnia vodou po holení Ladon.

Prekvapivý zvrat má v sebe aj reklama Dymogam od Pavla Miškuva. Mladá žena sa v nej krášli pred zrkadlom. Očividne sa chystá do opery alebo na ples, pod oknom ju netrpezlivo čaká fešák s autom. Zrazu žena zistí, že má na kožuchu dierku vyhryzenú moľami. Obraz sa rozostrí a krásne telo klesá k zemi. Mužský hlas vysvetľuje: „Omdlela. A to iba preto, že nepoznala osvedčený prostriedok proti hmyzu – Dymogam!

Dnes už niet pochýb, že mladá dáma by zamdlela skôr z lindanu, neurotoxickej a karcinogénnej chemikálie, ktorá tvorila základ Dymogamu. Mdloba však reklamný film rozdelila na dve pôsobivé, esteticky kontrastné časti: prvá, mäkká a pomalá, vo valčíkovom rytme, sa venuje výlučne krášleniu – očakávali by sme, že pôjde o reklamu na klenoty či bižutériu, kým druhá názorne a takmer populárno-vedecky predvádza účinnosť vydymovacích tabliet proti hmyzu. Mimochodom, populárno-vedecký rozmer slovenských reklám tohto obdobia nie je náhodný. Reklamy totiž vznikali – podobne ako vzdelávacie a osvetové objednávkové filmy – práve pod hlavičkou Štúdia populárno-vedeckého filmu. V ňom pôsobili aj dokumentaristi Jozef Zachar a Kazimír Barlík.

Kazimír Barlík – občas premýšľam, či to bol nomen omen alebo len sebaironický humor autora – nakrútil v krátkom slede na prelome 50. a 60. rokov hneď tri reklamy pre Československú štátnu poisťovňu. Vo všetkých troch si vyskúšal postupy hraného filmu, či už išlo o hypotetické snové rozprávanie (To nie je osud, 1958), o prácu s hercom (Domček a nerozum, 1961) alebo o komediálny žáner (Vynález, 1960).

Vynález je spomedzi týchto troch reklám najdômyselnejší. Absurdnou komikou v istom zmysle anticipuje Kubalovu animovano-dokumentárnu satiru Vstupujeme do doby atómovej (1963). Je totiž štruktúrovaný ako mockumentárna reportáž o domácom majstrovi, ktorý vynašiel sofistikovaný kaskádovitý systém zabezpečenia domácnosti: chráni pred vniknutím cudzej osoby, pred povodňou, pred výbuchom plynu, pred požiarom a dokonca i pred úrazom, ktorý by mohlo utrpieť vlastné dieťa. Reklamná pointa filmu potom spočíva v elegantne jednoduchom riešení všetkých prípadných problémov – v uzatvorení komplexného poistenia v štátnej poisťovni.

Reklamný film Jozefa Zachara Večerný predaj zase vyčnieva tým, že nepropaguje tovar, ale službu: predĺženie otváracích hodín štátnych obchodov, aby obyvateľstvo mohlo svoj čas využívať efektívne a nakupovať aj neskôr, po skončení pracovnej doby. Reklama sa pripravovala od konca októbra 1955 a do kín prišla naozaj v poslednej chvíli, v predvianočnom týždni. Atmosféru však nemá vianočnú. Ponúka nám štylizovaný mikrosociologický portrét spoločnosti: starší pán v nej kupuje svojej milej kvety, mladomanželia zase víno, nervózny otecko v drogérii zháňa cumlík pre bábätko a fičúr v tanečnom klube sa pokúša ukradnúť si bozk od svojej tanečnice. Do toho sa dva mužské hlasy v komentári naoko vážne zamýšľajú nad tým, čo je to čas a čo by sa stalo, keby sme ho zastavili… Ich úvahy sprevádzajú nielen humorné zábery zo života predstaviteľov ľudského druhu, ale aj animácie ciferníkov hodín a tiež tvarovo korešpondujúcej trojrozmernej zemegule.

A práve zábery Zeme sú ďalším prvkom, ktorý túto reklamu odlišuje od iných. Večerný predaj sa totiž začína spektakulárnym odjazdom z ulíc mesta priamo do vesmíru. (Mesto však nie je Bratislava ani Praha, ale Berlín, a dnes už môžem iba hádať, ako sa do reklamy tieto zábery Berlína vlastne dostali). V roku 1955, šesť rokov pred prvým letom do vesmíru a dávno pred vynájdením dronov totiž tento typ dokumentárnych snímok kombinovaných s animovanou ortofotografiou, aké dnes ponúka napríklad program Google Earth, nebolo vôbec ľahké vytvoriť. Večerný predaj tak nie je iba reklamou, je aj experimentom s možnosťami filmového zobrazovania.

Slovenské reklamné filmy z 50. rokov teda potvrdzujú, že reklama je  – najmä ak dá zadávateľ tvorcovi voľnú ruku – ideálnym ihriskom, kde si filmári za pomerne výhodných rozpočtových podmienok môžu cibriť filmovú reč, hrať sa s hercami a občas aj využívať zručnosti nadobudnuté pri realizovaní populárno-vedeckých filmov.

Reklamný film Vynález je štruktúrovaný ako mockumentárna reportáž o domácom majstrovi. Foto: archív SFÚ

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

spravodlivé podmienky pre tvorcov Diskusný panel počas konferencie Behind Creativity. Towards Fair Conditions for European Creators (Za kreativitou. Za spravodlivé podmienky pre európskych tvorcov a tvorkyne). Foto: Tomasz Kaczor, Creative Europe Desk Poland

ohlasy Aj kreativita je práca

Minulý mesiac som sa vo Varšave zúčastnil konferencie, ktorá tematizovala sociálnu situáciu a pracovné podmienky v kultúre. Práca v kultúre má totiž svoje špecifiká. Vo vysokej miere je projektového charakteru, s čím je spojená nestabilita príjmov. Núti k štatútu SZČO, aj keď má charakter závislej činnosti, alebo je slabo finančne ohodnotená nielen vzhľadom na vzdelanie, v mnohých prípadoch je, dokonca, neplatená. Pre ľudí pracujúcich v kultúre to okrem iného znamená finančnú neistotu, sťažený prístup k sociálnemu zabezpečeniu či nutnosť viacerých zamestnaní, neraz mimo odboru – prípadne rovno odchod z odboru. Navyše, možnosť kolektívne vyjednávať je legislatívne obmedzená. Situácia sa však pomaly mení – respektíve, minimálne sa o potrebe štruktúrnych zmien viac diskutuje. Zápas za lepšie pracovné podmienky v kultúre trvá už dlho. Zdá sa však, že nedávna pandémia naplno odhalila, v akých prekérnych podmienkach ľudia pracujúci v kultúre dlhodobo fungujú. Viaceré krajiny to viedlo k snahám o reformy. Napríklad poľská vláda nedávno schválila návrh zákona o sociálnom poistení umelkýň a umelcov a momentálne sa o ňom rokuje v parlamente. V tomto kontexte organizovala 11. júna poľská kancelária Creative Europe Desk v spolupráci s Európskym audiovizuálnym observatóriom spomínanú konferenciu s názvom Behind Creativity. Towards Fair Conditions for European Creators (Za kreativitou. Za...
Prameň Záber z filmu Prameň. Foto: Filmtopia

Prameň – ako sa stane, že aj dobrý človek napomáha zlu?

Po svetovej premiére na MFF Karlovy Vary prichádza najnovší film režiséra a producenta Ivana Ostrochovského Prameň od 23. júla aj do slovenských kín. Ešte predtým ho uvedú v sérii predpremiér od 14. júla v bratislavských kinách Lumiére, Edison Filmhub a Nostalgia a takisto v kinách v Rimavskej Sobote a Nitre. Snímka sa vracia do Československa 80. rokov a rozpráva o nútených sterilizáciách Rómok. V Karlových Varoch sa film premietal v Hlavnej súťaži a získal Cenu FIPRESCI pre najlepší film Hlavnej súťaže. „Presvedčila ma najmä téma filmu, ktorá nielenže nebola nikdy v našom prostredí autorsky spracovaná, ale je veľmi málo adresovanou časťou našej histórie. Napriek tomu, že sú nútené sterilizácie rómskych žien niečo, čo spájame hlavne s minulým režimom, faktom je, že pokračovali aj v 90. rokoch, a existuje presvedčenie, že sa do nejakej miery dejú dodnes,“ povedala producentka Prameňa Katarína Tomková zo spoločnosti Punkchart films. Film produkovala spolu s Ivanom Ostrochovským a Albertom Malinovským. Chcel urobiť film o nádeji „Nechcel som nakrútiť film o monštrách a obetiach, ale o tom, ako sa pragmatické úmysly môžu zmeniť na nespravodlivosť, keď prestaneme vidieť jednotlivca a začneme veriť abstraktným predstavám o tom, čo je správne a prospešné pre spoločnosť. O tom, ako ľahko dokážeme racionalizovať svoje presvedčenia,“ hovorí Ivan Ostrochovský. Pod film sa spolu s Marekom Leščákom podpísal aj...
Zobraziť všetky články