Jozef Tancer, germanista, pedagóg. Foto: Archív J. T.

obľúbené slovenské filmy Jozefa Tancera

Capa spravili záhradníkom. Prípad Barnabáš Kos je podobenstvom o moci

Jozef Tancer, germanista na FiF UK v Bratislave, prorektor Univerzity Komenského pre medzinárodné vzťahy

Písmo: A- | A+

Môj obľúbený slovenský film Prípad Barnabáš Kos je viac než len satira na reálny socializmus, ako sa zvykne tento film Petra Solana z roku 1964 podľa poviedky Petra Karvaša označovať. Je to podobenstvo o slabosti človeka a nástrahách moci, ktorá zostáva vo svojej podstate neuchopiteľná a nepochopiteľná. Nenápadného, slušného a dokonale nahraditeľného hráča na triangel (Josef Kemr) povýši mocenský aparát na riaditeľa filharmónie. „Človek – milión“ sa postupne mení na sebavedomého, bezohľadného, o vlastnej genialite a nenahraditeľnosti presvedčeného diktátora. Podľa jeho predstáv sa má práve triangel stať prvým nástrojom symfonického orchestra.

Poriadok musí byť

„Veď je to na smiech, keby to nebolo do plaču,“ komentuje predstavy nového riaditeľa o hudbe prvý dirigent orchestra, ktorého zakrátko nato degradujú. Vo filharmónii prestáva platiť profesionalita a vzdelanie. Pod rúškom inovácie sa presadzuje servilnosť, hlúposť a nevkus. Všetci to vidia, no málokto sa odváži povedať, že capa spravili záhradníkom. Veď ak by to vyšlo najavo, vznikne otázka, kto nesie zodpovednosť za takéto nekompetentné rozhodnutie. A tak sa radšej – kto z obavy, kto z oportunizmu a ctižiadosti – začínajú filharmonici novému šéfovi prispôsobovať a klaňať.

Celý príbeh vyzerá najprv ako zlý žart. Oznámenie o menovaní do funkcie riaditeľa obdrží Barnabáš listom. Je presvedčený, že ide o omyl, veď on sám nemá na vedúcu funkciu predpoklady a ani po nej netúži. Rozhodne sa, že list pošle späť a vyberie sa na poštu. Za niekoľkými sklenými priehradkami tu sedia unudené poštové úradníčky a úradníci. Úraduje sa len za jednou, a za tou sa tiahne dlhočizný rad občanov, ktorí disciplinovane čakajú. Lebo „poriadok musí byť“, ako hovorí jedna z úradníčok, keď sa Kos domáha, aby ho niekto vypočul. Ľudia slúžia úradu, nie úrad ľuďom.

Kafkovsky fatálne
Josef Kemr v dráme Prípad Barnabáš Kos režiséra Petra Solana. Foto: Margita Skoumalová/ archív SFÚ
Josef Kemr v dráme Prípad Barnabáš Kos režiséra Petra Solana. Foto: Margita Skoumalová/ archív SFÚ

V istom zmysle by sa celý film mohol skončiť už tu, pretože z pár minútovej scény na pošte ako ikonickom mieste stelesňujúcom kultúru každého politického režimu je zrejmé, že Barnabáš Kos sa stal obeťou nie gogoľovskej zápletky à la Revízor (zámena omylom), ale priam kafkovsky fatálneho ortieľa. List s oznámením o povýšení, ktorý obdrží Josef K(emr) u Solana, má v podstate podobu oznámenia o obvinení, ktoré jedného rána obdrží Josef K. v Kafkovom románe Proces. Obe oznámenia prichádzajú nečakane a bez odôvodnenia. Na ich adresátov pôsobia ako nedorozumenie a napokon privedú ich záhubu.

Rutinne vyslovená veta na pošte „Poriadok musí byť“ je kľúčom k ďalšiemu deju. Kos postupne spoznáva poriadok úradnej moci a jej pravidlá a učí sa ich využívať vo svoj prospech. So svojou rastúcou mocou sa však paradoxne nestáva len vládcom, ale aj nástrojom moci, ktorá je preňho samotného neprístupná. Moc stelesňuje postava súdruha Vavrečku. Hoci sa Kos usiluje stretnúť sa s ním osobne, nanajvýš sa dostane po prah jeho kúpeľne a môže sa s ním rozprávať cez privreté dvere.

Fiasko pre triangel

Je to moc, ktorej sa Solan vysmieva, no z ktorej nás zároveň mrazí. Má grotesknú podobu malého Vavrečku, syna sediaceho na nočníku, no aj mraziacu tvár trojhlavého politbyra, ktorého členovia, ako sa na záver ukáže, sú len predĺženou rukou súdruha Vavrečku. Dostali od neho rovnaký zapaľovač s hracím strojčekom ako Kos, keď Vavrečku navštívil doma.  

Netrvá dlho a Kosova neschopnosť riadiť sa ukáže v plnej nádhere. Vo fraku aj s bielym motýlikom vystupuje Kos pri novo naštudovanom koncerte pre triangel a orchester. Premiéra končí fiaskom. Publikum odchádza roztrpčené a pohoršené. Zdá sa, že do filharmónie sa vrátia staré dobré časy. Dirigent oznamuje koniec éry triangla, no zároveň nedovolí hudobníkom, aby sa po rozsadení orchestra vrátili na svoje pôvodné miesta. Vraj na to ešte príkaz neprišiel. Kos sa zdrvený vracia po premiére domov. Zažne svetlo a žiarovka praskne. Šťukne v tme Vavrečkov zapaľovač, ozve sa hrací strojček a on zbadá vo svetle na stole neotvorený list na svoje meno.

Josef Kemr v dráme Prípad Barnabáš Kos. Foto: Margita Skoumalová/ archív SFÚ
Josef Kemr v dráme Prípad Barnabáš Kos. Foto: Margita Skoumalová/Archív SFÚ
Večné priehradky

Kemrova spočiatku takmer detská a naivná tvár sa v plameni zapaľovača rozžiari a rozosmeje mierne šialeným smiechom. Obsahuje list odvolanie? Alebo nové povýšenie? Vidíme v Kemrovych očiach úľavu alebo tak trochu diabolskú radosť? Že by moc napokon pustila človeka zo svojich pazúrov? List zostáva neotvorený, posolstvo moci nevypovedané a sama moc neprístupná rovnako, ako zostávajú nepochopiteľné aj Kafkove podobenstvá. Povedané Kafkom samým: „Všetky podobenstvá chcú vlastne iba povedať, že nepochopiteľné je nepochopiteľným.“

Mimochodom, spôsob čakania na pošte sa po roku 1989 zmenil. Dnes už nestojíme jeden za druhým, ale ťaháme si poradové číslo. Priehradky, ktorými sa úradná moc oddeľuje a chráni od občana, však zostali.

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

Vincent Šikula. Foto: Archív Veroniky Šikulovej

Vincent Šikula

Aj vo filmových scenároch Vincenta Šikulu cítiť typický šikulovský ťah na bránu – schopnosť všímať si jednoduchých ľudí na okraji spoločnosti. Keď spisovateľ napíše do knižky dialóg, v uvádzacej vete môže dovysvetľovať, čo práve daná osoba robí alebo ako sa tvári. Vo filme to však nejde. Vo filme všetko v obraze hrá a herec môže zakaždým vykrútiť nos alebo mávnuť rukou inak, než si predstavoval autor filmového scenára. Z vlastnej skúsenosti sa takto zamýšľal nad rozdielmi v prístupoch k literárnej tvorbe Vincent Šikula. Jeden z najobľúbenejších autorov v slovenskej literatúre druhej polovice 20. storočia sa narodil pred deväťdesiatimi rokmi. Na dôležité si aj tak spomenie Do filmovej tvorby vstúpil ako scenárista a autor predlôh koncom šesťdesiatych rokov. Po učiteľovaní v Modre na hudobnej škole a po redakčnom pôsobení v časopise Romboid začal vtedy pracovať ako interný dramaturg Slovenskej filmovej tvorby na Kolibe. Bola to možnosť preniesť sa s knižnými príbehmi na plátno a oddať sa scenáristickej práci, ktorá im vdýchne taký vzletný obraz a zvuk, aký mu samy ponúkajú – plný vôní, pachov, dráždivých momentov i každodenných, neraz tvrdých situácií, v akých sa ocitajú obyčajní, jednoduchí ľudia. Medzi nich Vincent Šikula rád chodieval. Pri tvorbe čerpal z vlastnej minulosti, z prostredia dediny a mestečka, kde vyrastal a žil, zo skúseností v detstve i neskôr v dospelosti, keď už bol otcom...
BAB 2026 Záber z filmu Saba (r. Liron Topaz, USA) ktorý na Bienále animácie Bratislava získal Cenu Viktora Kubala. Foto: Miyu Distribution

myslím si BAB 2026 – Klingsor by sa asi chytal za hlavu

Všimli ste si, prosím, že sa uskutočnilo Bienále animácie Bratislava 2026? Ja len tak-tak, a to vďaka programu Kina Lumière, kde sa cez víkend objavilo pásmo víťazných filmov z tohtoročného BAB-u. Pamätám si BAB od samého začiatku. Z pôvodnej prehliadky animovaných filmov ako sprievodného podujatia Bienále ilustrácií Bratislava ho do festivalovej podoby vypiplala jeho zakladateľka Gabriela Gavalčinová. Po jej predčasnom úmrtí prevzala vedenie festivalu Katarína Minichová, ktorá s ním spolupracovala od začiatku. Žiaľ, pred svojím predčasným odchodom stihla zorganizovať len niekoľko ročníkov. Potom prevzala organizáciu festivalu omladená partia. Bienále animácie Bratislava kedysi dýchalo životom. Premietalo sa pre verejnosť (cieľovou skupinou sú deti a mládež) v dostupných časoch a v „skutočných“ kinách. Všetko fungovalo, až kým tím festivalu neodišiel na protest proti mocenskému dosadeniu nekvalifikovaného vedenia Bibiany, medzinárodného domu umenia pre deti, ktorá BAB organizuje. Rýchlo sa však našli snaživci, ktorí boli ochotní ujať sa aj v takej situácii organizovania festivalu... Kto je BABA? Netuším, či tohto roku bola, alebo nebola tlačová konferencia k festivalu. Ak aj áno, do Klubu filmových novinárov žiadna pozvánka neprišla. A tak som popátral na webe. Webová stránka festivalu vám ponúkne vyčerpávajúce informácie – o predošlom ročníku. Ak to skúsite na webe Bibiany a tam kliknete na BAB, môžete si ďalej zvoliť suchopárny Štatút, dozvedieť sa niečo O BABE (ide...
György Cserhalmi. Foto: Judit Horváth/Örkény Színház

rozhovor György Cserhalmi

Svetoznámy maďarský herec György Cserhalmi dnes vidí krásu života aj vtedy, keď do človeka drgajú v autobuse. Večer o šiestej zakaždým pocíti kŕč v žalúdku. To režim divadla signalizuje, že sa čoskoro začína predstavenie. Deje sa mu to každý deň bez ohľadu na to, či práve hrá. Vlastne sa už na scénu neplánoval vrátiť. Je onkologický pacient, žije na maďarskom vidieku a najšťastnejší je s vnúčatami. Ani veľké filmy nenakrúca. A predsa je charizmatický György Cserhalmi ako jeden z najobsadzovanejších maďarských hercov všetkých čias stále veľmi aktívny. Navyše pozorne sleduje vývoj v maďarskej kultúre. Drsným, no citlivým prejavom, živelnosťou, nespútanosťou a charakterovou pevnosťou si získal publikum v desiatkach domácich aj svetových, dokonca oscarových drám. Aj československá kinematografia si ho v osemdesiatych rokoch minulého storočia našla. Postupne sa objavil vo filmoch Dušana Trančíka, Martina Šulíka, Drahomíry Vihanovej, Ondřeja Trojana či Petra Bebjaka. Nedávno si od nového premiéra svojej krajiny prevzal vysoké štátne vyznamenanie. Stretli sme sa v jeho obľúbenej budapeštianskej kaviarni, aby sme sa porozprávali, čo všetko sa dnes okolo neho v spoločnosti deje. Od nového maďarského premiéra ste prijali štátne vyznamenanie. Považujete to za dôležité gesto? Pred dvadsiatimi dvoma rokmi som jedno vyznamenanie vrátil. Keď mi ponúkli vyznamenanie teraz, pýtal som sa sám seba, či ho potrebujem, alebo...
Zobraziť všetky články