Konferencia Krpáčovo 2025 Letopis Záber z filmu Letopis. Foto: Film Expanded

Letopis – archív pre budúcnosť

Písmo: A- | A+

Záblesky každodenných dejín, ktoré nám pripomínajú, aby sme sa pozastavili nad našimi činmi skôr, než upadnú do zabudnutia. Takýto opis sprevádza film Letopis. Nakrútil ho režisér, kameraman a fotograf Martin Kollar. Svetovú premiéru mal v hlavnej súťaži významného festivalu dokumentárneho filmu Visions du Réel. Po uvedeniach na Art Filme a Cinematiku, kde získal hlavnú cenu v sekcii Cinematik.doc, prichádza 18. septembra do kín.

Prostredníctvom obrazov odhaľuje absurdné rutiny a zvláštne zvyky. Ako aj našu tendenciu opierať sa o systémy, ktoré zároveň spochybňujeme. Ponúka nový spôsob, ako vnímať naše voľby. A povzbudzuje divákov, aby sa zamysleli nad svojimi činmi teraz, skôr než na ne zabudnú. Film Letopis nielen dokumentuje prítomnosť, ale je aj akýmsi archívom pre budúcnosť.

Zdedil nenakrútený film

Ľudské bytosti, chytené vo víre rýchlej spoločenskej zmeny, majú často problém identifikovať fakty a súvislosti, ktoré sa s odstupom času zdajú zrejmé. Pri spätnom pohľade si často kladieme otázku, prečo sme nemohli predpovedať podstatný vývoj aspoň približne. Zakaždým, keď sa spoločnosť reštrukturalizuje, upadáme do frustrácie a transformačné obdobie, ktoré predchádzalo súčasnému poriadku, sa vďaka hystérii prítomného okamihu zachováva len v útržkoch,“ vysvetľuje v presskite režisér. „V tomto filme som chcel poukázať na rýchle tempo a intenzitu prebiehajúcich zmien, ktoré nám často bránia zamyslieť sa nad tým, ako presne tieto zmeny formujú naše prostredie. Chcel som tiež preskúmať našu zjavnú neschopnosť robiť kompetentné rozhodnutia o našej vlastnej budúcnosti,“ pokračuje Martin Kollar. Letopis je pre neho druhý autorský film. Prvý – 5 October – mal svetovú premiéru pred deviatimi rokmi v Rotterdame. Okrem toho sa ako kameraman podpísal pod snímky 66 sezón, Ako sa varia dejiny či Cenzorka.

Film Letopis sme s Máriou Rumanovou začali pripravovať niekedy v roku 2018. Keď sme sa pôvodne bavili o tom, čo by sme chceli v živote niekedy nakrútiť, tak sa nám pozdávalo, že by sme spravili presne to isté, čo kedysi robil tím na Kolibe, ktorý nakrúcal letopisy. Čiže sme plánovali nakrúcať akúkoľvek udalosť, významnú alebo aj zdanlivo bezvýznamnú, ktorá by takto bola zaznamenaná do archívu pre budúcnosť,“ vysvetľoval koncept snímky Kollar v rozhovore pre Film.sk. „No a práve vtedy, keď sme sa už mali pustiť do samotného nakrúcania filmu, tak sa stalo, že Mariška sa rozhodla tu s nami definitívne nebyť… A tak som zdedil nenakrútený film. Pár mesiacov som váhal, či sa do toho vôbec mám pustiť. A ked‘ som nakoniec do toho išiel, striktne som sa držal úplne prvotného nápadu, že budem observačne nakrúcať situácie malých aj veľkých dejín,“ dodal.

Letopis mal v sebe veľmi málo obmedzení

Letopis nakoniec vznikal šesť či sedem rokov a podľa režiséra mal v sebe veľmi málo obmedzení. „Hlavná otázka bola, či je vôbec možné nakrútiť nenudný film bez hlavného hrdinu a nejakého banálneho príbehu. Samozrejme som tušil, že film musí mať začiatok, stred aj koniec,“ povedal Kollar.

Okrem toho som si dal jediné striktné obmedzenie, že hranice krajiny budú jediným limitom a nebudem nakrúcať v zahraničí, akokoľvek by sa mi to do filmu hodilo. Počas niečo viac ako 200 dní som nakrútil veľmi rôznorodý materiál, ktorý sme potom v strižni s Marekom Šulíkom ešte počas nakrúcania na veľa etáp dávali dokopy. Takže je to do veľkej miery aj Marekov film. Robili sme ho ako hlinenú sochu, pridávali sme hmotu a pokiaľ nám to držalo, tak sme sa tešili. A keď sa nám to celé zrútilo, tak sme ďalej na ten kýpeť, už poučení, nalepili zase niečo ďalšie. (…) Takto sme sa k filmu vracali, otvárali ho, pridávali nový materiál, ktorý ho obohacoval alebo spochybňoval. Následne vypadli celé scény a nahradili ich nové, iné scény sa zas vrátili späť do hry.

Letopis (r. Martin Kollar, Slovensko, 2025)
Celkový rozpočet filmu: cca 220 000 eur (Podpora z Audiovizuálneho fondu – vývoj + produkcia 126 250 eur, vklad STVR 25 000 eur)
DISTRIBUČNÁ PREMIÉRA: 18. septembra 2025

Autor:
Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

klasika art film 2026 Darina Rolincová vo filme F.T. na cestách. Foto: archív SFÚ

Slovenská filmová klasika na Art Filme 2026

Medzinárodný filmový festival Art Film Košice (19. – 25. júna 2026) uvedie v sekcii Rodinné filmové striebro desať filmov zo zbierok Slovenského filmového ústavu. Takmer všetky sú digitálne zreštaurované. Chronologický prierez naprieč štyrmi desaťročiami – od bezprostredne povojnových dokumentov a obžalôb z rokov 1945 a 1946 cez novovlnnú éru až po neskorý socializmus – ponúkne mix hraných filmov, dokumentárnych snímok aj propagandistických aktualít, mnohé z nich od kľúčových osobností slovenskej kinematografie. Sekcia Rodinné filmové striebro je tradičnou súčasťou programu MFF Art Film pod garanciou Slovenského filmového ústavu. Tohtoročný výber zostavili filmoví historici a teoretici – Martin Palúch (umelecký riaditeľ festivalu), Martin Kaňuch (zostavovateľ Medzinárodnej súťaže krátkych filmov) a Marián Hausner (riaditeľ Filmového archívu SFÚ). Povojnové dokumenty a obžaloby (1945 – 1948) Hneď štyri snímky výberu zachytávajú filmovú odpoveď na druhú svetovú vojnu, Slovenské národné povstanie a obdobie tesne po vojne, keď sa pripravovali povojnové súdne procesy s predstaviteľmi vojnového slovenského štátu. Snímka jedného zo zakladateľov slovenskej kinematografie Za slobodu (r. Paľo Bielik, 1945) sa skladá najmä z autentického materiálu nakrúteného počas Slovenského národného povstania. Bielik sa povstania zúčastnil ako propagandistický pracovník a film sa stal kľúčovým archívnym zdrojom pre neskoršie dokumenty o SNP. Premietať sa budú aj dva montážne dokumenty...
Anton Trón Herec Anton Trón na civilnej fotografii. Foto: archív SFÚ

Anton Trón

Herec Anton Trón začínal ako ochotník, filmová a televízna kamera si ho „našla“ už ako skúseného a etablovaného divadelného herca. Počas svojej filmovej kariéry spolupracoval s výraznými režisérskymi osobnosťami, účinkoval v kľúčových i divácky obľúbených filmoch slovenskej kinematografie. V júni si pripomíname 100. výročie jeho narodenia. Anton Trón začínal v amatérskom divadle vo Svite ako ochotník. Získal tu bohaté herecké skúsenosti. K profesionálnemu divadlu sa dostal v roku 1957, keď nastúpil do Krajového divadla v Spišskej Novej Vsi. Divadlo sa pre neho z koníčka stalo profesiou. V tamojšom divadle v rokoch 1960 – 1963 pôsobil aj ako umelecký šéf. Keď v roku 1963 túto scénu zrušili, Trón sa dostal do činohry Divadla Jonáša Záborského v Prešove. Aj tu bol neskôr, v rokoch 1980 – 1983, umeleckým šéfom. Na divadelnom javisku sa Trón „našiel“, herectvo bolo pre neho poslaním. Vychádzalo z jeho vrodeného talentu a citlivej intuície. V osemdesiatych rokoch ho kritika nazývala „stodolovským“ hercom, pretože hral ústredné postavy až v troch hrách Ivana Stodolu. Išlo o tragikomické typy, ktoré mu najviac vyhovovali a najlepšie sa v nich cítil. Jeho repertoár však obsahoval širokú škálu náročných postáv vážneho i komediálneho žánru. „Veľká je pravda v tom, že niet veľkých a malých rolí, všetky sú krásne, ak sú živo napísané, ak majú čo povedať divákovi,“ povedal v tejto súvislosti pre Prešovské noviny v roku 1984. Ružové sny aj Nevera...
Peter Kováčik Spisovateľ, scenárista a dramatik Peter Kováčik. Foto: archív SFÚ

Peter Kováčik

Slovenský spisovateľ, dramatik a scenárista Peter Kováčik oslávil v týchto dňoch 90. narodeniny. Narodil sa 6. júna 1936 v Čiernom Balogu. Literárne debutoval v šesťdesiatych rokoch poviedkovou zbierkou Portréty. Vo svojej tvorbe sa sústreďoval najmä na osudy obyčajných ľudí, často stojacich na okraji spoločnosti. Charakteristické sú pre neho sociálne a humánne motívy. Zaujímali ho tiež morálne konflikty človeka, ale vracal sa ja k téme vojen a tiež spoločenských problémov. Rodný kraj sa stal častou inšpiráciou pre jeho obsiahlu tvorbu. Po štúdiách sa venoval novinárskej a redakčnej práci, neskôr pôsobil v kultúrnych inštitúciách a médiách. Jeho prózy sa vyznačujú zmyslom pre realistické zobrazenie života, psychologickú kresbu postáv a citlivé vnímanie spoločenských premien. V jeho dielach sa stretávame s témami rodiny, lásky, priateľstva, spoločenskej spravodlivosti, ale aj osamelosti či hľadania životných istôt. Výrazne sa venoval aj dramatickej tvorbe. Rozhlasové hry a scenáre mu umožnili osloviť široké publikum. Jeho meno sa spája aj s televíznou a filmovou tvorbou, kde dokázal preniesť literárnu skúsenosť do jazyka obrazu a dialógu. Vďaka tejto všestrannosti patrí medzi autorov, ktorí významne prispeli k prepájaniu literatúry s ďalšími druhmi umenia. Nevera po slovensky aj Soľ nad zlato Charakteristickou črtou jeho tvorby je humanistický pohľad na človeka. Ani v zložitých životných situáciách nestráca vieru...
Zobraziť všetky články