Marian Urban (1951 – 2026) Foto: Miro Nôta
Písmo: A- | A+

Filmový producent, dramaturg, režisér, scenárista a pedagóg Marian Urban zomrel 15. marca 2026 vo veku 74 rokov.

Urban bol roky prezidentom Slovenskej asociácie producentov v audiovízii (SAPA), ktorú pred 25 rokmi zakladal. Ešte vo februári o jej činnosti poskytol Filmsk.sk rozsiahly rozhovor. Založil tiež produkčné spoločnosti ALEF štúdio a neskôr ALEF FILM & MEDIA. Ako producent sa podpísal napríklad pod snímky Rivers of Babylon (r. Vlado Balco), Papierové hlavy (r. Dušan Hanák) či Muzika (r. Juraj Nvota) a pod viaceré ďalšie Nvotove filmy. Bol tiež slovenským koproducentom filmu Ondřeja Trojana Želary (2003), ktorý získal nomináciu na Oscara v kategórii cudzojazyčných filmov.

„Bez podpory amerického sales agenta a najmä distribučnej spoločnosti by tento výnimočný úspech – aj z pohľadu slovenskej kinematografie – nebol ani zďaleka taký pravdepodobný. Investície českej, rakúskej a slovenskej strany boli okrajové, finančne sa rovnali takmer nule, resp. odpočítateľným položkám z finančných výsledkov distribúcie v Spojených štátoch,“ hovoril Urban pred časom pre Filmsk.sk.

Stovky dokumentárnych filmov

Rodák z Trenčína vyštudoval v polovici 70. rokov filmovú a televíznu dramaturgiu a scenáristiku na Vysokej škole múzických umení v Bratislave.

Uplatnenie našiel ako dramaturg krátkych filmov v Slovenskej filmovej tvorbe Bratislava – Koliba. Tu Marian Urban spolupracoval na zhruba troch stovkách prevažne krátkych dokumentárnych filmov mnohých režisérov. Ako dramaturg sa podpísal aj pod tituly ako Adresát neznámy (r. Eva Štefankovičová, 1979), Rozviedčik (r. Dušan Rapoš, 1982), Batromijov dom (r. Fero Fenič, 1984), Bez teba (r. Peter Hledík, 1985), Rodáci (r. Milan Milo, 1987), Ticho (r. Martin Šulík, 1988), Elégia (r. Eugen Šinko, 1990), Stanislav Babinský : život je nekompromisný bumerang (r. Ľubomír Štecko, 1990), Všetci spolu… (r. E. Štefankovičová, 1991), O rakovine a nádeji (r. Dežo Ursiny, 1991), Stanko Mužík (r. J. Oparty, 1993) a takisto mnohé ďalšie.

Spolupráca s Dežom Ursinym

S Dežom Ursinym nakrútil ako spolurežisér a spolucenárista dokumenty Sanitrárovci (1980) aj Gajdoš Antalík (1982). „Dežo sa vždy snažil zájsť o čosi ďalej, než iní, posúvať hranice, nie zavďačiť sa majorite, ale dotknúť sa niečoho hlbšieho, niečoho esenciálneho,“ povedal Urban o Ursinyho tvorbe pre Radio Slovakia International.

Film Sanitrárovci, ktorý je portrétom dvoch bratov – bačov získal Osobitnú cenu poroty na celoštátnej prehliadke Arsfilm Kroměříž 1980 a Veľkú cenu na festivale Etnofilm Čadca 1980. Gajdoš Antalík, ktorého protagonistom je ľudový hudobník, si z Etnofilmu Čadca 1982 odniesol Hlavnú cenu. Počas kariéry získal Urban a jeho filmy aj mnohé ďalšie ocenenia.

Ako režisér nakrútil Marian Urban tiež dokumenty ako Krátka správa o lietaní (1983), Človeče, nehnevaj sa… (1988), Krajina po výprasku (1992) či Periská (1998). Spolu s Jurajom Nvotom režíroval film o výtvarníkovi Alexovi Mlynárčikovi Inde (2018).

Papierové hlavy a Čarovný svet dokumentárneho filmu

Ako uvádza spoločná správa Slovenskej asociácie producentov v audiovízii, Slovenského filmového ústavu, Slovenskej filmovej a televíznej akadémie a Vysokej školy múzických umení, Marian Urban bol výnimočne aktívny aj v profesijnom prostredí slovenskej audiovízie. Už v rokoch 1989 – 1990 pôsobil ako predseda novozaloženého združenia Fórum slovenských filmárov, ktoré ako prvé predložilo návrh na zriadenie nezávislého filmového fondu na Slovensku.

„V roku 1990 bol Marian Urban vymenovaný do funkcie vedúceho dramaturga SFT, v roku 1991 sa stal vedúcim tvorivo-výrobnej skupiny ALEF a v tom istom roku aj námestníkom pre programovú tvorbu. Od júla do októbra 1992 bol poverený vedením Slovenskej filmovej tvorby v Bratislave. Je spoluzakladateľom produkčnej spoločnosti ALEF štúdio (1992) a zakladateľom aj producentom spoločnosti ALEF Film a Media Group (1997), od roku 2014 pod názvom ALEF FILM & MEDIA,“ sumarizuje Renáta Šmatláková v Urbanovom profile v databáze SK Cinema.

Významným producentským počinom Mariana Urbana je dokumentárny film režiséra Dušana Hanáka Papierové hlavy (1994). Rozpráva o rôznych podobách moci v Československu rokov 1945 – 1989 a jeho vznik umožnila široká medzinárodná koprodukcia. Film spája štylizované prvky s dobovými archívnymi materiálmi a získal množstvo cien nielen doma, ale aj v zahraničí.

Urban má na konte tiež cenný dokumentárny seriál Čarovný svet animovaného filmu (r. Rudolf Urc, Marek Urban, 2011) a dokumentárne filmy Štvorec v kruhu (2013) a Drsne a nežne (2022) režiséra Ľubomíra Štecka.

Citová výchova jednej Daše a Rivers of Babylon

Marian Urban tiež napísal námet a scenár k hranému filmu Jána Zemana Citová výchova jednej Daše (1980). Vedenie Slovenského filmu snímku pôvodne zakázalo s tým, že podáva takzvaný čierny obraz o socialistickej spoločnosti (viď. Dejiny slovenskej kinematografie, s. 480). Aby sa Citová výchova jednej Daše mohla premietať, museli tvorcovia do nej zapracovať zmeny a upraviť aj záver.

Ako spoluautor scenára sa Urban podpísal aj pod Rivers of Babylon (1998) podľa rovnomenného bestselleru Petra Pišťanka. „To, že film na motívy každého, aj slávneho románu musí rešpektovať, že výsledkom je vznik autonómneho kinematografického diela, je jedna vec. Fakt, že niektoré režijné a realizačné postupy poznačili Mečiarovi poskokovia v kultúre, keď projekt odstrihli od prakticky akejkoľvek verejnej podpory a naše zámery zdecimovali najbrutálnejšími a najhlúpejšími metódami, aké som kedy na Slovensku zažil, je druhá vec,“ povedal v rozhovore pre Film.sk. „Najzásadnejším výsledkom tejto spolupráce bol však priateľský vzťah, ktorý umožnil napísať, pripraviť a nakrútiť ešte niekoľko spoločných filmov a trval do posledných dni Petrovho života,“ povedal Urban.

Spolupráca s Jurajom Nvotom

Podľa predlôh Petra Pišťanka vznikli aj filmy Muzika (r. Juraj Nvota, 2007) a Rukojemník (r. Juraj Nvota, 2014). Muzika získala rekordných 14 nominácií na národné filmové ceny Slnko v sieti a odniesla si 9 cien. Na scenári Rukojemníka sa podieľal aj Urban, ktorý oba filmy produkoval. S režisérom Jurajom Nvotom spolupracoval neskôr tiež na filme Eštebák (2011) a produkoval aj Nvotov celovečerný debut pre kiná Kruté radosti (2002).

„Juraja som poznal ako herca, režiséra, blízkeho človeka takmer tridsať rokov, ale musela prísť otázka od niekoho, kto nás dvoch dosť dobre poznal: ,Čo máš proti Nvotovi, že si s ním ešte nenakrútil film?ʻ Vtedy mi to docvaklo a Jurajovi asi tiež, keď si prečítal scenár. Najväčšie potešenie pre mňa bolo, že sme v Scarlettinom scenári (Scarlett Čanakyová, scénaristka Krutých radostí – pozn. red.) objavili ukrytý pôdorys skoro archetypálneho príbehu jedného z našich priateľov a jeho šestnásť ročnej (ním samým) zatajovanej dcéry. Bolo parádne dramaturgické a scenáristické dobrodružstvo vytvoriť zo scenára príbeh, ktorý nielenže zahŕňal túto skúsenosť, ale jedinečne ju presahoval,“ spomínal na vznik dlhoročnej spolupráce.

Pozícia nezávislého producenta

Ako producent Urban pracoval takisto na snímkach Lesní chodci (r. Ivan Vojnár, 2003), Malé oslavy (r. Zdeněk Tyc, 2008), Babie leto (r. GejzaDezorz, 2013), Kryštof (r. Zdeněk Jiráský, 2021), Spiaci účet (r. Miloslav Luther, 2024) či Zlatovláska (r. Jan Těšitel). Marian Urban pôsobil aj ako pedagóg na Filmovej a televíznej fakulte Vysokej školy múzických umení.

„Pozícia nezávislého producenta znamená pre mňa len jedinú pozitívnu hodnotu. A tou je prakticky neohraničená sloboda v tom, vybrať si, čo, s kým a ako chcem vytvoriť. Má to však aj rub – je prakticky nemožné živiť sa na Slovensku nezávislou tvorbou. Znamená to pracovať pre druhých podľa toho, čo chcú oni, a tým môžeš postupne a nebadane všetku slobodu tvorby stratiť,“ povedal Marian Urban v rozhovore pre Film.sk v roku 2021.

„Možnosti, ktoré máme dnes k dispozícii pri šírení filmu, a predovšetkým možnosti financovania, umožňujú pripravovať a nakrúcať film aj bez toho, aby bol jediný alebo najpodstatnejší obchodný motív. Teda finančný zisk. Znie to možno kacírsky, ale pri tvorbe filmu už dávno nemyslím na jeho divácky potenciál, ale na kvalitu a hodnotu. Povedzme, že kultúrnu. Aj keď, samozrejme, každý tvorca i producent robí filmy preto, aby ich videlo čo najviac divákov. Čiže ak film vznikne, už ma nič iné než divák a to, ako ho k filmu dostať, nezaujíma,“ dodal.

Rozlúčka sa uskutoční 26. 3. 2026 o 17:30 v kinosále Filmovej a televíznej fakulty VŠMU na Svoradovej 2 v Bratislave.

Pohreb sa uskutoční len v úzkom rodinnom kruhu.

Foto: Mirto Nôta

Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

František Kovár vo filme Andreja Lettricha Červené víno (1976). Foto: archív SFÚ/Margita Skoumalová

František Kovár

Patrí medzi najobľúbenejších slovenských hercov a tiež medzi legendy svojej generácie. Jeho hlas je nezameniteľný a jeho divadelná, televízna, filmová a takisto dabingová tvorba je obsiahla. František Kovár oslavuje 14. novembra 80. narodeniny.  Jeho jubileum pripomenie aj STVR. V deň jeho narodenín o 20.10 na Dvojke odvysiela v premiére dokument Pokušenia, hriechy a cnosti Františka Kovára (r. Bohumír Bobocký, Miki Gucman). František Kovár patrí k výrazným osobnostiam slovenského divadla, filmu a televízie. Počas desaťročí na javisku i pred kamerou vytvoril galériu postáv – od dramatických hrdinov cez historické osobnosti až po civilných, ľudsky presvedčivých mužov. K hereckej kariére sa František Kovár dostal, podobne ako viacero jeho kolegýň a kolegov, najskôr cez dramatický krúžok a neskôr štúdium na Vysokej škole múzických umení v Bratislave, ktorú absolvoval v roku 1967. Po absolvovaní herectva nastúpil do Divadla Andreja Bagara v Nitre. V rokoch 1967 až 1971 tam získaval prvé profesionálne skúsenosti a učil sa remeslu v každodennom kontakte s rôznorodým repertoárom. Nová scéna, Korzo aj SND Následne sa presunul do Bratislavy, kde sa stal členom súboru Novej scény. Pôsobil v ňom od roku 1971 a postupne si vybudoval postavenie spoľahlivého a všestranného herca. Stvárňoval postavy v klasických i súčasných hrách a spolupracoval s viacerými významnými režisérmi. Účinkoval aj v Divadle Astorka Korzo...
Papierové hlavy Marian Urban Záber z filmu Papierové hlavy. Foto: archív SFÚ

17. november v Kine Lumière: Papierové hlavy aj spomienka na Mariana Urbana

Pri príležitosti osláv Nežnej revolúcie premietne Kino Lumière celovečerný dokument Dušana Hanáka Papierové hlavy (1995). Rozpráva o vzťahu občana a moci a o rôznych podobách porušovania ľudských práv v Československu v rokoch 1945 až 1989. Súčasťou večera bude aj kinopremiéra filmu z dokumentárneho cyklu GEN, venovaného producentovi, režisérovi, scenáristovi a dramaturgovi Marianovi Urbanovi. Film v réžii Juraja Nvotu bude uvedený pri príležitosti 75. nedožitých Urbanových narodenín. Večer sa uskutoční v utorok 17. novembra o 19.00 hod. a uvedie ho dramaturgička a scenáristka Zuzana Gindl-Tatárová. Film Papierové hlavy prináša osobitý a netradičný pohľad na slovenskú spoločnosť v druhej polovici 20. storočia. V pôsobivej kombinácii archívnych materiálov, autentických výpovedí svedkov a štylizovanej happeningovej roviny prináša mnohorozmerný obraz vzťahu občana a moci. Je výnimočný a príťažlivý svojou poetikou a šírkou záberu, štýlom zobrazenia historickej aj súdobej reality, rozsahom a náročnosťou realizácie. Vyjadruje osudy spoločnosti i jednotlivca cez základné a univerzálne otázky ľudskej existencie. Podľa režiséra Dušana Hanáka sa vo filme prelínajú tri roviny. Prvou sú karnevalové motívy papierových hláv z prvomájových osláv. Druhou sú archívne spravodajské zábery zlomových okamihov a udalostí, ako aj propagandistické filmy ministerstva vnútra z rokov 1945 až 1989, ktoré dovtedy neboli nikdy verejne uvedené. Tretiu rovinu tvoria výpovede a konfrontácie svedkov, ktoré Hanák nazýva „návrat...
Emil Horváth – Nikdy nezostať stáť Emil Horváth a Milan Ondrík vo filme Emil Horváth – Nikdy nezostať stáť. Foto: Hulapa film

STVR uvedie film Ivety Grófovej o Emilovi Horváthovi

Dokumentárny portrét Emil Horváth – Nikdy nezostať stáť, ktorý mapuje pôsobenie Emila Horvátha odvysiela STVR vo štvrtok 12. novembra o 20.10 na Dvojke. Vznikol v koprodukcii STVR, Hulapa film a Slovenského filmového ústavu a nakrútila ho režisérka Iveta Grófová. „Ponuka nakrútiť film o hereckej ikone Emilovi Horváthovi prišla zo strany STVR v apríli tohto roka a ja som ju prijala z jednoduchého dôvodu. O pánovi Horváthovi skrátka má existovať film – aspoň televízny, pretože, ako vo filme vraví Ján Štrasser: ,ako herca ho pozná každý, ale jeho občianske postoje pozná máloktoʻ. Toto je východisko filmu, od ktorého sa odvíja príbeh človeka, ktorý venoval život divadlu a svojim myslením zásadne ovplyvnil niekoľko hereckých generácií. Nech to aj znie príliš pateticky, takto to je, je to autentické a inšpirujúce,“ povedala Grófová pre Filmsk.sk. Vo filme Nikdy nezostať stáť o svojom vzťahu k Emilovi Horváthovi, ktorý roky pôsobil aj ako pedagóg, rozpráva množstvo hercov práve z mladších generácií. Popri Kamile Heribanovej, Danielovi Žulčákovi, Jane Kovalčikovej, Robovi Rothovi, Danielovi Fischerovi či Milanovi Ondríkovi však o Horváthovi rozprávajú aj Ján Štrasser, Ľubomír Vajdička, Laco Kraus či Jozef Ciller. A, samozrejme, jeho manželka Viera Richterová.   Záber z filmu Emil Horváth – Nikdy nezostať stáť. Foto: Hulapa film „Bohvieaký pocit to nie je, je to...
Zobraziť všetky články