Zuzana Uličianska, publicistka a kultúrna manažérka. Foto: Archív Z. U.

Obľúbené filmy Zuzany Uličianskej

Zuzana Uličianska, publicistka a kultúrna manažérka

Písmo: A- | A+

Nevera ako triler má sympatických a tvorivých hrdinov. Prečo sa zrádzajú a tak veľmi si ubližujú?

Čerstvý dokumentárny film Diany Fabiánovej Hranice vernosti posúva filmovú intimitu do menej príjemných polôh. Pod vplyvom diskusií, ktoré vzbudil, som si spomenula na absolútny šok, ktorý vo mne vyvolal švédsky film Nevera (r. Liv Ullmann, 2000). Hoci odvtedy už prešlo celé štvrťstoročie, stále si pamätám, ako som sa po skončení tejto dvojhodinovej snímky musela chvíľu prechádzať ulicami, aby som spracovala intenzívny pocit komplexnosti života.

Manželstvo v sedemdesiatkach

Liv Ullmann, hviezda Persony, tentoraz v role režisérky, nakrútila Neveru na základe scenára svojho mentora i bývalého životného partnera Ingmara Bergmana. V tom čase už vyše osemdesiatročný umelec sa v ňom vrátil k bolestivej epizóde vlastného života. Akoby chcel napísať akýsi neformálny doslov k Scénam z manželského života, ktoré rozbúrili spoločenskú diskusiu o podobách manželstva v sedemdesiatych rokoch. Akési prepojenie medzi týmito dvomi filmami cítime už aj kvôli obsadeniu Erlanda Josephsona do úlohy režiséra (postava sa volá Bergman), ktorý Neveru rámcuje.

Jednoducho prerozprávaný príbeh musí pôsobiť úplne banálne: ide o milenecký vzťah, ktorý sa nečakane vyvinie z dlhoročného priateľstva. Romantická lovestory v Paríži, ktorá tragicky ukončí relatívne šťastné manželstvo. Takéto niečo by mohlo byť pokojne aj námetom pre televízny seriál, ktorý inak na báze tohto materiálu neskôr aj vznikol. Rozdiel je len v tom, že drsná úprimnosť tohto filmu až mrazí.

Obete vášnivej lásky

Ak by túto story, tento boj dvoch mužov o charizmatickú ženu nenakrútila režisérka, bol by z toho asi celkom iný film. Marianne nie je v interpretácii Liv Ullmann ani nevinnou obeťou, ale ani démonickou zvodkyňou. Lena Endre v tejto úlohe hrá predovšetkým očami, tak ako sme to často videli aj u Liv Ullmann. Viac ako v iných podobných filmoch sú v príbehu prítomné aj deti – narodené, ale aj tie nenarodené, plody, ale aj obete vášnivej lásky. Režisérka nedáva divákom veľa možností, aby si mohli lásku tak príjemne idealizovať. Nezjednodušuje ju však ani na súboj egocentrických, prípadne až narcistických osobností. Všetci hrdinovia príbehu sú vlastne sympatickí, zaujímaví, tvoriví. Prečo sa potom tak zrádzajú, prečo si tak ubližujú?

Nevera nie je typicky festivalový film, hoci sa svojho času dostal do oficiálneho výberu Cannes a bol nominovaný aj na Európsku filmovú cenu. Nevzrušuje zvláštnou vizuálnou estetikou ani režisérskou exhibíciou. Filmové prehľady majú zo žánrovým zaradením tejto snímky malý problém. Označenie „romantický/triler“ pôsobí v kontexte reálneho obsahu dosť vtipne. Ale chápem, že kolonku „neromantický/život“ na portáloch asi nenájdeme.

Autor:
Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

Sára Chripáková a Jozef Pantlikáš vo filme Potopa režiséra Martina Gondu. Foto: SilverArt

Potopa je slovenským kandidátom na Oscara

V prostredí slovenskej kinematografie bude 99. ročník Oscarov – prestížnej ceny Akadémie filmových umení a vied – príležitosťou pre film Potopa. Drámu Potopa režiséra Martina Gondu posiela ako kandidáta v súťažnej kategórii Najlepší medzinárodný film členstvo Slovenskej filmovej a televíznej akadémie. Rovnako ako v roku 2025, aj toho roku členstvo SFTA vyberalo spomedzi 5 hraných filmov. Na snímke, ktorá tohto roku získala aj najviac ocenení Slnko v sieti (6) za rok 2025, sa zhodla nadpolovičná väčšina filmárskej obce. „Film Potopa je naozaj výnimočné dielo slovenskej audiovizuálnej tvorby. Nielen svojím umeleckým spracovaním, ale aj témou. Tá je síce lokálne ukotvená, no zároveň má výrazný hodnotový presah, ktorý jej dáva univerzálny rozmer. Veď s núteným vysťahovaním jednotlivcov či spoločenstiev sa ľudstvo stretáva naprieč dejinami aj teritóriami. Film tak má výrazné šance osloviť medzinárodné publikum, čo je dôležitý aspekt nášho výberu. Veríme, že aj americká Akadémia filmových umení a vied pozitívne ocení kreatívnu kvalitu tohto diela a jeho tému, ktorá je vo svete stále aktuálna,‟ povedal Martin Šmatlák, viceprezident Slovenskej filmovej a televíznej akadémie. Prečítajte si aj rozhovor s Martinom Gondom, režisérom filmu Potopa:Starinská nádrž napája celý východ, len nie susednú dedinu Foto: Miro Nôta Slovensko súčasťou už tridsaťkrát Udeľovanie Oscarov prebehne 14. marca 2027. Bude to...
blu-ray Pikalík Krst blu-ray nosiča Vladimír Pikalík. Výber z tvorby. Foto: Fest Anča/ Šimon Lupták

Vyšiel blu-ray s Jožinkom a Gongom Vladimíra Pikalíka

Animátor, režisér, scenárista a výtvarník Vladimír Pikalík je významnou osobnosťou slovenskej bábkovej animácie. Na svojom konte má desiatky bábkových a kreslených filmov. Slovenský filmový ústav (SFÚ) nedávno vydal na blu-ray nosiči výber desiatich z nich, v ktorých opäť ožili aj jeho animovaní hrdinovia Jožinko a Gongo. Blu-ray nosič pod názvom Vladimír Pikalík. Výber z tvorby mal začiatkom júla svoju premiéru na 19. ročníku Medzinárodného festivalu animácie Fest Anča v Žiline. Vladimír Pikalík patrí k tvorcom, ktorí výrazne formovali podobu slovenskej animovanej tvorby.  Vyštudoval strojárstvo a pracoval v považskobystrických strojárňach. No už od mladosti sa venoval amatérskemu animovanému filmu, ktorý sa stal jeho celoživotným povolaním. Sám seba označoval za „profesionalizovaného amatéra“. Zdôrazňoval, že medzi amatérskym a profesionálnym filmom z hľadiska tvorivosti nemusí byť zásadný rozdiel. Aktívnym pôsobením v oblasti amatérskeho filmu si získal pozornosť profesionálnych animátorov. Umožnili mu pôsobiť v Slovenskej filmovej tvorbe na Kolibe, kam nastúpil v roku 1979. Na svojom novom pracovisku stál pri zrode oddelenia bábkového filmu pri Štúdiu animovaných filmov. Spočiatku spolupracoval s výtvarníkom a animátorom Ivanom Popovičom. Spoločne vytvorili prvý slovenský bábkový film Strážca sen (1979). Neskôr sa profiloval ako samostatný autor a dodnes jeho diela zostávajú súčasťou klasiky slovenskej animácie. Záber z filmu Gongo a televízory. Foto: archív SFÚ Hravosť, humor a posolstvo bez didaktickosti Tvorba Vladimíra Pikalíka sa vyznačuje hravosťou, jemným...
Záber z filmu Kuko, Drobček & Raťafák znovu zasahujú režisérov Andreja Kolenčíka a Juraja Šlauku. Foto: Filmtopia

Kuko, Drobček & Raťafák žijú veľkým televíznym restom

Detektívna komédia vytiahla bábky zo zabudnutia Nostalgiu za detskými televíznymi reláciami dnes v spoločnosti nijako zvlášť necítiť. Svet akoby bol úplne inde, programy, ktoré by didakticky a pritom moderne sprevádzali detské publikum, sa v televízii už takmer nevyrábajú. A tak bábky ako základný komunikačný prostriedok strácajú šancu držať sa v povedomí. Napriek tomu sa zišla partia filmárov a rozhodla sa oživiť kultové postavičky z obrazoviek. Chce tak zároveň vzdať hold bábkarskému umeniu a jeho neviditeľným, ale dôležitým osobnostiam. A preto Kuko, Drobček & Raťafák znovu zasahujú. Taký je názov filmu režisérov Andreja Kolenčíka a Juraja Šlauku. Vznikal päť rokov, svetovú premiéru mal na medzinárodnom festivale Art Film v Košiciach a do kín príde 6. augusta. Kto je kto Pre neskôr narodených malé intro: Drobček je bábka, ktorá sa zrodila v sedemdesiatych rokoch minulého storočia v nedeľnej dopoludňajšej relácii Matelko – Malý televízny kolotoč. Mala typický hlas bábkoherečky Emílie Tomanovej, ktorá sa vďaka tejto svojej úlohe stala legendou. V spoločnosti mladej slečny Darinky sprevádzal Drobček deti predškolského a mladšieho školského veku rozličnými populárno-náučnými témami, typickými pre dané obdobie. Kuko prišiel medzi deti na obrazovku verejnoprávnej televízie v osemdesiatych rokoch v relácii Od Kuka do Kuka. Podarilo sa mu prežiť politický prevrat v roku 1989 aj divoké mečiarovské roky. Po jeho boku celé roky stála Patrícia Jariabková. A napokon Raťafák...
Zobraziť všetky články