Zuzana Uličianska, publicistka a kultúrna manažérka. Foto: Archív Z. U.

Obľúbené filmy Zuzany Uličianskej

Zuzana Uličianska, publicistka a kultúrna manažérka

Písmo: A- | A+

Nevera ako triler má sympatických a tvorivých hrdinov. Prečo sa zrádzajú a tak veľmi si ubližujú?

Čerstvý dokumentárny film Diany Fabiánovej Hranice vernosti posúva filmovú intimitu do menej príjemných polôh. Pod vplyvom diskusií, ktoré vzbudil, som si spomenula na absolútny šok, ktorý vo mne vyvolal švédsky film Nevera (r. Liv Ullmann, 2000). Hoci odvtedy už prešlo celé štvrťstoročie, stále si pamätám, ako som sa po skončení tejto dvojhodinovej snímky musela chvíľu prechádzať ulicami, aby som spracovala intenzívny pocit komplexnosti života.

Manželstvo v sedemdesiatkach

Liv Ullmann, hviezda Persony, tentoraz v role režisérky, nakrútila Neveru na základe scenára svojho mentora i bývalého životného partnera Ingmara Bergmana. V tom čase už vyše osemdesiatročný umelec sa v ňom vrátil k bolestivej epizóde vlastného života. Akoby chcel napísať akýsi neformálny doslov k Scénam z manželského života, ktoré rozbúrili spoločenskú diskusiu o podobách manželstva v sedemdesiatych rokoch. Akési prepojenie medzi týmito dvomi filmami cítime už aj kvôli obsadeniu Erlanda Josephsona do úlohy režiséra (postava sa volá Bergman), ktorý Neveru rámcuje.

Jednoducho prerozprávaný príbeh musí pôsobiť úplne banálne: ide o milenecký vzťah, ktorý sa nečakane vyvinie z dlhoročného priateľstva. Romantická lovestory v Paríži, ktorá tragicky ukončí relatívne šťastné manželstvo. Takéto niečo by mohlo byť pokojne aj námetom pre televízny seriál, ktorý inak na báze tohto materiálu neskôr aj vznikol. Rozdiel je len v tom, že drsná úprimnosť tohto filmu až mrazí.

Obete vášnivej lásky

Ak by túto story, tento boj dvoch mužov o charizmatickú ženu nenakrútila režisérka, bol by z toho asi celkom iný film. Marianne nie je v interpretácii Liv Ullmann ani nevinnou obeťou, ale ani démonickou zvodkyňou. Lena Endre v tejto úlohe hrá predovšetkým očami, tak ako sme to často videli aj u Liv Ullmann. Viac ako v iných podobných filmoch sú v príbehu prítomné aj deti – narodené, ale aj tie nenarodené, plody, ale aj obete vášnivej lásky. Režisérka nedáva divákom veľa možností, aby si mohli lásku tak príjemne idealizovať. Nezjednodušuje ju však ani na súboj egocentrických, prípadne až narcistických osobností. Všetci hrdinovia príbehu sú vlastne sympatickí, zaujímaví, tvoriví. Prečo sa potom tak zrádzajú, prečo si tak ubližujú?

Nevera nie je typicky festivalový film, hoci sa svojho času dostal do oficiálneho výberu Cannes a bol nominovaný aj na Európsku filmovú cenu. Nevzrušuje zvláštnou vizuálnou estetikou ani režisérskou exhibíciou. Filmové prehľady majú zo žánrovým zaradením tejto snímky malý problém. Označenie „romantický/triler“ pôsobí v kontexte reálneho obsahu dosť vtipne. Ale chápem, že kolonku „neromantický/život“ na portáloch asi nenájdeme.

Autor:
Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

Záber z filmu Generál Golian režiséra Juraja Štepku. Foto: Cinemart

Generál Golian sa pýta, ako by sme sa na jeho mieste zachovali

Do slovenských kín prichádza vojnová dráma o mužovi, ktorý vrátil Slovensku tvár. Pred šiestimi rokmi sa režisér Juraj Štepka zahĺbil do štúdia archívov, historických materiálov a kníh s tematikou druhej svetovej vojny. Zaujímal sa o Jána Goliana, dôstojníka československej armády a brigádneho generála, ktorého chcel objaviť pre slovenský film. Silný príbeh tohto hrdinu stojí za to – Ján Golian spolupracoval počas vojny s ilegálnymi odbojovými skupinami a v roku 1944 viedol Slovenské národné povstanie. Režisér spolu so scenáristom Petrom Rajčákom presedeli v diskusiách s historikmi mnohé hodiny, aby sa o ňom dozvedeli čo najviac. Chceli o ňom nakrútiť historicky čo najpresnejší film. Dnes je na svete Generál Golian a po festivalovej premiére na piešťanskom Cinematiku, v Banskej Bystrici a v Bratislave prichádza od 8. októbra do slovenských kín. Hrdinstvo alebo rodina „Jána Goliana v skutočnosti veľmi nepoznáme. Nepostavili sme mu dôstojnú sochu, nenakrútili o ňom hraný film, a pritom ide o jednu z najvýznamnejších osobností našich moderných dejín,“ povedal pre médiá režisér. Práve to bola preňho a pre scenáristu príležitosť napísať jeho príbeh a ukázať ľuďom, že aj malý národ môže mať veľkých synov. Vnímajú ho ako silného človeka, ktorý sa vedel rozhodnúť v okamihu, keď to bolo najťažšie, napriek tomu, že tušil, aké následky bude jeho rozhodnutie znamenať preňho aj pre jeho rodinu. „To...
Polnočná omša Margit Bara, Ladislav Chudík a Hana Meličková vo filme Polnočná omša. Foto: archív SFÚ/Zuzana Mináčová

Polnočná omša  s diskusiou v Kine Lumière

Film Polnočná omša (1962) režiséra Jiřího Krejčíka vydal tento rok Slovenský filmový ústav (SFÚ) na blu-ray nosiči. Pri tejto príležitosti sa v Kine Lumière uskutoční projekcia filmu a diskusia v programovom cykle Kino-Ikon Choice. Počas nej sa zúčastnení hostia budú venovať rôznym aspektom tohto diela. Stretnutie v réžii rovnomenného filmologického časopisu Kino-Ikon sa uskutoční vo štvrtok 8. októbra o 17.00 hod. Vstup na diskusiu je voľný. Filmová adaptácia známej rovnomennej divadelnej hry Petra Karvaša Polnočná omša je dramatickým príbehom malomeštiackej rodiny Kubišových na strednom Slovensku. Jej členovia buď priamo kolaborujú s Nemcami, alebo len túžia prežiť vojnu v bezpečí. Vážnym ohrozením sa pre nich stáva návrat zraneného syna Juraja. Pred časom sa pridal k partizánom a na Štedrý večer roku 1944 sa vracia domov. Je to jeden z menej známych povstaleckých filmov. V širokouhlom zábere ho nakrútil v tom čase v Slovenskej filmovej tvorbe na Kolibe hosťujúci český režisér Jiří Krejčík. Na scenári sa okrem Krejčíka a Karvaša podieľal aj Albert Marenčin, vtedajší vedúci I. tvorivej skupiny Štúdia hraných filmov. Za kamerou stál Rudolf Stahl, autorom hudby bol Zdeněk Liška. Diskusia po filme bude „o histórii jeho vzniku, o peripetiách filmovej adaptácie rovnomennej predlohy Petra Karvaša v kontexte aj jej dovtedajších či neskorších divadelných adaptácií – témou budú otázky dramaturgie, či hereckého...
Fotografia z filmu 33 krokov

Neskrotní démoni tráum

Názov filmu 33 krokov vychádza zo vzdialenosti od bydliska Milana Daniela k miestu, kde ho pred rokmi napadli. Iba preto, že je Róm. Brutálny útok prežil. Okrem nepeknej jazvy cez hlavu mu však zostala aj trauma, ktorá dnes ovplyvňuje aj jeho deti. Príbehom Milana Daniela, ktorý vo filme stvárňuje hlavnú postavu, sa inšpirovala režisérska dvojica Anna a Šimon Domčekovci. Film 33 krokov mal premiéru na MFF v Karlových Varoch v súťažnej sekcii Proxima. Odniesol si Zvláštne uznanie poroty a od 8. októbra je film 33 krokov aj v slovenských kinách. Hoci sa inšpiroval skutočnými udalosťami a muž, ktorý ich prežil stvárňuje hlavného hrdinu, ide o hraný projekt – hoci na hrane dokumentu. Ide o ich spoločný celovečerný debut. „Inšpirovali sme sa reálnymi udalosťami, ale chceli sme urobiť hraný film. Nepracovali sme s napísanými dialógmi. Spôsob natáčania tiež prispel k výsledku – nemali sme dvadsať 12-hodínových dní za sebou. Rodinu sme navštevovali v malom štábe, redukovanom na minimum, na pár hodín denne. Dlhšie nebolo, skrz zdravotný stav hlavného protagonistu, často ani možné natáčať,“ vysvetľujú Anna a Šimon Domčekovci v rozhovore na stránke SFÚ. „Niekedy sa podaril záber, niekedy obraz. Počiatočné obmedzenia však prispeli k tvaru, ktorý by nebol v inom produkčnom systéme možný. Dobrou pomôckou bola aj herecká metóda Johna Cassavetesa,“...
Zobraziť všetky články