Zuzana Uličianska, publicistka a kultúrna manažérka. Foto: Archív Z. U.

Obľúbené filmy Zuzany Uličianskej

Zuzana Uličianska, publicistka a kultúrna manažérka

Písmo: A- | A+

Nevera ako triler má sympatických a tvorivých hrdinov. Prečo sa zrádzajú a tak veľmi si ubližujú?

Čerstvý dokumentárny film Diany Fabiánovej Hranice vernosti posúva filmovú intimitu do menej príjemných polôh. Pod vplyvom diskusií, ktoré vzbudil, som si spomenula na absolútny šok, ktorý vo mne vyvolal švédsky film Nevera (r. Liv Ullmann, 2000). Hoci odvtedy už prešlo celé štvrťstoročie, stále si pamätám, ako som sa po skončení tejto dvojhodinovej snímky musela chvíľu prechádzať ulicami, aby som spracovala intenzívny pocit komplexnosti života.

Manželstvo v sedemdesiatkach

Liv Ullmann, hviezda Persony, tentoraz v role režisérky, nakrútila Neveru na základe scenára svojho mentora i bývalého životného partnera Ingmara Bergmana. V tom čase už vyše osemdesiatročný umelec sa v ňom vrátil k bolestivej epizóde vlastného života. Akoby chcel napísať akýsi neformálny doslov k Scénam z manželského života, ktoré rozbúrili spoločenskú diskusiu o podobách manželstva v sedemdesiatych rokoch. Akési prepojenie medzi týmito dvomi filmami cítime už aj kvôli obsadeniu Erlanda Josephsona do úlohy režiséra (postava sa volá Bergman), ktorý Neveru rámcuje.

Jednoducho prerozprávaný príbeh musí pôsobiť úplne banálne: ide o milenecký vzťah, ktorý sa nečakane vyvinie z dlhoročného priateľstva. Romantická lovestory v Paríži, ktorá tragicky ukončí relatívne šťastné manželstvo. Takéto niečo by mohlo byť pokojne aj námetom pre televízny seriál, ktorý inak na báze tohto materiálu neskôr aj vznikol. Rozdiel je len v tom, že drsná úprimnosť tohto filmu až mrazí.

Obete vášnivej lásky

Ak by túto story, tento boj dvoch mužov o charizmatickú ženu nenakrútila režisérka, bol by z toho asi celkom iný film. Marianne nie je v interpretácii Liv Ullmann ani nevinnou obeťou, ale ani démonickou zvodkyňou. Lena Endre v tejto úlohe hrá predovšetkým očami, tak ako sme to často videli aj u Liv Ullmann. Viac ako v iných podobných filmoch sú v príbehu prítomné aj deti – narodené, ale aj tie nenarodené, plody, ale aj obete vášnivej lásky. Režisérka nedáva divákom veľa možností, aby si mohli lásku tak príjemne idealizovať. Nezjednodušuje ju však ani na súboj egocentrických, prípadne až narcistických osobností. Všetci hrdinovia príbehu sú vlastne sympatickí, zaujímaví, tvoriví. Prečo sa potom tak zrádzajú, prečo si tak ubližujú?

Nevera nie je typicky festivalový film, hoci sa svojho času dostal do oficiálneho výberu Cannes a bol nominovaný aj na Európsku filmovú cenu. Nevzrušuje zvláštnou vizuálnou estetikou ani režisérskou exhibíciou. Filmové prehľady majú zo žánrovým zaradením tejto snímky malý problém. Označenie „romantický/triler“ pôsobí v kontexte reálneho obsahu dosť vtipne. Ale chápem, že kolonku „neromantický/život“ na portáloch asi nenájdeme.

Autor:
Verzia pre tlač
Zdieľať:

Najnovšie články

Tvoje meno. Foto. ASFK

návraty Tvoje meno.

Japonského režiséra Makota Šinkaia už pred rokmi média označili ako „nového Hajaoa Mijazakiho“. Mohlo by sa zdať, že toto označenie musí byť pre tvorcu animovaných filmov komplimentom. Hajao Mijazaki je predsa s prehľadom najväčšou osobnosťou japonského anime od čias Osamua Tezuku. Muža ktorý doslova anime ako také stvoril. A predsa Šinkai proti tomuto označeniu viackrát protestoval. Jeho dôvod je však pochopiteľný – tvrdí, že Mijazaki už existuje, a preto sa možno stať len „druhým Mijazakim“. Zatiaľ čo on chce byť prvým Šinkaiom. Ciele si veru kladie vysoké, avšak bez nich by to určite nedotiahol tak ďaleko. Porovnávania s Mijazakim pritom možno u Šinkaia pochopiť. Jeho tvorba je charakteristická jasným rukopisom nielen po vizuálnej, ale najmä príbehovej stránke. Navyše je prvým režisérom, ktorému sa podarilo zosadiť z trónu najzárobkovejšieho japonského filmu všetkých čias práve Mijazakiho magnum opus – Cestu do fantázie (2001). Podarilo sa mu to v roku 2016 s jeho azda najznámejším filmom Kimi no Na Wa. Po desiatich rokoch od pôvodnej premiéry prichádza pod názvom Tvoje meno. aj do našich kín.  Najpopulárnejší film katastrofickej trilógie Tento film tvorí spolu s dvomi neskoršími Šinkaiovými dielami, Tenki no Ki (v preklade Dieťa počasia, anglicky distribuované pod názvom Weathering With You) a Suzume no Todžimari (distribuované u nás pod názvom Suzume) tzv. katastrofickú...
Záber z filmu Kavej 2 režiséra Lukáša Zednikoviča a scenáristky Michaely Zakuťanskej. Foto: Continental Film

Kavej 2 – babská jazda s jasným cieľom. Príbeh východniarskej lásky pokračuje

Druhý filmový diel komédie Kavej 2 sa už uvádza v predpremiérach. Letnú kampaň spojenú so živou šou na amfiteátroch rozbehli tvorcovia na Zemplínskej Šírave. Pokračovať budú v amfiteátroch v Košiciach (17. júla), Prešove (18. júla), Banskej Bystrici (19. júla), Martine (21. júla), Nitre (22. júla) a v Senci (23. júla). Do kín príde nová slovenská komédia režiséra Lukáša Zednikoviča 23. júla. Veronika zažije sklamanie v láske a Klára sa rozhodne vziať ju na Šíravu. V spoločnosti ďalších kamošiek a mladých matiek rozbiehajú babskú jazdu s jasným cieľom – nájsť Veronike nového chlapa. Kým jej hľadajú princa na bielom koni, chlapi s deťmi sa vydávajú za dobrodružstvom. Vitajte v príbehu Kavej 2, filmového pokračovania značky Kavej. Humor a stereotypy Projekt svojho času začínal ako internetový seriál s názvom Kavej: Z východu na západ, uvádzali ho v rokoch 2019 až 2021. Režisér Lukáš Zednikovič a scenáristka Michaela Zakuťanská v ňom formou krátkych desaťminútových skečov vtipne zachytávali život dvoch východniarok v Bratislave. Seriál si na platformách YouTube a Mall.TV vybudoval veľkú fanúšikovskú základňu, vďaka čomu sa v lete 2024 dočkal celovečernej filmovej adaptácie. Komédia Kavej dosiahla mimoriadny divácky úspech. Publikum oceňovalo najmä autentický regionálny humor, hoci kritici narážali na stereotypy, v dôsledku ktorých príbeh nie je celkom funkčný. V každom prípade, keďže prvý diel...
Anča Award 2026 Záber z filmu Boh je plachý. Foto: Fest Anča

Fest Anča 2026 ocenil snímky Boh je plachý aj Turisti

Hlavnú cenu Anča Award 2026 získal na 19. ročníku Medzinárodného filmového festivalu animácie Fest Anča film Boh je plachý francúzskeho režiséra Jocelyna Charlesa. Za najlepší slovenský film vyhlásili Turistov Mária Kraľovič. Obe snímky sa vďaka svojmu víťazstvu kvalifikovali, aby sa mohli uchádzať o Oscara. Film Boh je plachý zobrazuje zobrazuje cestu vlakom dvoch priateľov. Čas si krátia kreslením najhlbších strachov. „Precízna ručne kreslená animácia a jasná farebná paleta ostro kontrastujú s hlboko znepokojujúcim príbehom. Na konci tejto cesty sa hranica medzi realitou a podvedomím úplne rozplynie,“ vyhlásila o filme medzinárodná porota v zložení Lise Fearnley, Luca Tóth a Philip Ullman. Čestné uznanie porota potom udelila portugalsko-francúzskej koprodukcii Opustený pes režisérky Marty Reis Andrade. Film zachytáva pocit samoty počas návratu na miesto, ktoré bolo kedysi našim domovom, a nostalgiu, ktorá sprevádza vyrovnávanie sa s odchodom blízkeho človeka. Rovnaká porota rozhodovala aj o cene v kategórii krátkych študentských filmov. Anča Award v nej získal britský film Skrat! režisérky Lizzie Watts. Rozpráva o o mužovi, ktorý uviazne niekde medzi snom a realitou, vďaka čomu prežije spirituálne osvietenie. Porota uviedla, že film oslavuje niečo úprimné a hlboko ľudské: komunitu, prítomnosť a tichú radosť zo zdieľaného momentu. Plná otázok, ktoré sa dotýkajú prechodu z chaosu detstva do dospelosti je japonská...
Zobraziť všetky články